Reinier Nogueras (1985) - ¨Colapso 2¨

R. Nogueras to współczesny artysta, którego badania malarskie koncentrują się na tej nowej serii ukazującej człowieka jako przestrzeń tarcia między prywatnością a widzialnością. Jego dzieło, tworzone głównie olejem, a od czasu do czasu wzbogacane techniką mieszana, stawia się w dialogu między tradycją malarską a językami wizualnymi charakterystycznymi dla otoczenia cyfrowego. Stąd podejmuje kwestie związane z nadzorem, ciągłą ekspozycją, żądaniem ograniczanym przez media i budowaniem tożsamości w kontekście współczesnych sieci. Jego praktyka wykracza poza lokalny zakres, będąc częścią wystaw i międzynarodowych obiegów w krajach takich jak Hiszpania, Francja, Niemcy, Wielka Brytania, Holandia, a także w różnych miastach Stanów Zjednoczonych. Na przestrzeni swojej kariery został wyróżniony licznymi nagrodami, które potwierdzają solidność jego przekazu wizualnego i zdolność przekształcania współczesnych problemów w obrazy o wysokim ładunku symbolicznym. W tym duchu jego prace tworzą portrety emocjonalne bardziej niż figuralne, gdzie obecność ludzka waha się między tym, co realne a tym, co ingerowane, między tożsamością a jej reprezentacją. Postacie — często izolowane lub konfrontowane z elementami zewnętrznymi — wchodzą w scenariusze, w których współistnieją znaki graficzne, ikonografia cyfrowa i ekspresyjne gesty malarskie, tworząc tarcie między tym, co organiczne, a tym, co sztuczne. Kontrast między wrażliwością traktowania anatomicznego a narastaniem symboli, tekstów i struktur wizualnych charakterystycznych dla interfejsów współczesnych stanowi czytelność krytyczną: jednostka nie zamieszkuje już tylko przestrzeni fizycznej, lecz także system obserwacji, rejestru i ciągłej konsumpcji. W tym kontekście spojrzenie przestaje być niewinne i staje się mechanizmem, a ciało staje się treścią. Użycie koloru —żywy, bezpośredni, czasem prawie disruptywny— w połączeniu z widocznym, materialno-ekspresyjnym pociągnięciem pędzla wzmacnia ideę natychmiastowości i nasycenia wzrokowego, przywołując zarówno estetykę miejską, jak i przyspieszoną logikę mediów cyfrowych. Każde dzieło funkcjonuje jako pole konfliktu, na którym spiętrzają się pragnienie, kontrola, rozrywka i ekspozycja. Konceptualnie malarstwo Nogueras nie tylko przedstawia, ale także kwestionuje: kto obserwuje, a kto jest obserwowany? Gdzie kończy się tożsamość, a zaczyna się jej mediowana konstrukcja? W tym sensie jego dzieło układa się jako krytyczny komentarz do współczesnego stanu ludzkiego, gdzie obraz nie jest już jedynie odbiciem, lecz dowodem. Dołączony jest certyfikat autentyczności zapewniający, że dzieło jest oryginałem, unikatowe i wyłączne, chronione prawami własności intelektualnej i w całości należy do autora. To dokument ważny dla kolekcjonerów, galerii, aukcji i przyszłych wycen. Dzieło jest w doskonałym stanie, gotowe do wysyłki po zakupie. Na odwrocie przedmiotu można znaleźć informacje o dziele. Wysyłka odbędzie się za pośrednictwem UPS, FedEx i DHL, na cały świat. Obraz zostanie zwinięty i zabezpieczony kilkoma warstwami opakowania, folią bąbelkową, w obudowie kartonowej lub plastikowej, w formie tuby. Przedmiot dostarczany jest bez ramy, może być naciągnięty łatwo przez profesjonalistę lub nawet samodzielnie. Na proces pakowania i przekazania do firmy transportowej potrzebne są trzy dni. Przedmiot powinien dotrzeć w ciągu dziesięciu dni, w zależności od kraju docelowego.