Roman Opałka (1931-2011) - La Torre di Babele






Posiada magistra historii sztuki; ponad 10 lat doświadczenia w aukcjach i galeriach.
€ 1.950 | ||
|---|---|---|
€ 1.850 | ||
€ 1.750 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132471
Doskonała ocena na Trustpilot.
Roman Opalka (1931-2011) stworzył La Torre di Babel, akwaforta na papierze z 1968 roku, w limitowanym nakładzie 50 egz., numer 10/3/C (23), wymiary 76 × 60 cm, podpisana odręcznie, w dobrym stanie.
Opis od sprzedawcy
To rzadkie i fascynujące akwaforta Romana OPALKI (1931-2011), wielkiego artysty konceptualnego, który malował czas. Ta praca, Wieża Babel, to akwaforta na papierze z 1968 roku, w liczbie 50 egzemplarzy, z tego numer 23 (artysta notował numer kolejny zgodnie z sekwencją druku, sam wydał partie po 10 kopii; to trzecia z dziesięciu części partii C, więc wskazano numer 10/3/C). Płyta ma wymiary 600x486 mm, wyciągnięta w prasy na arkuszu 76x60 cm. Dzieło podpisane, ponumerowane i podpisane odręcznym tytułem przez mistrza. Dołączony jest certyfikat gwarancji podpisany przez artystę z notarialną autentycznością.
Dzieło było wystawione na Międzynarodowej Biennale w Krakowie w 1970 roku, razem z innym jego dziełem (Dall’interiore), które zdobyło pierwszą nagrodę. Większość z 50 egzemplarzy trafiła do muzeów i ważnych kolekcji. Opalka w swoim życiu stworzył tylko 9 akwafort, między 1965 a 1970 rokiem, wszystkie o tym samym formacie i limitacji, dzięki czemu zdobył wiele nagród: w 1968 roku Międzynarodowe Biennale Brytyjskie w Bradford (dzieło „333”), w 1970 ponownie wygrał Międzynarodowe Biennale Brytyjskie (dzieło „Adamo ed Eva”), Międzynarodowe Biennale w Krakowie („Dall’interiore”) oraz Międzynarodowe Biennale w Tokio („A będę twoje potomstwo...” ). W 1972 zdecydował porzucić działalność w grafice na rzecz pełnego poświęcenia słynnemu dziełu „1965/1 – oo Historia świata”, malując nieskończoną numerację aż do dnia śmierci, która nastąpiła w 2011 roku podczas podróży do Włoch. Po końcu poprosił o kartkę papieru, na której zapisał matematyczny symbol nieskończoności jako zakończenie swojej ludzkiej historii. Ta ostatnia praca przechowywana jest w Muzeum Sztuki Współczesnej w Łodzi, które wcześniej nabyło pierwszą płótno tej unikalnej pracy, wykonanej w setkach fragmentów (oleje na płótnie i tusze na papierze): „1965/1-oo”. Na aukcji Sotheby’s w Mediolanie 31/05/21 olej na płótnie z tego cyklu został sprzedany za 1 200 000 €, rekord później pobity przez domu aukcyjnego DESA (z Warszawy) z wygraną ceną 1 800 000 €.
Akwaforty Opalki interpretują ten sam koncept co jego liczby: przedstawienie mijającego czasu w drodze ku nieskończoności. To ważne dzieło sztuki, świadectwo wielkiego interpretatora sztuki konceptualnej.
To rzadkie i fascynujące akwaforta Romana OPALKI (1931-2011), wielkiego artysty konceptualnego, który malował czas. Ta praca, Wieża Babel, to akwaforta na papierze z 1968 roku, w liczbie 50 egzemplarzy, z tego numer 23 (artysta notował numer kolejny zgodnie z sekwencją druku, sam wydał partie po 10 kopii; to trzecia z dziesięciu części partii C, więc wskazano numer 10/3/C). Płyta ma wymiary 600x486 mm, wyciągnięta w prasy na arkuszu 76x60 cm. Dzieło podpisane, ponumerowane i podpisane odręcznym tytułem przez mistrza. Dołączony jest certyfikat gwarancji podpisany przez artystę z notarialną autentycznością.
Dzieło było wystawione na Międzynarodowej Biennale w Krakowie w 1970 roku, razem z innym jego dziełem (Dall’interiore), które zdobyło pierwszą nagrodę. Większość z 50 egzemplarzy trafiła do muzeów i ważnych kolekcji. Opalka w swoim życiu stworzył tylko 9 akwafort, między 1965 a 1970 rokiem, wszystkie o tym samym formacie i limitacji, dzięki czemu zdobył wiele nagród: w 1968 roku Międzynarodowe Biennale Brytyjskie w Bradford (dzieło „333”), w 1970 ponownie wygrał Międzynarodowe Biennale Brytyjskie (dzieło „Adamo ed Eva”), Międzynarodowe Biennale w Krakowie („Dall’interiore”) oraz Międzynarodowe Biennale w Tokio („A będę twoje potomstwo...” ). W 1972 zdecydował porzucić działalność w grafice na rzecz pełnego poświęcenia słynnemu dziełu „1965/1 – oo Historia świata”, malując nieskończoną numerację aż do dnia śmierci, która nastąpiła w 2011 roku podczas podróży do Włoch. Po końcu poprosił o kartkę papieru, na której zapisał matematyczny symbol nieskończoności jako zakończenie swojej ludzkiej historii. Ta ostatnia praca przechowywana jest w Muzeum Sztuki Współczesnej w Łodzi, które wcześniej nabyło pierwszą płótno tej unikalnej pracy, wykonanej w setkach fragmentów (oleje na płótnie i tusze na papierze): „1965/1-oo”. Na aukcji Sotheby’s w Mediolanie 31/05/21 olej na płótnie z tego cyklu został sprzedany za 1 200 000 €, rekord później pobity przez domu aukcyjnego DESA (z Warszawy) z wygraną ceną 1 800 000 €.
Akwaforty Opalki interpretują ten sam koncept co jego liczby: przedstawienie mijającego czasu w drodze ku nieskończoności. To ważne dzieło sztuki, świadectwo wielkiego interpretatora sztuki konceptualnej.
