Pulchri Studio '39 - Naakt Portret (No Reserve)






Ponad 30 lat doświadczenia jako handlarz, rzeczoznawca i konserwator sztuki.
€ 25 | ||
|---|---|---|
€ 20 | ||
€ 15 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132444
Doskonała ocena na Trustpilot.
Naakt Portret, holenderskie dzieło z 1939 roku w technice mieszanej na papierze, okres 1930-1940, sprzedawane z ramą.
Opis od sprzedawcy
Pulchri Studio, Nagie Portret, 1939. Mieszana technika na papierze, z zastosowaniem węgla, pasteli i akwareli. Wymiary 74 x 34 cm; widok 65 x 25 cm. W lewym dolnym rogu, częściowo pod listwą, sygnowane „Pulchri”, datowane „39” i z notą imienną. Pochodzenie: prywatna kolekcja holenderska.
Pulchri Studio to towarzystwo malarskie i stowarzyszenie wystawiennicze, założone w 1847 roku w Hadze. Towarzystwo rozwinęło się od XIX wieku w ważną platformę dla artystów i wystaw, początkowo skoncentrowaną na rysunku według modela na żywo oraz na wzajemnym przeglądzie sztuki. Od końca XIX wieku Pulchri Studio mieści się przy Lange Voorhout w Hadze. 
Opis obiektu
Prezentacja ukazuje siedzącą nagą kobietę, ujętą frontalnie w wąskim, pionowym formacie. Górna część tułowia lekko skierowana do przodu, głowa nieco odchyłona, spojrzenie skierowane w dół. Twarz jest uproszczona, ale celnie zmodelowana, z zamkniętymi lub skierowanymi w dół oczami, wąskim nosem i wyraźnie zarysowanymi ustami. Włosy ułożone są w krótkie, falujące pasma wokół głowy, z ciemnymi konturami i miękkimi cieniami.
Całe ciało jest częściowo opracowane a część dolna pozostaje nienaruszona. Prawa ramię zwisa wzdłuż tułowia i kończy się luźno zarysowaną dłonią. Piersi, brzuch i boczna część tułowia modelowane szerokimi polami tonów, bez wypracowanych szczegółów anatomicznych. Tło pozostaje nieokreślone i składa się z rozmytych szaro-brązowych przejść, dzięki czemu postać rysuje się bez konkretnego określenia przestrzennego. W lewym dolnym rogu znajduje się podpis z datą, częściowo pod ramą.
Technika i analiza materiałowa
Dzieło wykonane na papierze w technice mieszanej, w której węgiel i pastel odgrywają dominującą rolę. Kontury są luźne i miękko zaznaczone, miejscami zacierane przejścia. W twarzy, włosach i bocznej części tułowia linia jest gęstsza i ciemniejsza, podczas gdy w partii tułowia i tle użyto głównie pól tonów i rozwiewających się kreśleń. Zastosowanie akwareli pozostaje powściągliwe i ogranicza się do subtelnych zabarwień i lekkiej tonalności w obrazie papieru. Nośnik wykazuje ciepłą, starzejącą się bazę z drobnymi brązowymi kropkami.
Kompozycja i analiza formy
Kompozycja jest silnie wertykalna. Postać niemal wypełnia całą wysokość kartki i jest ściśle umieszczona przy powierzchni obrazu, co nadaje pracy powściągliwą, monumentalną właściwość mimo wąskiego formatu. Przestrzeń została ledwie opracowana; objętość powstaje głównie dzięki kontrastom tonów między ramionami, partią piersi, brzuchem i strefami cieni wzdłuż konturu. Dynamika światła jest miękka, bez ostrych clair-obscur. Akcenty koncentrują się na głowie, partii piersi i dłoni, podczas gdy dolna część przedstawienia pozostaje świadomie niepełna. Ta redukcja wzmacnia szkicowy charakter.
Kontekst stylistyczny i historyczno-artystyczny
W obrębie przyjętej tu lokalizacji w Dewizie Amsterdamse School praca ta dołącza do figuratywnego języka formy, w którym upraszczanie, zamknięty kontur i pewien stylizowany wygląd ludzkiego ciała zajmują centralne miejsce. Nacisk nie kładzie się na naturalistyczne opracowanie, lecz na streszczenie formy i masy w równowadze między linią a tonem. Prosta kolorystycznie impresja, kompaktowa konstrukcja twarzy i dekoracyjnie uproszczone kontury włosów i ciała wspierają takie usytuowanie. Datowanie 1939 umieszcza dzieło w późnym okresie międzywojennym, w którym taka stylizowana figuracja wciąż żyła.
Podobni twórcy
Jan Sluijters, Charley Toorop, Else Berg, Kees van Dongen, Amedeo Modigliani
Stan zachowania
Papier wykazuje lekkie zżółcenie w miejscach zagięć. Nośnik prezentuje ogólny starzeniowy odcień i drobne, rozproszone plamy, odpowiednie do starego papieru. Na krawędziach praca jest częściowo zasłonięta przez ramę, przez co strefa podpisu jest częściowo widoczna. Brak innych interwencji ani uszkodzeń nie może być pewnie stwierdzony.
Wniosek
Ten Nagie Portret z 1939 roku to figuratywne dzieło na papierze wykonane mieszanką technik, podpisane i datowane „Pulchri”. Prezentacja została skoncentrowana, z naciskiem na kontur, ton i uproszczoną operację objętości. W kontekście wspomnianego stylu praca ukazuje późnobarwną, międzywojenną koncepcję ludzkiej figury. Stan materiałowy charakteryzuje się lekkim zżółceniem i normalnymi oznakami starzenia nośnika papierowego.
Dzieło „Pulchri Studio” umieszczone jest w brązowej drewnianej ramie za szkłem
Całkowite wymiary: 74 x 34 cm
Wymiary widzialnego dzieła: 65 x 25 cm
Wszystkie wysyłki w profesjonalnym opakowaniu za pośrednictwem FedEx, DPD lub PostNL.
Dla wszystkich wysyłek obowiązuje dopłata za materiały opakowaniowe, która została już uwzględniona w podanej cenie wysyłki.
Klient ponosi odpowiedzialność za ewentualne cła importowe i dodatkowe koszty związane z dostawą za granicę.
Dążymy do bezpiecznego i w optymalnym stanie dostarczenia twojego dzieła, starannie dbając o pakowanie i procedury wysyłki. W przypadku pytań lub specjalnych życzeń zawsze możesz kontaktować się z obsługą klienta CataWiki.
Od momentu potwierdzenia zakupu traktujemy każdą wysyłkę jako odrębny projekt. Każde malowidło jest starannie zapakowane przy użyciu wysokiej jakości, profesjonalnych materiałów wysyłkowych, a dla miejsca przeznaczenia wybieramy najodpowiedniejszego przewoźnika pod kątem czasu tranzytu i wymagań obsługi. Śledzimy każdą paczkę aż do dostarczenia.
Ponieważ żadne dwa dzieła sztuki nie są identyczne, często przygotowujemy dopasowane, ręcznie wykonane kontenery lub pudełka dostosowane do rozmiaru, ramy i wrażliwości obrazu, a także odległości i warunków transportu do Twojego adresu. Gwarantuje to najlepszą ochronę podczas całej podróży.
W ramach wspierania płynnego międzynarodowego procesu wysyłkowego przygotowujemy właściwe dokumenty i dokumentację wysyłkową, w tym kody celne i informacje eksportowe, jeśli to konieczne. W niektórych przypadkach skontaktujemy się z Tobą z wyprzedzeniem, aby potwierdzić bezpieczne dotarcie paczki, dobry stan obrazu i odpowiedzieć na ewentualne pytania.
Zwykle dzwonimy na numer telefonu podany w Catawiki, rozmowa będzie po angielsku.
W razie potrzeby możesz skontaktować się z nami również drogą mailową lub przez czat Catawiki.
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GooglePulchri Studio, Nagie Portret, 1939. Mieszana technika na papierze, z zastosowaniem węgla, pasteli i akwareli. Wymiary 74 x 34 cm; widok 65 x 25 cm. W lewym dolnym rogu, częściowo pod listwą, sygnowane „Pulchri”, datowane „39” i z notą imienną. Pochodzenie: prywatna kolekcja holenderska.
Pulchri Studio to towarzystwo malarskie i stowarzyszenie wystawiennicze, założone w 1847 roku w Hadze. Towarzystwo rozwinęło się od XIX wieku w ważną platformę dla artystów i wystaw, początkowo skoncentrowaną na rysunku według modela na żywo oraz na wzajemnym przeglądzie sztuki. Od końca XIX wieku Pulchri Studio mieści się przy Lange Voorhout w Hadze. 
Opis obiektu
Prezentacja ukazuje siedzącą nagą kobietę, ujętą frontalnie w wąskim, pionowym formacie. Górna część tułowia lekko skierowana do przodu, głowa nieco odchyłona, spojrzenie skierowane w dół. Twarz jest uproszczona, ale celnie zmodelowana, z zamkniętymi lub skierowanymi w dół oczami, wąskim nosem i wyraźnie zarysowanymi ustami. Włosy ułożone są w krótkie, falujące pasma wokół głowy, z ciemnymi konturami i miękkimi cieniami.
Całe ciało jest częściowo opracowane a część dolna pozostaje nienaruszona. Prawa ramię zwisa wzdłuż tułowia i kończy się luźno zarysowaną dłonią. Piersi, brzuch i boczna część tułowia modelowane szerokimi polami tonów, bez wypracowanych szczegółów anatomicznych. Tło pozostaje nieokreślone i składa się z rozmytych szaro-brązowych przejść, dzięki czemu postać rysuje się bez konkretnego określenia przestrzennego. W lewym dolnym rogu znajduje się podpis z datą, częściowo pod ramą.
Technika i analiza materiałowa
Dzieło wykonane na papierze w technice mieszanej, w której węgiel i pastel odgrywają dominującą rolę. Kontury są luźne i miękko zaznaczone, miejscami zacierane przejścia. W twarzy, włosach i bocznej części tułowia linia jest gęstsza i ciemniejsza, podczas gdy w partii tułowia i tle użyto głównie pól tonów i rozwiewających się kreśleń. Zastosowanie akwareli pozostaje powściągliwe i ogranicza się do subtelnych zabarwień i lekkiej tonalności w obrazie papieru. Nośnik wykazuje ciepłą, starzejącą się bazę z drobnymi brązowymi kropkami.
Kompozycja i analiza formy
Kompozycja jest silnie wertykalna. Postać niemal wypełnia całą wysokość kartki i jest ściśle umieszczona przy powierzchni obrazu, co nadaje pracy powściągliwą, monumentalną właściwość mimo wąskiego formatu. Przestrzeń została ledwie opracowana; objętość powstaje głównie dzięki kontrastom tonów między ramionami, partią piersi, brzuchem i strefami cieni wzdłuż konturu. Dynamika światła jest miękka, bez ostrych clair-obscur. Akcenty koncentrują się na głowie, partii piersi i dłoni, podczas gdy dolna część przedstawienia pozostaje świadomie niepełna. Ta redukcja wzmacnia szkicowy charakter.
Kontekst stylistyczny i historyczno-artystyczny
W obrębie przyjętej tu lokalizacji w Dewizie Amsterdamse School praca ta dołącza do figuratywnego języka formy, w którym upraszczanie, zamknięty kontur i pewien stylizowany wygląd ludzkiego ciała zajmują centralne miejsce. Nacisk nie kładzie się na naturalistyczne opracowanie, lecz na streszczenie formy i masy w równowadze między linią a tonem. Prosta kolorystycznie impresja, kompaktowa konstrukcja twarzy i dekoracyjnie uproszczone kontury włosów i ciała wspierają takie usytuowanie. Datowanie 1939 umieszcza dzieło w późnym okresie międzywojennym, w którym taka stylizowana figuracja wciąż żyła.
Podobni twórcy
Jan Sluijters, Charley Toorop, Else Berg, Kees van Dongen, Amedeo Modigliani
Stan zachowania
Papier wykazuje lekkie zżółcenie w miejscach zagięć. Nośnik prezentuje ogólny starzeniowy odcień i drobne, rozproszone plamy, odpowiednie do starego papieru. Na krawędziach praca jest częściowo zasłonięta przez ramę, przez co strefa podpisu jest częściowo widoczna. Brak innych interwencji ani uszkodzeń nie może być pewnie stwierdzony.
Wniosek
Ten Nagie Portret z 1939 roku to figuratywne dzieło na papierze wykonane mieszanką technik, podpisane i datowane „Pulchri”. Prezentacja została skoncentrowana, z naciskiem na kontur, ton i uproszczoną operację objętości. W kontekście wspomnianego stylu praca ukazuje późnobarwną, międzywojenną koncepcję ludzkiej figury. Stan materiałowy charakteryzuje się lekkim zżółceniem i normalnymi oznakami starzenia nośnika papierowego.
Dzieło „Pulchri Studio” umieszczone jest w brązowej drewnianej ramie za szkłem
Całkowite wymiary: 74 x 34 cm
Wymiary widzialnego dzieła: 65 x 25 cm
Wszystkie wysyłki w profesjonalnym opakowaniu za pośrednictwem FedEx, DPD lub PostNL.
Dla wszystkich wysyłek obowiązuje dopłata za materiały opakowaniowe, która została już uwzględniona w podanej cenie wysyłki.
Klient ponosi odpowiedzialność za ewentualne cła importowe i dodatkowe koszty związane z dostawą za granicę.
Dążymy do bezpiecznego i w optymalnym stanie dostarczenia twojego dzieła, starannie dbając o pakowanie i procedury wysyłki. W przypadku pytań lub specjalnych życzeń zawsze możesz kontaktować się z obsługą klienta CataWiki.
Od momentu potwierdzenia zakupu traktujemy każdą wysyłkę jako odrębny projekt. Każde malowidło jest starannie zapakowane przy użyciu wysokiej jakości, profesjonalnych materiałów wysyłkowych, a dla miejsca przeznaczenia wybieramy najodpowiedniejszego przewoźnika pod kątem czasu tranzytu i wymagań obsługi. Śledzimy każdą paczkę aż do dostarczenia.
Ponieważ żadne dwa dzieła sztuki nie są identyczne, często przygotowujemy dopasowane, ręcznie wykonane kontenery lub pudełka dostosowane do rozmiaru, ramy i wrażliwości obrazu, a także odległości i warunków transportu do Twojego adresu. Gwarantuje to najlepszą ochronę podczas całej podróży.
W ramach wspierania płynnego międzynarodowego procesu wysyłkowego przygotowujemy właściwe dokumenty i dokumentację wysyłkową, w tym kody celne i informacje eksportowe, jeśli to konieczne. W niektórych przypadkach skontaktujemy się z Tobą z wyprzedzeniem, aby potwierdzić bezpieczne dotarcie paczki, dobry stan obrazu i odpowiedzieć na ewentualne pytania.
Zwykle dzwonimy na numer telefonu podany w Catawiki, rozmowa będzie po angielsku.
W razie potrzeby możesz skontaktować się z nami również drogą mailową lub przez czat Catawiki.
