Lea Ottavi - Muted Horizon Echo XXL · Hand-Finished

Muted Horizon Echo. 2026. No Reserve

Na sprzedaż bez ramy ani stretcha

Autor: Lea Ottavi

Oryginalne i unikatowe dzieło
⸻

Technika i materiały
To dzieło powstało techniką mieszanych mediów na wysokiej jakości płótnie bawełnianym 100% (około 380 g/m²). Oparty jest na rozwiniętym obrazie wydrukowanym i przeniesionym na płótno, a następnie ręcznie wykończony akrylem i pastą olejną, co tworzy bogatą fakturę i głębię. Bezpośrednia interwencja na powierzchni nadaje dziełu charakterystyczny, wyrazisty wygląd z subtelnymi cechami symbolicznymi.
Każde dzieło jest indywidualnie wykańczane ręcznie, co zapewnia unikalność i odróżnia je od standardowych reprodukcji. Połączenie technik wprowadza widoczną strukturę, warstwowe efekty i naturalne zróżnicowania, czyniąc każde dzieło jedynym w swoim rodzaju.
Powierzchnia jest zabezpieczona profesjonalnie nałożonymi warstwami lakieru, które zwiększają trwałość, intensyfikują głębię koloru i ogólny efekt wizualny.
Dzieło sprzedawane bez ramy i wysyłane zwinięte w tubie.
⸻

Wymiary
Płótno ma wymiary 120 × 80 cm i obejmuje białą granicę o szerokości 5 cm, co w sumie daje 130 × 90 cm – idealne do eleganckiej prezentacji w wyrafinowanym wnętrzu.
⸻

Podpis i autentyczność
Sprzedawane bezpośrednio przez artystkę. Dzieło podpisane z przodu i ręcznie sygnowane z tyłu.
Każde dzieło jest załączone Certyfikatem Autentyczności (COA), osobiście podpisanym przez artystkę, Lea Ottavi.
Dzieło sprzedawane bez ramy i bez stretcha.
⸻

Wysyłka bezpieczna
Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zwinięte w solidną, profesjonalną tubę.
Wysyłka w pełni ubezpieczona na wartość całej aukcji przeciwko uszkodzeniom lub utracie.
⸻

Kolekcje
Dzieła Lei Ottavi znajdują się w prywatnych kolekcjach w Europie i Azji, podkreślając rosnącą międzynarodową obecność artystki na scenie sztuki współczesnej. Jej prace cieszą się powodzeniem ze względu na wyraziste podejście mieszane oraz ręczne wykończenie, przyciągając kolekcjonerów ceniących oryginalność i zmysł dotyku.
⸻

O artyście
Moja praktyka łączy narzędzia cyfrowe z tradycyjnymi, ręcznymi technikami. Pracuję z oprogramowaniem takimi jak Adobe Suite i rozwiązaniami opartymi na AI jako punkt wyjścia, a nie ostateczny rezultat. Każde dzieło jest następnie fizycznie przerabiane na płótnie, umożliwiając bezpośrednie interwencje, fakturę i wariacje.
Szczególnie interesuje mnie dialog między precyzją a niedoskonałością — między tym, co generowane, a tym, co kształtowane ręcznie. Takie podejście prowadzi do dzieł, które są wizualnie warstwowe, technicznie dopracowane, lecz wciąż otwarte, namacalne i indywidualne.

To dzieło powstało poprzez połączenie technik, w tym akrylu, pasty olejnej i interwencji ręcznej na powierzchni, co daje charakterystyczne dzieło o wyraźnej prezencji wizualnej i wielowarstwowej strukturze.
Instagram: @lea.ottavi