U. ARTOLA - Paisaje abstracto Ref: B-92 XL






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 280 | ||
|---|---|---|
€ 120 | ||
€ 70 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132849
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz akrylowy na płótnie autorstwa U. Artola, tytuł Paisaje abstracto Ref: B-92 XL, 92 x 73 cm, sygnowany od frontu i od tyłu, wykonany w 2025 roku, w doskonałym stanie i bezramowy, pochodzący z Hiszpanii, sprzedawany bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Płótno abstrakcyjnego pejzażu namalowanego akrylem na płótnie. (Płótno przybite gwoździami do drewna, zobacz ostatnie zdjęcia)
Wymiary: 92 × 73 cm. Bez ramki dekoracyjnej
Ramka dekoracyjna: Nie
Autor: Unai Artola Sopelana, podpisany z przodu i z tyłu. Całkowicie oryginalne. Więcej informacji o artyście na www.artolagallery.com
Wysyłane jest doskonale zabezpieczone i zapakowane z pracowni artysty.
Stan dzieła jest doskonały, świeżo namalowany.
Kolory mogą się różnić w zależności od naturalnego lub sztucznego oświetlenia oraz od tego, na jakim ekranie telefonu lub komputera ogląda się.
To dzieło rozwija się jak pejzaż zawieszony między spokojem a ruchem, gdzie centralna forma — subtelna i falująca — przypomina sylwetkę odległej grani. Długie, jedwabiste pociągnięcia pędzla suną poziomo, tworząc wrażenie nieskończonej ciągłości i cichej głębi. Paleta, zdominowana przez ciepłe odcienie szarości, kości słoniowej i przydymionych błękitów, rozświetla się subtelnymi złotymi i różowymi akcentami, które wprowadzają ciepło i wyrafinowanie. Kompozycja przekazuje równowagę, spokój i współczesną elegancję, zachęcając widza do spokojnego kontemplowania. To dzieło idealne do wyrafinowanych wnętrz, które szukają atmosfery harmonii, wizualnej przestrzeni i abstrakcyjnego piękna, które odczuwa się bardziej niż tłumaczy.
Artysta, poprzez swoje prace, stara się pobudzać wyobraźnię i osobistą interpretację każdego człowieka, pozostawiając przestrzeń na to, by umysł wędrował i delektował się dwuznacznością sugerowanego, lecz nie jawnego pejzażu. Dzięki swojej palecie kolorów i starannie zrównoważonym kompozycjom malarz udaje się stworzyć odcisk nasycony wrażliwością, który może rezonować w unikalny sposób w każdym obserwatorze.
W ten sposób każde spojrzenie staje się wyjątkową podróżą, intymnym i osobistym doświadczeniem, gdzie piękno sztuki łączy się z subiektywnością widza. Każde pociągnięcie pędzla staje się mostem do nieznanego, do miejsca, gdzie słowa znikają, a emocje mówią same za siebie.
Płótno abstrakcyjnego pejzażu namalowanego akrylem na płótnie. (Płótno przybite gwoździami do drewna, zobacz ostatnie zdjęcia)
Wymiary: 92 × 73 cm. Bez ramki dekoracyjnej
Ramka dekoracyjna: Nie
Autor: Unai Artola Sopelana, podpisany z przodu i z tyłu. Całkowicie oryginalne. Więcej informacji o artyście na www.artolagallery.com
Wysyłane jest doskonale zabezpieczone i zapakowane z pracowni artysty.
Stan dzieła jest doskonały, świeżo namalowany.
Kolory mogą się różnić w zależności od naturalnego lub sztucznego oświetlenia oraz od tego, na jakim ekranie telefonu lub komputera ogląda się.
To dzieło rozwija się jak pejzaż zawieszony między spokojem a ruchem, gdzie centralna forma — subtelna i falująca — przypomina sylwetkę odległej grani. Długie, jedwabiste pociągnięcia pędzla suną poziomo, tworząc wrażenie nieskończonej ciągłości i cichej głębi. Paleta, zdominowana przez ciepłe odcienie szarości, kości słoniowej i przydymionych błękitów, rozświetla się subtelnymi złotymi i różowymi akcentami, które wprowadzają ciepło i wyrafinowanie. Kompozycja przekazuje równowagę, spokój i współczesną elegancję, zachęcając widza do spokojnego kontemplowania. To dzieło idealne do wyrafinowanych wnętrz, które szukają atmosfery harmonii, wizualnej przestrzeni i abstrakcyjnego piękna, które odczuwa się bardziej niż tłumaczy.
Artysta, poprzez swoje prace, stara się pobudzać wyobraźnię i osobistą interpretację każdego człowieka, pozostawiając przestrzeń na to, by umysł wędrował i delektował się dwuznacznością sugerowanego, lecz nie jawnego pejzażu. Dzięki swojej palecie kolorów i starannie zrównoważonym kompozycjom malarz udaje się stworzyć odcisk nasycony wrażliwością, który może rezonować w unikalny sposób w każdym obserwatorze.
W ten sposób każde spojrzenie staje się wyjątkową podróżą, intymnym i osobistym doświadczeniem, gdzie piękno sztuki łączy się z subiektywnością widza. Każde pociągnięcie pędzla staje się mostem do nieznanego, do miejsca, gdzie słowa znikają, a emocje mówią same za siebie.
