Miriam Chiera (1969) - Solar Eye. XL

Niewidzialne Nici
Moja praca wyłania się z obserwacji człowieka i wszystkiego, co go otacza: jego relacji z innymi ludźmi, z naturą, z ziemią i z czymś, co nie jest widoczne, a co głęboko odczuwamy. Od samego początku ludzkość poszukuje swojego miejsca w świecie, tworząc symbole, przekonania i rytuały jako sposoby łączenia, ochrony i sensu.
Duchowość pojawia się w mojej pracy nie jako zdefiniowana religia, lecz jako wspólne doświadczenie — wewnętrzny impuls, który przekracza kultury i czas. To potrzeba przynależności, równowagi, dialogu między ciałem, otoczeniem a niewidzialnym.
Poprzez abstrakcję geometryczną tworzę wewnętrzne krajobrazy, w których formy działają jako znaki i struktury symboliczne. Te geometrie odnoszą się jednocześnie do człowieka i natury, do stworzonego i organicznego, generując napięcia i harmonie w przestrzeni malarskiej. Kolor pełni funkcję energetyczną, nadaje rytm, spotkania i odległości.

FILM Z PRACĄ DOSTĘPNY NA MOJEJ STRONIE INTERNETOWEJ LUB INSTAGRAMIE

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Dzieło sztuki: Nowe, oryginalne i unikatowe dzieło sztuki autorstwa Miriam Chiera.
Rok: 2026
Technika: kredki pastelowe, akryl, spray, szablony, olejowy klej, grafit na bawełnianej płótnie o gramaturze 290 g/m2.
Podpis: Podpis na odwrocie, w zestawie Certyfikat Autentyczności.
Wysyłka: Dzieło zostanie wysłane (dla wysyłek poza UE) po około 7 dniach, aby umożliwić przygotowanie dokumentacji w Zgodzie z dobrem kulturowym do złożenia na granicy.

Dzieło jest naciągnięte na drewnianej ramie. Można je zawiesić bezpośrednio na ścianie lub z ramką kontrastową w wybranym kolorze.

Należy pamiętać, że kolory nieznacznie różnią się na różnych ekranach.

Podatki:
"Zakupy dokonywane spoza Unii Europejskiej mogą podlegać podatkom importowym lub należnościom celnym, za które odpowiedzialny jest nabywca."

Materiały:
To dzieło wykonane jest na wysokiej jakości płótnie, co jest niezbędne do tworzenia pięknych i trwałych dzieł sztuki. Dobre płótno lniane bawełniane, które zapobiega pęknięciom i rozciąganiu, materiały najwyższej jakości od najlepszych marek, środki nadające elastyczne tekstury, które zapobiegają pęknięciom, gęstość tkaniny przekładająca się na wagę, odpowiednie naciągnięcie i grunt zapewniają, że inwestujesz w jakościowe dzieło i że pozostanie nienaruszone z biegiem czasu.

Biografia:
Miriam Chiera jest włosko-argentyńską współczesną artystką mieszkającą w Senigallii, Włochy. Studiowała Interior Design na Wydziale Architektury Universidad Nacional del Litoral w Argentynie, a także sztukę w Accademia di Arte w Weronie, Włochy.
Urodziła się w małym miasteczku w Argentynie, otoczonym ogromnymi połaciami wsi, w rodzinie włoskich imigrantów-farmerów. Choć jej korzenie są głęboko związane z kulturą włoską, jej sztuka niesie duch ziemi, na której dorastała. Małe znaki i symbole rozproszone po całych płótnach łączą kubizm, konstruktywizm i abstrakcyjną geometrię z istotą jej pracy: językiem koloru.
Otoczona bezkresnością natury, z nieskończonymi horyzontami i głębokim poczuciem wolności, znalazła inspirację w dziełach na dużą skalę. Choć studiowała Interior Design na Universidad Nacional del Litoral, jej droga do malarstwa zaczęła się w młodości, a to podczas pobytu w mieście Romeo i Julia, gdzie studiowała w Accademia di Arte w Weronie, kiedy uświadomiła sobie, że malarstwo to jej prawdziwe powołanie.
Prace Miriam Chiera zostały wybrane do prezentowania w międzynarodowych konkursach, galeriach, muzeach i wydarzeniach.
2017 – Wybrana do Biennale Sztuk Pięknych, Friends of Art, Ceres, Argentyna.
2019 – XII Regionalny Salon Malarstwa Salvador Massa, Argentyna.
2019 – Finalistka w III Konkursie Malarstwa, 56. rocznica Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentyna.
2019 – Wybrana do 66. Narodowej Wystawy Sztuk, Ceres, Argentyna.
2019 – Finalistka w XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentyna.
2019 – Finalistka w Regionalnej Corocznej Wystawie Artystów, Museum H. Borla, Esperanza, Argentyna.
2020 – Finalistka w XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentyna.
2021 – Finalistka w XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentyna.
2023 – Uczestniczka w Chorlton Arts Festival, Manchester, Wielka Brytania.
2025 – Finalistka w konkursie "Women Artist On The Rise 2025", USA
Jej prace znajdują się w kolekcjach prywatnych na całym świecie.

Dziś mieszka w Senigallii, Włochy, po podróżach po wielu miastach: Mediolan, Werona, Ankona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario i jej rodzinne Ceres. Każde miejsce odcisnęło piętno na jej sztuce, kształtując wizję i ekspresję przepływające przez jej twórczość.

Oświadczenie artystki:
Dzieło sztuki to znacznie więcej niż modny przedmiot, chwilowy trend czy ozdobny element zaprojektowany do rozwiązania problemu przestrzennego. Tworzę malowidła z nadzieją, że staną się oknem, przez które opowiesz sobie swoją historię — sztuka oddziałuje na twoje życie w znaczący sposób.
Każda praca nosi własny znak, duszę, energię, która przemienia ją w żyjącą obecność w twojej przestrzeni. Moje pragnienie to, by moja sztuka poruszała cię, wywoływała pragnienie posiadania jej, zanurzenie się w jej istocie i cieszenie się jej towarzystwem każdego ranka, gdy stoisz przed nią.