Andy Warhol - “Campbell's Soup I: Onion, 1968”.





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133613
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Andy Warhol: “Campbell's Soup I: Onion, 1968”.
Copyright: Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc.
W Rafcie na krawędzi w małym druku znajduje się nazwisko artysty, tytuł dzieła i prawa autorskie.
Dzieło jest w doskonałym stanie.
Nigdy nie było oprawiane i przechowywane w ciemnym archiwum między ochronnym bezkwasowym papierem. Pokazane zdjęcia są częścią opisu, pokazana lista(rozmiar) są ilustracją i nie są dołączone.
To dzieło sztuki jest starannie solidnie zapakowane i wysyłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Wysyłka nie jest możliwa na Wyspy Kanaryjskie.
Kanwy Campbell's Soup Cans autorstwa Andy'ego Warhola należą do najbardziej rozpoznawalnych i uhonorowanych dzieł w historii sztuki. Warhol zaczął około 1961 roku od swoich muralnych obrazów Campbell's Soup Can, a temat ten w kolejnych latach przyjmował różne formy.
Seria Ferus obrazów Campbell's Soup Can, która zawdzięcza nazwę 32 pojedynczym obrazom puszek wystawionych w Ferus Gallery w Los Angeles, jest największą i najbardziej znaną z dzieł Warhola z Campbell's Soup. Do tych prac Warhol namalował znane czerwone i białe puszki, odwołując się do listy produktów Campbell Soup Company i odhaczając każdy typ zupy, gdy był gotowy.
Późniejsza seria Campbell's Soup Cans, wyprodukowana około 1965 roku, składa się z dziewiętnastu różnych kolorowych puszek. Do tych prac Warhol używał nie tylko kolorów tuszu odbiegających od rzeczywistych kolorów, lecz także psikał tła i dolną (białą) część etykiety w różnych kolorach. Efekt był kolekcją zarówno zaskakującą, jak i znajomą. Dzięki tym przełomowym dziełom Warhol postawił pod znakiem zapytania nasz sposób myślenia o sztuce.
Podobni artyści to: Rothko, Dali, Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Warhol, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Coa, Lautrec, Basquiat, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, między innymi.
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleAndy Warhol: “Campbell's Soup I: Onion, 1968”.
Copyright: Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc.
W Rafcie na krawędzi w małym druku znajduje się nazwisko artysty, tytuł dzieła i prawa autorskie.
Dzieło jest w doskonałym stanie.
Nigdy nie było oprawiane i przechowywane w ciemnym archiwum między ochronnym bezkwasowym papierem. Pokazane zdjęcia są częścią opisu, pokazana lista(rozmiar) są ilustracją i nie są dołączone.
To dzieło sztuki jest starannie solidnie zapakowane i wysyłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Wysyłka nie jest możliwa na Wyspy Kanaryjskie.
Kanwy Campbell's Soup Cans autorstwa Andy'ego Warhola należą do najbardziej rozpoznawalnych i uhonorowanych dzieł w historii sztuki. Warhol zaczął około 1961 roku od swoich muralnych obrazów Campbell's Soup Can, a temat ten w kolejnych latach przyjmował różne formy.
Seria Ferus obrazów Campbell's Soup Can, która zawdzięcza nazwę 32 pojedynczym obrazom puszek wystawionych w Ferus Gallery w Los Angeles, jest największą i najbardziej znaną z dzieł Warhola z Campbell's Soup. Do tych prac Warhol namalował znane czerwone i białe puszki, odwołując się do listy produktów Campbell Soup Company i odhaczając każdy typ zupy, gdy był gotowy.
Późniejsza seria Campbell's Soup Cans, wyprodukowana około 1965 roku, składa się z dziewiętnastu różnych kolorowych puszek. Do tych prac Warhol używał nie tylko kolorów tuszu odbiegających od rzeczywistych kolorów, lecz także psikał tła i dolną (białą) część etykiety w różnych kolorach. Efekt był kolekcją zarówno zaskakującą, jak i znajomą. Dzięki tym przełomowym dziełom Warhol postawił pod znakiem zapytania nasz sposób myślenia o sztuce.
Podobni artyści to: Rothko, Dali, Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Warhol, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Coa, Lautrec, Basquiat, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, między innymi.
