Kev Munday - Summer Glory






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 320 | ||
|---|---|---|
€ 300 | ||
€ 200 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132471
Doskonała ocena na Trustpilot.
Summer Glory, oryginalne malarstwo mieszane techniką, podpisane przez Kev Munday, 90 × 120 cm na płótnie w oprawie box canvas, datowane na 2026, wykonane w Wielkiej Brytanii i sprzedawane bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Summer Glory autor Kev Munday
Ręcznie malowana praca na płótnie typu box.
90 x 120 CM (36 x 48 cali).
Podpisane i datowane na rok 2026 z przodu i z tyłu.
W komplecie podpisany Certyfikat Autentyczności.
W doskonałym stanie.
Farba w sprayu, pisak i czarny połysk tuszu na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do zawieszenia.
Wysłane kurierem z możliwością śledzenia i ubezpieczone, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym.
---
Uwaga - ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Teraz, gdy Wielka Brytania opuściła UE, koszty importu będą musiały być opłacone przez nabywcę kurierowi po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Weź to pod uwagę podczas licytowania na loty od sprzedawcy z UK. Opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej obowiązującej w poszczegznych państwach członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju.
- - O artyście - -
Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksplorowania. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi, którzy w nim są, jego praca celebruje piękno w tym, co zwyczajne, przekształcając to w coś niezwykłego. Jego sztuka przemawia do wszystkich grup wiekowych, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u osób, które się z nią angażują.
Obrazy Mundaya ożywione są postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło jest naszpikowane bogatymi detalami czekającymi na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl wyraźnych czarnych konturów i żywych blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Najbardziej znany z kultowych malowideł tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych osób, z których każda jest odrębna, lecz tworzy silny zbiorowy przekaz. Jego praca to żywy hołd dla różnorodności, ukazujący siłę i piękno wspólnoty.
Dokonania Munday’a w dziedzinie sztuki zaczęły się na początku lat 2000 jako nastoletni graficiarz, zostawiając ślad w miejskich przestrzeniach poprzez sztukę uliczną i naklejki. Propozycja od kolegi-artysty skłoniła go do eksperymentowania z płótnem, gdzie znalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Korzenie sztuki ulicznej pozostają integralną częścią jego praktyki do dziś, z wykorzystaniem farb w sprayu i linii markerów, które nadają jego pracom surową energię. Czy to na ścianach galerii, czy w regenerowanych przestrzeniach publicznych, jego sztuka pozostaje dostępną i angażującą.
Jego prace były prezentowane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym The Affordable Art Fair w Amsterdamie i Tygodniu Mody w Londynie. Z niedawnymi wystawami solowymi w całej Europie i Azji, działalność Mundaya nadal rośnie globalnie.
W 2019 roku nawiązał współpracę z IKEA, tworząc bardzo szczegółowy plakat kolorystyczny w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego praca wykracza poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często będąc badana w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie do twórczości, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie służy jedynie do obserwowania, lecz do interakcji, eksplorowania i ożywiania jej.
- - Nagrody, Wystawy i Znane Zlecenia - -
2025 - Zlecenie dla PepsiCo namalowania ich biur w Wielkiej Brytanii
2025 - Wzmianka w artykule Daily Mail 'How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500'
2025 - Iluminowana kolaboracja muralowa z Stuartem Melrosem, zlecona w Reading, Anglia
2024 - Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024 - Druk 'A Space To Grow' włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2023 - Dwie obrazy zamówione przez członka Bahraini Royal Family
2023 - Duży, ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022 - Wystawy solo w Londynie, Paryżu i Seulu
2022 - Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021 - Współpraca z Nescafe Azera przy ich nowej ofercie kawy na wynos
2020 - Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek z piwem
2020 - Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019 - Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019 - Współpraca z IKEA nad plakatem kolorowanek. Sprzedano ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie
2018 - Zaproszony do malowania na żywo i wystawienia na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Zaproszony do malowania na żywo podczas Pure London na London Fashion Week
2018 - Duży ręcznie malowany mural zlecony w Düsseldorfie, Niemcy
2018 - Wystawa solowa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Zlecenie dla policji hrabstwa Hampshire na pomalowanie jednego z ich radiowozów
2017 - Pierwsza międzynarodowa wystawa solowa w Kalkman Gallery, Holandia
2016 - Wystawa duetowa z artystą Skredem w Aalst, Belgia
2016 - Wstawiony w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „British Artists To Invest In”
2015 - Ekspozycja na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014 - Solo 'The Way I See Things'. Trasa po kilku ośrodkach artystycznych w Wielkiej Brytanii
2013 - Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013 - Zaproszony do udziału w pierwszej londyńskiej Targowej Ilustracji w Hoxton Arches, Londyn
2012 - Wystawa kolekcji mebli we The Hayward Gallery, Londyn
2010 - Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji figurki Myszki Miki, wystawianej w Hongkongu
2009 - Pierwsza solowa wystawa w 39 Earlham Street, Londyn
2008 - Ujęty w inauguracyjnej Sprzedaży Urban Art Dreweatts, wystawionej w Selfridges, Londyn
Historie sprzedawców
Summer Glory autor Kev Munday
Ręcznie malowana praca na płótnie typu box.
90 x 120 CM (36 x 48 cali).
Podpisane i datowane na rok 2026 z przodu i z tyłu.
W komplecie podpisany Certyfikat Autentyczności.
W doskonałym stanie.
Farba w sprayu, pisak i czarny połysk tuszu na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do zawieszenia.
Wysłane kurierem z możliwością śledzenia i ubezpieczone, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym.
---
Uwaga - ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Teraz, gdy Wielka Brytania opuściła UE, koszty importu będą musiały być opłacone przez nabywcę kurierowi po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Weź to pod uwagę podczas licytowania na loty od sprzedawcy z UK. Opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej obowiązującej w poszczegznych państwach członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju.
- - O artyście - -
Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksplorowania. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi, którzy w nim są, jego praca celebruje piękno w tym, co zwyczajne, przekształcając to w coś niezwykłego. Jego sztuka przemawia do wszystkich grup wiekowych, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u osób, które się z nią angażują.
Obrazy Mundaya ożywione są postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło jest naszpikowane bogatymi detalami czekającymi na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl wyraźnych czarnych konturów i żywych blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Najbardziej znany z kultowych malowideł tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych osób, z których każda jest odrębna, lecz tworzy silny zbiorowy przekaz. Jego praca to żywy hołd dla różnorodności, ukazujący siłę i piękno wspólnoty.
Dokonania Munday’a w dziedzinie sztuki zaczęły się na początku lat 2000 jako nastoletni graficiarz, zostawiając ślad w miejskich przestrzeniach poprzez sztukę uliczną i naklejki. Propozycja od kolegi-artysty skłoniła go do eksperymentowania z płótnem, gdzie znalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Korzenie sztuki ulicznej pozostają integralną częścią jego praktyki do dziś, z wykorzystaniem farb w sprayu i linii markerów, które nadają jego pracom surową energię. Czy to na ścianach galerii, czy w regenerowanych przestrzeniach publicznych, jego sztuka pozostaje dostępną i angażującą.
Jego prace były prezentowane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym The Affordable Art Fair w Amsterdamie i Tygodniu Mody w Londynie. Z niedawnymi wystawami solowymi w całej Europie i Azji, działalność Mundaya nadal rośnie globalnie.
W 2019 roku nawiązał współpracę z IKEA, tworząc bardzo szczegółowy plakat kolorystyczny w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego praca wykracza poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często będąc badana w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie do twórczości, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie służy jedynie do obserwowania, lecz do interakcji, eksplorowania i ożywiania jej.
- - Nagrody, Wystawy i Znane Zlecenia - -
2025 - Zlecenie dla PepsiCo namalowania ich biur w Wielkiej Brytanii
2025 - Wzmianka w artykule Daily Mail 'How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500'
2025 - Iluminowana kolaboracja muralowa z Stuartem Melrosem, zlecona w Reading, Anglia
2024 - Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024 - Druk 'A Space To Grow' włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2023 - Dwie obrazy zamówione przez członka Bahraini Royal Family
2023 - Duży, ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022 - Wystawy solo w Londynie, Paryżu i Seulu
2022 - Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021 - Współpraca z Nescafe Azera przy ich nowej ofercie kawy na wynos
2020 - Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek z piwem
2020 - Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019 - Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019 - Współpraca z IKEA nad plakatem kolorowanek. Sprzedano ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie
2018 - Zaproszony do malowania na żywo i wystawienia na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Zaproszony do malowania na żywo podczas Pure London na London Fashion Week
2018 - Duży ręcznie malowany mural zlecony w Düsseldorfie, Niemcy
2018 - Wystawa solowa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Zlecenie dla policji hrabstwa Hampshire na pomalowanie jednego z ich radiowozów
2017 - Pierwsza międzynarodowa wystawa solowa w Kalkman Gallery, Holandia
2016 - Wystawa duetowa z artystą Skredem w Aalst, Belgia
2016 - Wstawiony w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „British Artists To Invest In”
2015 - Ekspozycja na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014 - Solo 'The Way I See Things'. Trasa po kilku ośrodkach artystycznych w Wielkiej Brytanii
2013 - Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013 - Zaproszony do udziału w pierwszej londyńskiej Targowej Ilustracji w Hoxton Arches, Londyn
2012 - Wystawa kolekcji mebli we The Hayward Gallery, Londyn
2010 - Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji figurki Myszki Miki, wystawianej w Hongkongu
2009 - Pierwsza solowa wystawa w 39 Earlham Street, Londyn
2008 - Ujęty w inauguracyjnej Sprzedaży Urban Art Dreweatts, wystawionej w Selfridges, Londyn
