Kev Munday - The South Coast

The South Coast by Kev Munday
Ręcznie malowana praca na płótnie box canvas.
90 x 120 cm (36 x 48 cali).
Podpisane i datowane na froncie i odwrocie w 2026 roku.
Kompletne z podpisanym Certyfikatem Autentyczności.
Perfekcyjny stan.
Farba akrylowa, marker i błyszczący czarny tusz na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do zawieszenia.
Wysłane za pośrednictwem kuriera z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane przy świetle dziennym.

---

Proszę pamiętać — ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Teraz, gdy Wielka Brytania opuściła UE, obowiązek zapłaty opłat importowych spoczywa na kupującym wobec firmy kurierskiej po przybyciu przedmiotu do Waszego kraju, jeśli jesteś z UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania lotów od sprzedawcy z UK. Ta opłata waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawki importowej danego państwa członkowskiego. To dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić oprócz ceny sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Waszego kraju.

- - O artyście - -
Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i odkrywania ich. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim zawartymi, jego prace celebrują piękno w tym, co zwyczajne, przekształcając to w coś nadzwyczajnego. Sztuka mówiąca do wszystkich grup wiekowych, wzbudzająca ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się z nią stykają.

Obrazy Mundaya tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło skrywa bogate detale czekające na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl z odważnymi czarnymi konturami i jaskrawymi blokowymi kolorami tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najlepiej znany z kultowych obrazów tłumu, Munday uchwyca mór ludzi, każdy unikalny, lecz tworzący potężny zbiorowy obraz. Jego prace stanowią żywy hołd dla różnorodności, ukazując siłę i piękno wspólnoty.

Podróż artystyczna Mundaya zaczęła się na początku lat 2000 jako młodzieńczy graffiti artysta, zostawiając ślad w przestrzeniach miejskich poprzez sztukę uliczną i naklejki. Sugestia od kolegi artysty doprowadziła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Korzenie sztuki ulicznej pozostają integralną częścią jego praktyki do dziś, z liniami sprayu i markerów, które niosą surową energię. Niezależnie od tego, czy ozdabia ściany galerii, czy ożywia przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje przystępna i angażująca.

Jego prace były prezentowane w prestiżowych instytucjach takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a on regularnie jest zapraszany do malowania na żywo podczas międzynarodowych festiwali i wydarzeń sztuki, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z ostatnimi wystawami solo w Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie globalnie.

W 2019 r. współpracował z IKEA, aby wypuścić bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w jego charakterystycznym stylu, sprzedano ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego praca wykracza poza tradycyjne przestrzenie artystyczne, często studiowana w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie korzystają z jego sztuki jako narzędzia twórczości, co potwierdza jego przekonanie, że sztuka nie jest tylko do oglądania, lecz do interakcji, odkrywania i ożywienia.

- - Nagrody, wystawy i godne uwagi zlecenia - -

2025 - Zlecono PepsiCo malowanie ich biur w Wielkiej Brytanii
2025 - Wzmianka w artykule Daily Mail „Jak rozpoznać kolejny Banksy lub Hockneya - za jedyne £500”
2025 - Iluminowana muralowa współpraca z Stuartem Melrose’em zlecona w Reading, Anglia
2024 - Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024 - Wydruk „A Space To Grow” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2023 - Dwie obrazy zlecone przez członka Bahraini Royal family
2023 - Duża ręcznie malowana muralna praca zlecona w Aigondigne, Francja
2022 - Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022 - Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021 - Współpraca z Nescafe Azera nad ich nową serią kawy na wynos
2020 - Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020 - Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019 - Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019 - Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Sprzedano ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie
2018 - Zaproszony do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Zaproszony do malowania na żywo w Pure London podczas London Fashion Week
2018 - Duża ręcznie malowana muralna praca zlecona w Düsseldorfie, Niemcy
2018 - Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Zlecone przez Policję Hampshire namalowanie graffiti na jednym z ich samochodów służbowych
2017 - Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016 - Wystawa duetu z artystą Skredem w Aalst, Belgia
2016 - Wzmianka w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów do Zainwestowania"
2015 - Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014 - Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku ośrodkach sztuki w Wielkiej Brytanii
2013 - Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013 - Zaproszony do udziału w pierwszej London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012 - Wystawa kolekcji mebli we współpracy w The Hayward Gallery, Londyn
2010 - Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji figurki Myszki Miki, wystawa w Hongkongu
2009 - Pierwsza solo wystawa w 39 Earlham Street, Londyn
2008 - Uznany w inauguracyjnej Sprzedaży Urban Art Dreweatts, wystawa w Selfridges, Londyn