École catalane (XX) - Cadaqués






Ponad 30 lat doświadczenia jako handlarz, rzeczoznawca i konserwator sztuki.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132849
Doskonała ocena na Trustpilot.
Cadaqués to oryginalny obraz olejny École Catalane (XX) z Hiszpanii, okres 1980–1990, w stylu impresjonizmu, ręcznie podpisany, sprzedawany z ramą, wymiary z ramą 38 x 46 cm.
Opis od sprzedawcy
Pictura Subastas prezentuje tę magnificzną dzieło sztuki pochodzące ze szkoły katalońskiej, które przedstawia sugerowany pejzaż wodny poprzez światła i odbicia, które evokują bardziej emocjonalną atmosferę niż zdefiniowaną scenę. Obraz wyróżnia się doskonałą techniką i wysoką jakością malarską, która przekazuje.
· Wymiary z ramą: 38x46x5 cm.
· Wymiary bez ramy: 22x31 cm.
· Olej na desce ręcznie podpisany przez artystę w dolnym lewym rogu.
· Sztuka znajduje się w dobrym stanie zachowania.
· Prace wystawiane są wraz z piękną ramą (wliczoną w aukcję jako prezent).
Dzieło pochodzi z ekskluzywnej kolekcji prywatnej w Gironie.
Uwaga ważna: załączone fotografie stanowią integralną część opisu partii. Reprezentacja cyfrowa w mockupie orientacyjna; mogą występować różnice w stosunku do rzeczywistego artykułu pod względem koloru, skali i detali.
Obraz zostanie profesjonalnie zapakowany przez eksperta IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), z użyciem wysokiej jakości materiałów, aby zapewnić ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego pakowania, jak i sam transport.
Wysyłka realizowana przez Correos, GLS lub NACEX z możliwością śledzenia. Wysyłki dostępne na całym świecie.
------------------------------------------------------------------
Ten obraz przedstawia scenę evocówaną, w której pejzaż rozpuszcza się w atmosferze naładowanej niuansami, gdzie rzeczywistość wydaje się przekształcać w emocjonalny obraz, a nie w dosłowne odwzorowanie. Kompozycja sugeruje otoczenie bliskie wodzie, prawdopodobnie port lub brzeg, gdzie formy są postrzegane jako podzielone i zamazane, jakby otulone mgłą światła i koloru. Od pierwszych chwil dzieło zaprasza do spokojnego kontemplowania, w którym widz musi mentalnie odbudować przestrzeń na podstawie odczuć, a nie wyraźnych konturów.
W górnej części subtelnie zaznaczają się struktury, które mogłyby odpowiadać obiektom budowlanym lub elementom miejskim, ledwo zarysowane, ale sugerowane plamami koloru, które wywołują objętość i obecność. Te formy wydają się wynurzać z tła z wibrującą tonacją barw, łączących ciepłe i chłodne odcienie, tworząc wrażenie głębi i odległości. Brak ostrych linii wzmacnia ideę krajobrazu w ciągłej transformacji, gdzie światło odgrywa pierwszoplanową rolę, definiując formy w subtelny sposób.
Płaszczyzna środkowa dominuje nad tym, co wydaje się powierzchnią wodną, na której odbicia odgrywają kluczową rolę. Kolory mieszają się i rozciągają w poziomach sugerujących łagodny ruch wody, uchwycających błyski tego, co znajduje się nad nią. Te odbicia nie są wyraźne, lecz rozmyte, tworząc bogatą fakturę przekazującą zarówno spokój, jak i dynamizm. Interakcja pomiędzy odcieniami złotymi, błękitnymi i rudymi tworzy niemal hipnotyczny efekt, jakby woda była imperfectnym lustrem, które przekształca rzeczywistość.
Na pierwszym planie kolory stają się ciemniejsze i gęstsze, nadając kompozycji ciężar wizualny. Ta zona działa jako baza i przeciwwaga dla jasności reszty obrazu, tworząc równowagę, która stabilizuje scenę. Pociągnięcia pędzla tutaj wydają się bardziej szerokie i zdecydowane, sugerując solidną lub wilgotną powierzchnię, być może ziemię lub brzeg. Ta przejście od najciemniejszego do najbardziej jasnego wzmaga wrażenie głębi przestrzennej i prowadzi wzrok ku rozmytemu horyzontowi.
Ogólnie rzecz biorąc, dzieło przekazuje poetyczną atmosferę, w której pejzaż staje się doświadczeniem sensorycznym, bliższym pamięci lub emocjom niż bezpośredniemu oglądowi. Mieszanka kolorów, niejednoznaczność form i przeważająca obecność światła tworzą scenę, która wydaje się zawieszona w czasie, zapraszając widza do zagubienia się w jej dwuznaczności i swobodnego interpretowania tego, co widzi.
Historie sprzedawców
Pictura Subastas prezentuje tę magnificzną dzieło sztuki pochodzące ze szkoły katalońskiej, które przedstawia sugerowany pejzaż wodny poprzez światła i odbicia, które evokują bardziej emocjonalną atmosferę niż zdefiniowaną scenę. Obraz wyróżnia się doskonałą techniką i wysoką jakością malarską, która przekazuje.
· Wymiary z ramą: 38x46x5 cm.
· Wymiary bez ramy: 22x31 cm.
· Olej na desce ręcznie podpisany przez artystę w dolnym lewym rogu.
· Sztuka znajduje się w dobrym stanie zachowania.
· Prace wystawiane są wraz z piękną ramą (wliczoną w aukcję jako prezent).
Dzieło pochodzi z ekskluzywnej kolekcji prywatnej w Gironie.
Uwaga ważna: załączone fotografie stanowią integralną część opisu partii. Reprezentacja cyfrowa w mockupie orientacyjna; mogą występować różnice w stosunku do rzeczywistego artykułu pod względem koloru, skali i detali.
Obraz zostanie profesjonalnie zapakowany przez eksperta IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), z użyciem wysokiej jakości materiałów, aby zapewnić ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego pakowania, jak i sam transport.
Wysyłka realizowana przez Correos, GLS lub NACEX z możliwością śledzenia. Wysyłki dostępne na całym świecie.
------------------------------------------------------------------
Ten obraz przedstawia scenę evocówaną, w której pejzaż rozpuszcza się w atmosferze naładowanej niuansami, gdzie rzeczywistość wydaje się przekształcać w emocjonalny obraz, a nie w dosłowne odwzorowanie. Kompozycja sugeruje otoczenie bliskie wodzie, prawdopodobnie port lub brzeg, gdzie formy są postrzegane jako podzielone i zamazane, jakby otulone mgłą światła i koloru. Od pierwszych chwil dzieło zaprasza do spokojnego kontemplowania, w którym widz musi mentalnie odbudować przestrzeń na podstawie odczuć, a nie wyraźnych konturów.
W górnej części subtelnie zaznaczają się struktury, które mogłyby odpowiadać obiektom budowlanym lub elementom miejskim, ledwo zarysowane, ale sugerowane plamami koloru, które wywołują objętość i obecność. Te formy wydają się wynurzać z tła z wibrującą tonacją barw, łączących ciepłe i chłodne odcienie, tworząc wrażenie głębi i odległości. Brak ostrych linii wzmacnia ideę krajobrazu w ciągłej transformacji, gdzie światło odgrywa pierwszoplanową rolę, definiując formy w subtelny sposób.
Płaszczyzna środkowa dominuje nad tym, co wydaje się powierzchnią wodną, na której odbicia odgrywają kluczową rolę. Kolory mieszają się i rozciągają w poziomach sugerujących łagodny ruch wody, uchwycających błyski tego, co znajduje się nad nią. Te odbicia nie są wyraźne, lecz rozmyte, tworząc bogatą fakturę przekazującą zarówno spokój, jak i dynamizm. Interakcja pomiędzy odcieniami złotymi, błękitnymi i rudymi tworzy niemal hipnotyczny efekt, jakby woda była imperfectnym lustrem, które przekształca rzeczywistość.
Na pierwszym planie kolory stają się ciemniejsze i gęstsze, nadając kompozycji ciężar wizualny. Ta zona działa jako baza i przeciwwaga dla jasności reszty obrazu, tworząc równowagę, która stabilizuje scenę. Pociągnięcia pędzla tutaj wydają się bardziej szerokie i zdecydowane, sugerując solidną lub wilgotną powierzchnię, być może ziemię lub brzeg. Ta przejście od najciemniejszego do najbardziej jasnego wzmaga wrażenie głębi przestrzennej i prowadzi wzrok ku rozmytemu horyzontowi.
Ogólnie rzecz biorąc, dzieło przekazuje poetyczną atmosferę, w której pejzaż staje się doświadczeniem sensorycznym, bliższym pamięci lub emocjom niż bezpośredniemu oglądowi. Mieszanka kolorów, niejednoznaczność form i przeważająca obecność światła tworzą scenę, która wydaje się zawieszona w czasie, zapraszając widza do zagubienia się w jej dwuznaczności i swobodnego interpretowania tego, co widzi.
