Francesc Piñol (XX) - Composition aux saveurs de Catalogne - NO RESERVE






Ponad 30 lat doświadczenia jako handlarz, rzeczoznawca i konserwator sztuki.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133090
Doskonała ocena na Trustpilot.
Francesc Piñol, obraz olejny na płótnie o tytule Composition aux saveurs de Catalogne, okres 1950–1960, Hiszpania, 40 × 48 cm, sprzedawany z ramą.
Opis od sprzedawcy
Olej na płótnie podpisany przez Francesc Piñol, kataloński malarz, wykonany około połowy lat 50. Kompozycja rozwija martwą naturę o wyraźnej formalnej oszczędności, skoncentrowaną na wyborze produktów spożywczych ułożonych na neutralnym tle: chleb, wędliny i biała misa, która pełni rolę osi wizualnej całości. Autor rozwiązuje scenę prostą, lecz skuteczną kompozycją, opartą na równowadze objętości, zależności mas barwnych i starannym rozmieszczeniu elementów w przestrzeni malarskiej.
Z technicznego punktu widzenia dzieło prezentuje gęstą materię malarską i powierzchnię o wyraźnej fakturze, z widocznymi impastami, które nadają obiektom przedstawionym trójwymiarowość. Pociągnięcia pędzla, szerokie i pewne, budują formy, nie popadając w drobiaznową detaliczność, faworyzując siłę plastyczną całości i uchwycenie światła nad jakościami dotykowymi każdego elementu. Szczególne znaczenie ma traktowanie chleba i wędlin, gdzie kontrast między ochrami, ziemistymi, ciemno czerwieniami a załamanymi białymi tworzy obraz o dużej obecności wizualnej.
Paleta, dominowana przez odcienie ziemiste, brązowe, czerwienie i złociste niuanse, przyczynia się do tworzenia stonowanej i intymnej atmosfery, bardzo adekwatnej do gatunku martwej natury. Dzieło wpisuje się w postimpresjonistyczną wrażliwość malarską, w której materia, kolor i synteza formalna przeważają nad ściśle naturalistycznym opisem. Tło neutralne, o jednolitej tonacji, pozwala skupić całą uwagę na przedmiotach, wzmacniając krągłość kompozycyjną i istotny charakter sceny.
To malowidło szczególnie atrakcyjne ze względu na swoją plastyczną uczciwość, solidność konstrukcyjną i zdolność do godnościowania codziennego motywu wyłącznie środkami malarskimi. Rezultat to martwa natura o języku bezpośrednim, z wyraźną obecnością materii i wyraźną spójnością chromatyczną.
Podpisane w kącie górnym.
Olej na płótnie.
Ramka w zestawie, wysłana jako prezent.
Jeśli chodzi o stan zachowania, dzieło prezentuje braki, ścieranie i widoczne zaburzenia, dostrzegalne na przesłanych fotografiach. Ponadto rama ma drobny punkt kornika, choć został poddany obróbce. Zaleca się dokładne obejrzenie obrazów, ponieważ stanowią one istotną część opisu i pozwalają precyzyjnie ocenić aktualny stan pi
Historie sprzedawców
Olej na płótnie podpisany przez Francesc Piñol, kataloński malarz, wykonany około połowy lat 50. Kompozycja rozwija martwą naturę o wyraźnej formalnej oszczędności, skoncentrowaną na wyborze produktów spożywczych ułożonych na neutralnym tle: chleb, wędliny i biała misa, która pełni rolę osi wizualnej całości. Autor rozwiązuje scenę prostą, lecz skuteczną kompozycją, opartą na równowadze objętości, zależności mas barwnych i starannym rozmieszczeniu elementów w przestrzeni malarskiej.
Z technicznego punktu widzenia dzieło prezentuje gęstą materię malarską i powierzchnię o wyraźnej fakturze, z widocznymi impastami, które nadają obiektom przedstawionym trójwymiarowość. Pociągnięcia pędzla, szerokie i pewne, budują formy, nie popadając w drobiaznową detaliczność, faworyzując siłę plastyczną całości i uchwycenie światła nad jakościami dotykowymi każdego elementu. Szczególne znaczenie ma traktowanie chleba i wędlin, gdzie kontrast między ochrami, ziemistymi, ciemno czerwieniami a załamanymi białymi tworzy obraz o dużej obecności wizualnej.
Paleta, dominowana przez odcienie ziemiste, brązowe, czerwienie i złociste niuanse, przyczynia się do tworzenia stonowanej i intymnej atmosfery, bardzo adekwatnej do gatunku martwej natury. Dzieło wpisuje się w postimpresjonistyczną wrażliwość malarską, w której materia, kolor i synteza formalna przeważają nad ściśle naturalistycznym opisem. Tło neutralne, o jednolitej tonacji, pozwala skupić całą uwagę na przedmiotach, wzmacniając krągłość kompozycyjną i istotny charakter sceny.
To malowidło szczególnie atrakcyjne ze względu na swoją plastyczną uczciwość, solidność konstrukcyjną i zdolność do godnościowania codziennego motywu wyłącznie środkami malarskimi. Rezultat to martwa natura o języku bezpośrednim, z wyraźną obecnością materii i wyraźną spójnością chromatyczną.
Podpisane w kącie górnym.
Olej na płótnie.
Ramka w zestawie, wysłana jako prezent.
Jeśli chodzi o stan zachowania, dzieło prezentuje braki, ścieranie i widoczne zaburzenia, dostrzegalne na przesłanych fotografiach. Ponadto rama ma drobny punkt kornika, choć został poddany obróbce. Zaleca się dokładne obejrzenie obrazów, ponieważ stanowią one istotną część opisu i pozwalają precyzyjnie ocenić aktualny stan pi
