Tijs Dragtsma (1992) - Mona Lisa in Brass

Mona Lisa in Brass to rzeźbiarskie dzieło z serii Art with Nails autorstwa Tijsa Dragtsmy.
To dzieło należy do ograniczonej edycji.

W tym fragmencie obraz nie jest malowany ani drukowany. Jest konstruowany poprzez uderzenie. Setki precyzyjnie umieszczonych mosiężnych gwoździ przebijają głęboką czarną panel akrylowy, tworząc ikoniczną sylwetkę zdefiniowaną przez elegancję, umiar i cichą obecność.

Portret oddaje obecność, która nie polega na ruchu czy wyrazie. Tajemnica przenika przez bezruch. Twarz pozostaje spokojna, niemal zdystansowana, lecz niesie niezaprzeczalny ciężar.

Z daleka obraz wydaje się od razu rozpoznawalny. Z bliska powierzchnia ukazuje warstwowy krajobraz głębi, cienia i napięcia materiałowego. Każdy gwóźdź to świadomy cios. Zmierzone działanie. Element konstrukcyjny w starannie kontrolowanej kompozycji.

Światło odgrywa decydującą rolę. W miarę przesuwania się oświetlenia cienie rozciągają się po czarnym panelu akrylowym, potęgując rzeźbiarski wymiar pracy. Mosiądz subtelnie się odbija, wzmacniając kontrast między ciemnością a spokojem.

Mona Lisa in Brass to nie tylko odniesienie do jednego z najbardziej znanych obrazów w historii sztuki. Odradza trwałość, niejednoznaczność i nieustanną siłę obecności. To, co wydaje się ciche, jest głęboko naładowane.

O Art with Nails

Art with Nails to samodzielny, artystyczny język stworzony przez Tijsa Dragtsmę, w którym obrazy wyłaniają się poprzez precyzyjne umieszczanie mocnych gwoździ w brązie lub czarnej stali. Zamiast nakładania pigmentu Dragtsma konstruuje formę poprzez powtarzanie, rytm i kontrolowaną siłę.

Dzieła są osadzone na panelach z białego lub czarnego akrylowego szkła. Wybór tego materiału jest kluczowy dla języka serii. Twardość metalu i kruchość akrylanu tworzą stałe napięcie w procesie tworzenia.

Każdy gwóźdź funkcjonuje jako niezależna jednostka strukturalna w większej kompozycji przestrzennej. Razem generują rzeźbiarski poziom, kontrast materiałów i zmieniającą się interakcję ze światłem i cieniem, która zmienia się wraz z perspektywą i iluminacją.

Proces wymaga technicznej kontroli i fizycznej precyzji. Pojedynczy błąd w uderzeniu może spowodować natychmiastowe i nieodwracalne uszkodzenie akrylowego szkła. Ryzyko to nie jest przypadkowe. Jest częścią dyscypliny i intensywności osadzonej w pracy.

W obrębie serii prace powstają jako unikalne egzemplarze lub jako ograniczone edycje, w zależności od koncepcji i kierunku artystycznego.

O Artysty . Tijs Dragtsma

Tijs Dragtsma to holenderski artysta współczesny i założyciel TD Fine Art Studio. Jego praktyka operuje na skrzyżowaniu materiału, struktury i światła, z silnym naciskiem na rozwijanie odrębnych języków artystycznych, a nie na podążanie za ustalonymi tradycjami.

Jest szeroko uznawany za swoją serię Art with Nails, w której setki do tysięcy gwoździ ze stali lub brązu tworzą rzeźbiarskie portrety, które zmieniają się wraz ze światłem i kątem widzenia. Dzięki precyzji i powtarzalności przenosi cyfrowe mapowanie do fizycznej obecności.

Od początku swojej praktyki artystycznej w 2024 roku jego prace trafiły do prywatnych kolekcji w Europie, Azji i Stanach Zjednoczonych oraz były prezentowane międzynarodowo. Jego praca napędzana jest eksperymentem, techniczną kontrolą i długoterminową wizją skoncentrowaną na integralności materiału i doświadczeniu przestrzeni.

Wszystkie prace są projektowane i produkowane w jego pracowni w Enkhuizen, Holandia.