Kev Munday - Life and Times

Życie i Czasy Kev Mundaya
Ręcznie malowane dzieło na płótnie
90 x 60 CM (36 x 24 cale).
Podpisane i datowane na rok 2026 z odwrotu.
Kompletne z podpisanym Certyfikatem Autentyczności.
Idealny stan.
Acrylic paint and paint pens on canvas.
Natanti i gotowe do zawieszenia.
Wysłane śledzonym i ubezpieczonym kurierem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane za dnia.

---

Należy pamiętać, że ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. teraz gdy UK opuściło EU, cła importowe będą musiały być opłacone przez kupującego kurierowi w momencie, gdy przedmiot dotrze do twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania na wszystkie przedmioty od sprzedawcy z Wielkiej Brytanii. opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej poszczególnych państw członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić oprócz ceny sprzedaży i będzie pobierany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do twojego kraju.

- - O artyście - -

Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i odkrywania. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim zawartymi, jego prace celebrują piękno w tym, co zwyczajne, przekształcając to w coś niezwykłego. Jego sztuka przemawia do wszystkich pokoleń, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się z nią kontaktują.
Obrazy Mundaya są pełne postaci, stworzeń i ukrytych niespodzianek. Każde dzieło tchnie bogatymi detalami czekającymi na odkrycie i interpretację widza. Jego charakterystyczny styl wyraźnych czarnych konturów i żywych blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najbardziej znany z kultowych malowideł tłumów, Munday uchwyca morze unikatowych jednostek, z których każda jest odrębna, lecz tworzą potężną zbiorowość. Jego prace stanowią żywy hołd dla różnorodności, ukazując siłę i piękno wspólnoty.

Podróż artystyczna Mundaya rozpoczęła się na początku lat 2000 jako nastoletni grafficiarz, zostawiając ślady na miejskich przestrzeniach poprzez street art i naklejki. Sugestia ze strony innego artysty skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Korzenie street art pozostają integralną częścią jego praktyki do dziś, a spray i linie markerów nadają jego pracom surową energię. Czy to na ścianach galerii, czy w rewitalizacji przestrzeni publicznych, jego sztuka pozostaje dostępna i angażująca.

Jego prace były wystawiane w prestigious instytucjach takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym na The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z niedawnymi solowymi wystawami w całej Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie globalnie.

W 2019 roku nawiązał współpracę z IKEA, wypuszczając bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając się w ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często studiowane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie kreatywności, potwierdzając przekonanie, że sztuka nie jest tylko do obserwowania, lecz do interakcji, eksploracji i ożywiania.

- - Nagrody, wystawy i znaczące zamówienia - -

2025- Zlecenie przez PepsiCo na malowanie biur w Wielkiej Brytanii
2025- Iluminowana muralowa kolaboracja z Stuartem Melrosem zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Wydruk „A Space To Grow” włączony do Letniej Wystawy Royal Academy of Arts
2023- Dwa obrazy zamówione przez członka Bahraini Royal Family
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszenie do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy ich nowej serii kaw na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw przy serii projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” w Letniej Wystawie Royal Academy of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Sprzedano ponad 30 000 egzemplarzy
2018- Zaproszenie do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszenie do malowania na żywo w Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecenie przez Hampshire Police na graffiti na jednym z ich samochodów służbowych
2017- Pierwsza międzynarodowa solowa wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skredem w Aalst, Belgia
2016- Wzmianka w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich artystów, w których warto inwestować"
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku centrach sztuki w całym UK
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszenie do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Wystawa kolekcji mebli we współpracy w The Hayward Gallery, London
2010- Zaproszenie od Disney Asia do personalizacji postaci Miki Mouse do wystawienia w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa na 39 Earlham Street, Londyn
2008- Ujęty w inauguracyjnej sprzedaży Urban Art Drawe przez Dreweatts, wystawiony w Selfridges, Londyn