Gaby Acevedo - Mar n°134 (XL)





€ 25 | ||
|---|---|---|
€ 9 | ||
€ 8 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133504
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz akrylowy Gaby Acevedo, tytuł Mar n°134 (XL), podpisany i datowany na 2026, 120 × 40 cm na płótnie bawełnianym, abstrakcyjny pejzaż morski w odcieniach turkusu i niebieskiego, bez ramy, wysłany zwinięty z Hiszpanii.
Opis od sprzedawcy
Nowe dzieło sztuki abstrakcyjnej współczesnej, unikalne i oryginalne, należące do serii Morze (Pejzaż morski). Zainspirowane światłem, kolorami i spokojem Morza Śródziemnego.
Na dole pracowałem nad połączeniem różnych odcieni turkusu i błękitów, które przywołują ruch, przejrzystość i świeżość wody. Niebo, w odcieniach jasnego akwamarynu i bieli, wnosi przestrzeń i jasność do kompozycji. Dwie poziome linie w odcieniach kremu i beżu wyznaczają subtelny horyzont, równoważąc lekkość nieba z głębią morza. Każdy ślad ma na celu przekazanie spokoju, harmonii i ponadczasowego piękna tego, co istotne.
Szczegóły pracy:
„Morze” nr 134 to abstrakcyjne dzieło malowane ręcznie akrylem profesjonalnym na płótnie bawełnianym 350 g/m², o wymiarach 120 cm x 40 cm.
Directamente desde mi estudio.
Dzieło nie zawiera ramy ani okucia dekoracyjnego.
• Dzieło jedyne i oryginalne: Malowane i podpisane ręcznie przez artystkę Gabrię Acevedo, z dołączonym certyfikatem autentyczności. Datowane z tyłu pracy.
• Rozmiar: Malowany płótno bez montażu ma całkowity wymiar 130 cm x 50 cm x 0,1 cm, przeznaczone dla ramki o wymiarach około 120 cm x 40 cm x 2 cm.
• Wykończenie i ochrona: Obraz zabezpieczony lakierem satynowym, aby utrzymać intensywność kolorów i zapewnić trwałość w czasie.
Notatka wyjaśniająca:
• Kolory i odcienie mogą się nieznacznie różnić w zależności od ekranu, na którym są wyświetlane.
• Obrazy w galerii to cyfrowe reprezentacje, aby dać wizualny punkt odniesienia, jak obraz mógłby wyglądać oprawiony i zawieszony w różnych wnętrzach.
• Ponieważ jest to praca namalowana na płótnie naciągniętym na ramę, jej krawędzie są pomalowane, a zaciągnięcia służą do ponownego montażu. Dzieło nie zawiera ramy ani okucia.
• Sprawdź dokładne wymiary (120 cm x 40 cm), aby upewnić się, jak wpasuje się w Twoją przestrzeń.
Wysyłka i montaż:
• Wysyłka:
• Będzie starannie zwinięta i zabezpieczona w sztywnej tubie.
• Wysyłka ubezpieczona i śledzona z kodem śledzenia.
Wysyłki na Wyspy Kanaryjskie, Hiszpania 48€
• Montaż: Dzieło nie zawiera ramy ani okucia.
Zaleca się naciągnięcie płótna na ramę lub skorzystanie z pomocy specjalisty przy montażu.
O artystce:
Nazywam się Gaby Acevedo, jestem artystką plastyk, urodziłam się w Argentynie (1972). Żyję i tworzę w Hiszpanii. Z ponad 25-letnim doświadczeniem specjalizuję się w sztuce abstrakcyjnej, technikach mieszanych i collage. Moja praktyka artystyczna kształtuje się jako forma obserwacji i dialogu z codziennością, zwłaszcza z miejskimi przestrzeniami, które zamieszkuję. Pracuję z malarstwem, fotografią oraz innymi językami wizualnymi, aby odkrywać, w jaki sposób miasto kształtuje nasze emocje, nasze wspomnienia i nasze bycie na świecie.
Wykształcenie:
• Profesor Dibujo y Pintura – Escuela Superior Sudamericana.
• Klinika dzieła, Sztuka współczesna z Carlą Rey.
• III Warsztat Wiedzy Wizualnej, profesor Ana Tallés, Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert
• Seminaria: Willy Beruti, Ricardo Celma, Silvia Flichman, Max Pedreira, Heriberto Zorrilla.
Nagrody i Wyróżnienia:
• 2015 – Premio Estímulo, Fondo Nacional de las Artes.
• 2013 – Premio Pintura Abstracta, MUARPA.
Wystawy i Konkursy:
• 6ª Bienal Nacional de Pintura de Rafaela, Museo Dr. Urbano Poggi, Santa Fe – Premio Estímulo (2015).
• XI Salón de Artes Visuales de Junín – Selección categoría Pintura (2015).
• XXXII Salón Azul Nacional de Artes Plásticas – Selección kategori Pintura (2015).
• Primer Salón Bienal Provincial de Arte Contemporáneo, Pergamino – 3ª Mención en Pintura (2015).
• 6º Salón de Artes Visuales del Consejo de Agrimensura – Mención del jurado en Pintura (2015).
• 4ª Bienal Nacional de Pintura de Quilmes – Selección categoría Pintura (2015).
• Salón Municipal de Artes Visuales, Museo Castagnino – Selección categoría Pintura (2015).
• 5º Salón de Artes Visuales Consejo de Agrimensura – 2ª Mención del jurado en Pintura (2014).
Exposycje indywidualne (wybór):
• „Papeles y papelitos” – Art Centrum, Abba Centrum Alicante Hotel, Hiszpania (2018).
• „Mundo Onírico” – Ravi Café Cultural, Alicante, Hiszpania (2017).
• „Tramas de Mar” – Galería Irene Melillo Arte, Mar del Plata (2016).
• „Postales de este lado del mar” – Galería Velas de la Ballena, Mar del Plata (2016).
Wystawy zbiorowe (wybór):
• „La indomable”, Galería Paisaje Doméstico, Madryt (2023).
• „En Continuado IV” – Galería Irene Melillo Arte, Argentyna (2017).
• ART+ Plus BCN – Barcelona, Hiszpania (2016).
• Feria Victoria – Villa Victoria, Mar del Plata (2016).
• Gallery Night – Espacio Diez, Palermo, CABA (2015).
• „Ellas” – Centro de Constructores, Mar del Plata (2015).
• Muestra Colectiva Papel / Madera „Cotidiano”, Galería Velas de la Ballena, Mar del Plata (2015).
Historie sprzedawców
Nowe dzieło sztuki abstrakcyjnej współczesnej, unikalne i oryginalne, należące do serii Morze (Pejzaż morski). Zainspirowane światłem, kolorami i spokojem Morza Śródziemnego.
Na dole pracowałem nad połączeniem różnych odcieni turkusu i błękitów, które przywołują ruch, przejrzystość i świeżość wody. Niebo, w odcieniach jasnego akwamarynu i bieli, wnosi przestrzeń i jasność do kompozycji. Dwie poziome linie w odcieniach kremu i beżu wyznaczają subtelny horyzont, równoważąc lekkość nieba z głębią morza. Każdy ślad ma na celu przekazanie spokoju, harmonii i ponadczasowego piękna tego, co istotne.
Szczegóły pracy:
„Morze” nr 134 to abstrakcyjne dzieło malowane ręcznie akrylem profesjonalnym na płótnie bawełnianym 350 g/m², o wymiarach 120 cm x 40 cm.
Directamente desde mi estudio.
Dzieło nie zawiera ramy ani okucia dekoracyjnego.
• Dzieło jedyne i oryginalne: Malowane i podpisane ręcznie przez artystkę Gabrię Acevedo, z dołączonym certyfikatem autentyczności. Datowane z tyłu pracy.
• Rozmiar: Malowany płótno bez montażu ma całkowity wymiar 130 cm x 50 cm x 0,1 cm, przeznaczone dla ramki o wymiarach około 120 cm x 40 cm x 2 cm.
• Wykończenie i ochrona: Obraz zabezpieczony lakierem satynowym, aby utrzymać intensywność kolorów i zapewnić trwałość w czasie.
Notatka wyjaśniająca:
• Kolory i odcienie mogą się nieznacznie różnić w zależności od ekranu, na którym są wyświetlane.
• Obrazy w galerii to cyfrowe reprezentacje, aby dać wizualny punkt odniesienia, jak obraz mógłby wyglądać oprawiony i zawieszony w różnych wnętrzach.
• Ponieważ jest to praca namalowana na płótnie naciągniętym na ramę, jej krawędzie są pomalowane, a zaciągnięcia służą do ponownego montażu. Dzieło nie zawiera ramy ani okucia.
• Sprawdź dokładne wymiary (120 cm x 40 cm), aby upewnić się, jak wpasuje się w Twoją przestrzeń.
Wysyłka i montaż:
• Wysyłka:
• Będzie starannie zwinięta i zabezpieczona w sztywnej tubie.
• Wysyłka ubezpieczona i śledzona z kodem śledzenia.
Wysyłki na Wyspy Kanaryjskie, Hiszpania 48€
• Montaż: Dzieło nie zawiera ramy ani okucia.
Zaleca się naciągnięcie płótna na ramę lub skorzystanie z pomocy specjalisty przy montażu.
O artystce:
Nazywam się Gaby Acevedo, jestem artystką plastyk, urodziłam się w Argentynie (1972). Żyję i tworzę w Hiszpanii. Z ponad 25-letnim doświadczeniem specjalizuję się w sztuce abstrakcyjnej, technikach mieszanych i collage. Moja praktyka artystyczna kształtuje się jako forma obserwacji i dialogu z codziennością, zwłaszcza z miejskimi przestrzeniami, które zamieszkuję. Pracuję z malarstwem, fotografią oraz innymi językami wizualnymi, aby odkrywać, w jaki sposób miasto kształtuje nasze emocje, nasze wspomnienia i nasze bycie na świecie.
Wykształcenie:
• Profesor Dibujo y Pintura – Escuela Superior Sudamericana.
• Klinika dzieła, Sztuka współczesna z Carlą Rey.
• III Warsztat Wiedzy Wizualnej, profesor Ana Tallés, Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert
• Seminaria: Willy Beruti, Ricardo Celma, Silvia Flichman, Max Pedreira, Heriberto Zorrilla.
Nagrody i Wyróżnienia:
• 2015 – Premio Estímulo, Fondo Nacional de las Artes.
• 2013 – Premio Pintura Abstracta, MUARPA.
Wystawy i Konkursy:
• 6ª Bienal Nacional de Pintura de Rafaela, Museo Dr. Urbano Poggi, Santa Fe – Premio Estímulo (2015).
• XI Salón de Artes Visuales de Junín – Selección categoría Pintura (2015).
• XXXII Salón Azul Nacional de Artes Plásticas – Selección kategori Pintura (2015).
• Primer Salón Bienal Provincial de Arte Contemporáneo, Pergamino – 3ª Mención en Pintura (2015).
• 6º Salón de Artes Visuales del Consejo de Agrimensura – Mención del jurado en Pintura (2015).
• 4ª Bienal Nacional de Pintura de Quilmes – Selección categoría Pintura (2015).
• Salón Municipal de Artes Visuales, Museo Castagnino – Selección categoría Pintura (2015).
• 5º Salón de Artes Visuales Consejo de Agrimensura – 2ª Mención del jurado en Pintura (2014).
Exposycje indywidualne (wybór):
• „Papeles y papelitos” – Art Centrum, Abba Centrum Alicante Hotel, Hiszpania (2018).
• „Mundo Onírico” – Ravi Café Cultural, Alicante, Hiszpania (2017).
• „Tramas de Mar” – Galería Irene Melillo Arte, Mar del Plata (2016).
• „Postales de este lado del mar” – Galería Velas de la Ballena, Mar del Plata (2016).
Wystawy zbiorowe (wybór):
• „La indomable”, Galería Paisaje Doméstico, Madryt (2023).
• „En Continuado IV” – Galería Irene Melillo Arte, Argentyna (2017).
• ART+ Plus BCN – Barcelona, Hiszpania (2016).
• Feria Victoria – Villa Victoria, Mar del Plata (2016).
• Gallery Night – Espacio Diez, Palermo, CABA (2015).
• „Ellas” – Centro de Constructores, Mar del Plata (2015).
• Muestra Colectiva Papel / Madera „Cotidiano”, Galería Velas de la Ballena, Mar del Plata (2015).

