After Niko Pirosmani (1862–1918) - Giraffe





€ 15 | ||
|---|---|---|
€ 4 | ||
€ 3 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133504
Doskonała ocena na Trustpilot.
Giraffe, limitowana edycja 2020+ w druku 3D, kraj pochodzenia Austria, autorstwa After Niko Pirosmani, sprzedawane z ramą przez Gallery, numerowana edycja 99.
Opis od sprzedawcy
O sztuce
Namalowana przez gruzińskiego mistrza prymitywnego nurtu Niko Pirosmaniego, Giraffe odzwierciedla jego natychmiast rozpoznawalny styl: wyraźne kontury, płaskie plany kolorów i poetycka prostota, która przekształca codzienne motywy w ikoniczne, ponadczasowe obrazy. majestatyczne zwierzę stoi na ciemnym tle, jego wydłużona sylwetka została oddana z naïve urokiem i ekspresyjną klarownością.
To wydanie LITO Masters zostało zreprodukowane z ultrawysokorozdzielczych skanów muzealnych przy użyciu naszego opatentowanego procesu, wiernie oddającego oryginalne niuanse koloru, fakturę pędzla i subtelny relief powierzchni.
Każdy kontur, zmienność tonalna i charakterystyczny detal powierzchni są odwzorowane z wyjątkową precyzją.
Zatwierdzone przez muzeum i wydane w ścisłej, limitowanej edycji, każde wydanie jest indywidualnie ponumerowane i opatrzone certyfikatem autentyczności.
Limitowana edycja 99 egz.
Czas dostawy: około 30 dni.
Niko Pirosmani (1862–1918):
Był samoukiem – gruzińskim malarzem, najlepiej znanym z charakterystycznego prymitywnego stylu, który przekazywał surową, bezpośrednią wizję życia. Urodzony we wsi Mirzaani w regionie Kakheti, Pirosmani pochodził z rodziny chłopskiej i otrzymał jedynie podstawowe wykształcenie. Pracował na różnych posadach, w tym jako pasterz, malarz szyldów i kupiec, cały czas realizując swoją pasję do sztuki.
Twórczość Pirosmaniego charakteryzuje się prostymi, naiwnymi formami, płaskimi kompozycjami i żywymi kolorami. Często malował na czarnej olejowej tkaninie, co nadawało jego pracom wyjątkową, intensywną jakość. Przedmioty często pochodziły z życia codziennego, w tym zwierzęta, sceny wiejskie i obrzędy ludowe, ale malował także idealizowane portrety królewskie, świętych i zamożnych patronów, których chciał przyciągnąć.
Pomimo talentu, Pirosmani żył w ubóstwie przez większość życia, z niewielkim uznaniem ze strony świata sztuki. Jego twórczość zyskała znaczącą uwagę dopiero po jego śmierci, gdy wspierali go awangardowi artyści i krytycy, którzy docenili jego oryginalność i szczerość jego wizji. Dziś Pirosmani uznawany jest za jednego z najważniejszych i najszanowanych artystów Gruzji, jego prace chwalone są za autentyczność ludową i głębię emocjonalną.
Pozostał symbolem samotnego, niezrozumianego artysty, którego geniusz został rozpoznany zbyt późno, lecz którego wpływ przetrwał.
Sztuka doskonałej reprodukcji
W Litomasters wierzymy, że sztuka zasługuje na to, by być doświadczaną – nie tylko oglądaną.
Nasza misja to uczynienie arcydzieł świata namacalnymi ponownie, poprzez precyzję, emocje i innowacje.
Założona w 2022 roku i mająca siedzibę w Bregenz, Austria, Litomasters łączy najnowocześniejszą technologię z muzealnym poziomem ekspertyzy, aby odtworzyć dzieła sztuki z zachwycającą wiernością — aż po ziarno pigmentu, teksturę płótna i pociągnięcie pędzla artysty.
Każde wydanie to dialog między historią sztuki a innowacją.
Przywracanie arcydzieł do życia
Współpracujemy z wiodącymi muzeami i instytucjami kulturalnymi na świecie, aby skanować, reprodukować i chronić najważniejsze dzieła sztuki, korzystając z naszej opatentowanej technologii Hi-Rnd — procesu umożliwiającego uchwycenie mikroskopijnych reliefów i złożonych warstw koloru niewidocznych dla gołego oka.
Każda reprodukcja powstaje w ściśle limitowanych edycjach, ponumerowana, opieczętowana i opatrzona Certyfikatem Autentyczności wydanym wspólnie z muzeum posiadającym oryginał.
O sztuce
Namalowana przez gruzińskiego mistrza prymitywnego nurtu Niko Pirosmaniego, Giraffe odzwierciedla jego natychmiast rozpoznawalny styl: wyraźne kontury, płaskie plany kolorów i poetycka prostota, która przekształca codzienne motywy w ikoniczne, ponadczasowe obrazy. majestatyczne zwierzę stoi na ciemnym tle, jego wydłużona sylwetka została oddana z naïve urokiem i ekspresyjną klarownością.
To wydanie LITO Masters zostało zreprodukowane z ultrawysokorozdzielczych skanów muzealnych przy użyciu naszego opatentowanego procesu, wiernie oddającego oryginalne niuanse koloru, fakturę pędzla i subtelny relief powierzchni.
Każdy kontur, zmienność tonalna i charakterystyczny detal powierzchni są odwzorowane z wyjątkową precyzją.
Zatwierdzone przez muzeum i wydane w ścisłej, limitowanej edycji, każde wydanie jest indywidualnie ponumerowane i opatrzone certyfikatem autentyczności.
Limitowana edycja 99 egz.
Czas dostawy: około 30 dni.
Niko Pirosmani (1862–1918):
Był samoukiem – gruzińskim malarzem, najlepiej znanym z charakterystycznego prymitywnego stylu, który przekazywał surową, bezpośrednią wizję życia. Urodzony we wsi Mirzaani w regionie Kakheti, Pirosmani pochodził z rodziny chłopskiej i otrzymał jedynie podstawowe wykształcenie. Pracował na różnych posadach, w tym jako pasterz, malarz szyldów i kupiec, cały czas realizując swoją pasję do sztuki.
Twórczość Pirosmaniego charakteryzuje się prostymi, naiwnymi formami, płaskimi kompozycjami i żywymi kolorami. Często malował na czarnej olejowej tkaninie, co nadawało jego pracom wyjątkową, intensywną jakość. Przedmioty często pochodziły z życia codziennego, w tym zwierzęta, sceny wiejskie i obrzędy ludowe, ale malował także idealizowane portrety królewskie, świętych i zamożnych patronów, których chciał przyciągnąć.
Pomimo talentu, Pirosmani żył w ubóstwie przez większość życia, z niewielkim uznaniem ze strony świata sztuki. Jego twórczość zyskała znaczącą uwagę dopiero po jego śmierci, gdy wspierali go awangardowi artyści i krytycy, którzy docenili jego oryginalność i szczerość jego wizji. Dziś Pirosmani uznawany jest za jednego z najważniejszych i najszanowanych artystów Gruzji, jego prace chwalone są za autentyczność ludową i głębię emocjonalną.
Pozostał symbolem samotnego, niezrozumianego artysty, którego geniusz został rozpoznany zbyt późno, lecz którego wpływ przetrwał.
Sztuka doskonałej reprodukcji
W Litomasters wierzymy, że sztuka zasługuje na to, by być doświadczaną – nie tylko oglądaną.
Nasza misja to uczynienie arcydzieł świata namacalnymi ponownie, poprzez precyzję, emocje i innowacje.
Założona w 2022 roku i mająca siedzibę w Bregenz, Austria, Litomasters łączy najnowocześniejszą technologię z muzealnym poziomem ekspertyzy, aby odtworzyć dzieła sztuki z zachwycającą wiernością — aż po ziarno pigmentu, teksturę płótna i pociągnięcie pędzla artysty.
Każde wydanie to dialog między historią sztuki a innowacją.
Przywracanie arcydzieł do życia
Współpracujemy z wiodącymi muzeami i instytucjami kulturalnymi na świecie, aby skanować, reprodukować i chronić najważniejsze dzieła sztuki, korzystając z naszej opatentowanej technologii Hi-Rnd — procesu umożliwiającego uchwycenie mikroskopijnych reliefów i złożonych warstw koloru niewidocznych dla gołego oka.
Każda reprodukcja powstaje w ściśle limitowanych edycjach, ponumerowana, opieczętowana i opatrzona Certyfikatem Autentyczności wydanym wspólnie z muzeum posiadającym oryginał.

