Eduardo Chillida - Cartel Museo de arte Abstracto de Cuenca





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135837
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Offset Eduardo Chillida / Abesti Gogora IV , 1960-64.
Copyright @ Eduardo Chillida / Fundación Juan March.
Wydane przez Fundación Juan March. Wydrukowano w Cuenca 2005.
Eduardo Chillida Original Poster Museo de Arte abstracto Español de Cuenca.
Eduardo Chillida Juantegui urodził się 10 stycznia 1924 roku w San Sebastián, Gipúzcoa. Był trzecim dzieckiem Pedra Chillidy i sopranistki Carmeny Juantegui. Grał jako bramkarz Real Sociedad, gdzie rozegrał tylko czternaście meczów, zanim musiał zrezygnować z powodu kontuzji. W wieku dziewiętnastu lat rozpoczął studia architektury w Madrycie, ale wkrótce porzucił studia, aby poświęcić się rzeźbie i rysunkowi w Círculo de Bellas Artes w Madrycie.
W 1948 roku przeprowadził się do Paryża i zaprzyjaźnił się z malarzem Pablo Palazuelo. Wykonał pierwsze rzeźby w gipsie, zainspirowany archaicznymi greckimi rzeźbami, które zobaczył w Luwrze. Były to rzeźby figuratywne, które zaczęły nabierać bardziej monumentalnego znaczenia. Krok po kroku zaczął dążyć do bardziej abstrakcyjnych form.
W 1950 roku powrócił do San Sebastián i poślubił Pilar Belzunce. Rozpoczął pracę w kowalni w Hernani, gdzie żelazo wywarło zasadniczą zmianę w jego karierze. Krok po kroku wprowadzał swoje prace do otwartych przestrzeni. Jednak nie pracował tylko żelazem; używał także innych materiałów, takich jak drewno, beton, stal, kamień i alabaster.
W latach osiemdziesiątych specjalizował się w instalowaniu monumentalnych dzieł w przestrzeniach miejskich lub w naturze. To jego najbardziej charakterystyczne dzieło, gdzie rzeźby opuszczają ograniczenia muzeów i trafiają na ulice i do przestrzeni naturalnych, stając się ich częścią. Jego rzeźby można spotkać nad morzem, w górach i w miastach na całym świecie.
W całym życiu otrzymał niezliczone nagrody, takie jak Nagroda Księcia Asturii za Sztukę w 1987 roku. Brał udział w setkach wystaw na całym świecie. Jego prace można oglądać w najważniejszych muzeach i kolekcjach sztuki w Europie i Stanach Zjednoczonych. Dla wielu Chillida był najlepszym hiszpańskim rzeźbiarzem drugiej połowy XX wieku.
Przez całe życie Chillida badał pojęcia takie jak objętość i pustka, światło i cień, granice i nieskończoność. Poprzez swoje prace dążył do wyrażenia mistycznego i transcendentalnego pojmowania istnienia.
Wymiary: 49,5 x 69,5 cm.
Wszystkie plakaty zostały wybrane przez miłośników sztuki dla miłośników sztuki.
Unikat kolekcjonerski.
Przedmiot wysyłany z potwierdzeniem nadania i z numerem śledzenia oraz starannie zabezpieczony.
Witaj w naszej Galerii Rewind Art and Film, gdzie spotykają się największe nazwiska ze sztuki, mody, designu i filmu. Tutaj świętujemy kreatywność i styl ikon takich jak Roy Lichtenstein, David Hockney, Basquiat, Kaws, Banksy, Koons, Orlinski oraz Shepard Fairey, Tom of Finland, Kusama, Dali, Magritte, Richard Estes, Blek Le Rat, Banksy, Bearbrick, Mr Brainwash, KAWS, Jeff Koons, Yayoi Kusama, Murakami, Yoshitomo Nara, Damien Hirst, Anish Kapoor, Shepard Fairey i Ai Weiwei Picasso, Van Gogh, Matisse, Monet, Gauguin i Andy Warhol, których arcydzieła definiują krajobraz sztuki nowoczesnej i współczesnej.
Nasza przestrzeń składa hołd również legendarnym rzeźbiarzom takim jak Giacometti, Calder i Richard Serra, których imponujące trójwymiarowe kreacje zapraszają nas do odkrywania nowych wymiarów formy i przestrzeni, a także fotografom David Lachapelle, Helmut Newton, Annie Leibovitz, Mario Testino, Steven Meisel, Mert i Marcus, Tim Walker, Ren Hang, Juergen Teller, Gregory, Crewdson, Erwin Olaf, Nick Knight i przede wszystkim Robert Mapplethorpe.
Wnętrza i umeblowanie również odgrywają znaczącą rolę w naszej galerii. Dzięki pracom znanych projektantów takich jak Alvar Aalto, Achille Castiglioni, Arne Jacobsen, Eero Saarinen, Gio Ponti, Hans-Agne Jakobsson, Jean Prouvé, Ludwig Mies van der Rohe, Le Corbusier i Verner Panton, możemy zajrzeć w elegancję i funkcjonalność współczesnego designu. Kreacje ikonicznych marek takich jak B&B Italia, Vitra, Kartell, Magis, Herman Miller i Minotti odzwierciedlają kreatywność i innowacyjność w sztuce meblarskiej.
Dla miłośników popkultury prezentujemy limitowane edycje i kolekcjonerskie przedmioty kultowych postaci takich jak James Bond, Tintin, Pokemon i Disney, a także figurki Bearbrick i Hot Wheels. Te przedmioty są nie tylko kolekcjonerskie, ale także celebracją kultury popularnej i jej wpływu na sztukę i design.
Nasza galeria to miejsce, które trzeba zobaczyć dla tych, którzy szukają inspiracji i chcą zgłębiać skrzyżowania sztuki, mody, designu i technologii. Zachęcamy do odwiedzenia naszej galerii i odbycia wizualnej podróży po dziełach jednych z najbardziej wpływowych artystów i projektantów na świecie.
Offset Eduardo Chillida / Abesti Gogora IV , 1960-64.
Copyright @ Eduardo Chillida / Fundación Juan March.
Wydane przez Fundación Juan March. Wydrukowano w Cuenca 2005.
Eduardo Chillida Original Poster Museo de Arte abstracto Español de Cuenca.
Eduardo Chillida Juantegui urodził się 10 stycznia 1924 roku w San Sebastián, Gipúzcoa. Był trzecim dzieckiem Pedra Chillidy i sopranistki Carmeny Juantegui. Grał jako bramkarz Real Sociedad, gdzie rozegrał tylko czternaście meczów, zanim musiał zrezygnować z powodu kontuzji. W wieku dziewiętnastu lat rozpoczął studia architektury w Madrycie, ale wkrótce porzucił studia, aby poświęcić się rzeźbie i rysunkowi w Círculo de Bellas Artes w Madrycie.
W 1948 roku przeprowadził się do Paryża i zaprzyjaźnił się z malarzem Pablo Palazuelo. Wykonał pierwsze rzeźby w gipsie, zainspirowany archaicznymi greckimi rzeźbami, które zobaczył w Luwrze. Były to rzeźby figuratywne, które zaczęły nabierać bardziej monumentalnego znaczenia. Krok po kroku zaczął dążyć do bardziej abstrakcyjnych form.
W 1950 roku powrócił do San Sebastián i poślubił Pilar Belzunce. Rozpoczął pracę w kowalni w Hernani, gdzie żelazo wywarło zasadniczą zmianę w jego karierze. Krok po kroku wprowadzał swoje prace do otwartych przestrzeni. Jednak nie pracował tylko żelazem; używał także innych materiałów, takich jak drewno, beton, stal, kamień i alabaster.
W latach osiemdziesiątych specjalizował się w instalowaniu monumentalnych dzieł w przestrzeniach miejskich lub w naturze. To jego najbardziej charakterystyczne dzieło, gdzie rzeźby opuszczają ograniczenia muzeów i trafiają na ulice i do przestrzeni naturalnych, stając się ich częścią. Jego rzeźby można spotkać nad morzem, w górach i w miastach na całym świecie.
W całym życiu otrzymał niezliczone nagrody, takie jak Nagroda Księcia Asturii za Sztukę w 1987 roku. Brał udział w setkach wystaw na całym świecie. Jego prace można oglądać w najważniejszych muzeach i kolekcjach sztuki w Europie i Stanach Zjednoczonych. Dla wielu Chillida był najlepszym hiszpańskim rzeźbiarzem drugiej połowy XX wieku.
Przez całe życie Chillida badał pojęcia takie jak objętość i pustka, światło i cień, granice i nieskończoność. Poprzez swoje prace dążył do wyrażenia mistycznego i transcendentalnego pojmowania istnienia.
Wymiary: 49,5 x 69,5 cm.
Wszystkie plakaty zostały wybrane przez miłośników sztuki dla miłośników sztuki.
Unikat kolekcjonerski.
Przedmiot wysyłany z potwierdzeniem nadania i z numerem śledzenia oraz starannie zabezpieczony.
Witaj w naszej Galerii Rewind Art and Film, gdzie spotykają się największe nazwiska ze sztuki, mody, designu i filmu. Tutaj świętujemy kreatywność i styl ikon takich jak Roy Lichtenstein, David Hockney, Basquiat, Kaws, Banksy, Koons, Orlinski oraz Shepard Fairey, Tom of Finland, Kusama, Dali, Magritte, Richard Estes, Blek Le Rat, Banksy, Bearbrick, Mr Brainwash, KAWS, Jeff Koons, Yayoi Kusama, Murakami, Yoshitomo Nara, Damien Hirst, Anish Kapoor, Shepard Fairey i Ai Weiwei Picasso, Van Gogh, Matisse, Monet, Gauguin i Andy Warhol, których arcydzieła definiują krajobraz sztuki nowoczesnej i współczesnej.
Nasza przestrzeń składa hołd również legendarnym rzeźbiarzom takim jak Giacometti, Calder i Richard Serra, których imponujące trójwymiarowe kreacje zapraszają nas do odkrywania nowych wymiarów formy i przestrzeni, a także fotografom David Lachapelle, Helmut Newton, Annie Leibovitz, Mario Testino, Steven Meisel, Mert i Marcus, Tim Walker, Ren Hang, Juergen Teller, Gregory, Crewdson, Erwin Olaf, Nick Knight i przede wszystkim Robert Mapplethorpe.
Wnętrza i umeblowanie również odgrywają znaczącą rolę w naszej galerii. Dzięki pracom znanych projektantów takich jak Alvar Aalto, Achille Castiglioni, Arne Jacobsen, Eero Saarinen, Gio Ponti, Hans-Agne Jakobsson, Jean Prouvé, Ludwig Mies van der Rohe, Le Corbusier i Verner Panton, możemy zajrzeć w elegancję i funkcjonalność współczesnego designu. Kreacje ikonicznych marek takich jak B&B Italia, Vitra, Kartell, Magis, Herman Miller i Minotti odzwierciedlają kreatywność i innowacyjność w sztuce meblarskiej.
Dla miłośników popkultury prezentujemy limitowane edycje i kolekcjonerskie przedmioty kultowych postaci takich jak James Bond, Tintin, Pokemon i Disney, a także figurki Bearbrick i Hot Wheels. Te przedmioty są nie tylko kolekcjonerskie, ale także celebracją kultury popularnej i jej wpływu na sztukę i design.
Nasza galeria to miejsce, które trzeba zobaczyć dla tych, którzy szukają inspiracji i chcą zgłębiać skrzyżowania sztuki, mody, designu i technologii. Zachęcamy do odwiedzenia naszej galerii i odbycia wizualnej podróży po dziełach jednych z najbardziej wpływowych artystów i projektantów na świecie.
