Kev Munday - Dogs Life

Dogs Life by Kev Munday
Ręcznie malowana sztuka na płótnie w pudełkowym (box canvas)
90 x 60 cm (36 x 24 cala).
Podpisane i datowane na 2026 r. z odwrotnej strony.
W komplecie z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Perfekcyjny stan.
Farba akrylowa, pisaki i czarna błyszcząca tusz na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do powieszenia.
Wysłane za pomocą kuriera z możliwością śledzenia i ubezpieczenia, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym.

---

Proszę pamiętać - przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. teraz gdy Wielka Brytania opuściła UE, cło importowe będzie musiało być opłacone przez kupującego firmie kurierskiej w momencie przybycia przedmiotu do twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to przy licytowaniu na loty od sprzedawcy z Wielkiej Brytanii. opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej każdego państwa członkowskiego. Jest to dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do twojego kraju.


- - O artyście - -

Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksplorowania ich. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim obecnymi, jego prace celebrują piękno w zwyczajności, przekształcając je w coś niezwykłego. Jego sztuka przemawia do wszystkich grup wiekowych, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy z nią obcują.
Obrazy Mundaya tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło jest przepełnione bogactwem detali czekających na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl wyraźnych czarnych konturów i żywych, blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Najbardziej znany z kultowych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda inna, ale razem stanowiące potężny zbiór. Jego praca to żywy hołd dla różnorodności, ukazujący siłę i piękno wspólnoty.

Ścieżka artystyczna Mundaya zaczęła się na początku lat 2000, gdy był nastolatkiem-graffiti, zostawiając ślad w miejskich przestrzeniach poprzez sztukę uliczną i naklejki. Sugestia od kolegi po sztuce skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie znalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Korzenie sztuki ulicznej pozostają integralną częścią jego praktyki do dziś, z farbą w sprayu i liniami markerów nasycającymi jego prace surową energią. Niezależnie od tego, czy zdobią ściany galerii, czy ożywiają przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje przystępna i angażująca.

Jego prace były wystawiane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a także często zapraszany do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach sztuki, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z ostatnimi wystawami solo w całej Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie globalnie.

W 2019 r. współpracował z IKEA przy wydaniu bardzo szczegółowego plakatu do kolorowania w jego charakterystycznym stylu, sprzedając ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często studiowane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie kreatywności, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie jest tylko do oglądania, lecz do interakcji, eksplorowania i ożywiania.

- - Nagrody, wystawy i znaczące zamówienia - -

2025- Iluminowana współpraca muralowa z Stuartem Melrosem, zamówiona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- „A Space To Grow” wdruk obejmujący The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2023- Dwa obrazy zamówione przez członka Bahraini Royal family
2023- Duży ręcznie malowany mural zamówiony w Aigondigne, Francja
2022- Wystawy solo w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy ich nowej gamie kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw przy serii projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Współpraca z IKEA przy plakacie do kolorowania. Ponad 30 000 egzemplarzy sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo w Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zamówiony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Wystawa solo i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zamówienie przez Hampshire Police, aby graffiti ozdobiło jedno z ich radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wzmiankowany w artykule The Telegraph jako jedna z pięciu „Brytyjskich Artystów, Inwestuj w nich”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku centrach artystycznych w Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z kolekcją mebli wystawioną w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji postaci Mickey Mouse, która miała być wystawiona w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Ujęty w inauguracyjnej sprzedaży sztuki urban art Dreweatts, wystawiony w Selfridges, Londyn