Konstantin Danilov (b.1979) - More plains. Copy 05/25

Kopia: 05/25
Sprzedane egzemplarze: 4

Technika: druk giclée wysokiej jakości
Papier: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310 g
Limitowana edycja 25 egzemplarzy + 2AP
Ręcznie podpisane i ponumerowane
Certyfikat autentyczności w zestawie
Wysyłka w kartonowej tubie.

Limitowana edycja druku z mojej oryginalnej malarskiej pracy o tej samej nazwie, poświęcona niezwykle pięknemu miejscu w północnych Indiach, gdzie nienaruszona, dziewicza przyroda ukazuje się w pełnej krasie.
Te krajobrazy przypominają nam o wielkości natury, jednocześnie uświadamiając jej kruchość.
To miejsce stało się kluczowym bodźcem do rozpoczęcia mojej serii „Limits of Intervention / Memory of Matter”.

Projekt bada związek między działalnością człowieka a układami naturalnymi, analizując, jak materia gromadzi ślady ingerencji z upływem czasu.
Przyroda nie jest postrzegana jako pasywne tło, lecz jako czynny nośnik pamięci, pochłaniający, przekształcający i utrwalający ślady oddziaływania.
Te prace zapraszają widzów do postrzegania krajobrazów jako żywych struktur, w których każde działanie pozostawia trwały ślad.

Uwaga:
- Możliwe odchylenia koloru wynikają z oświetlenia, monitora i aparatu.
- Dla nabywców spoza UE mogą mieć zastosowanie dodatkowe cła i opłaty.

Biografia.
Konstantin Danilov (ur. 1979, Moskwa) malarz i muralista mieszkający w Atenach, Grecja. Pionier rosyjskiej sceny graffiti z lat 90., jego praktyka ewoluowała w kierunku malarstwa Color Field, łącząc odważne kompozycje przestrzenne z psychologiczną i emocjonalną głębią.
Wystawiał się w czołowych instytucjach, takich jak Moskiewskie Muzeum Sztuki Współczesnej, RuArts Foundation i Burning Man x Sotheby’s (Nowy Jork).
Jego prace znajdują się w znaczących kolekcjach, w tym STRAAT Museum (Amsterdam), Montresso Foundation, RuArts Foundation i kolekcji Sofia Trotsenko.
Danilov odbył wystawy indywidualne w Triumph Gallery, Fineart Gallery i Reloft Art w Moskwie, brał także udział w targach międzynarodowych, takich jak Urban Art Fair (Paryż) i Affordable Art Fair (Amsterdam).
Jego projekty street art trwają w ponad 20 krajach, od Hongkongu po Paryż i Nowy Jork.
Jego prace eksplorują tematy percepcji emocjonalnej, kruchości ekologicznej oraz przemian osobowości i interakcji między wewnętrznym światem a zewnętrznym otoczeniem, także w kontekście emigracji.
Wykorzystując techniki takie jak malowanie po krawędziach płótna, aby odzwierciedlić ukryte warstwy emocjonalne, które kształtują nasze świadome doświadczenie.

Instagram: @zmogk