Hiones (XX-XXI) - Pixel Smile

Przedmiot kolekcjonerski.
100% ręcznie malowany na PLA/INOX.
Dzieło wysłane w kartonowym pudełku za pośrednictwem DHL Express.
Towarzyszy COA, certyfikat autentyczności podpisany przez artystę.
Zawiera cały system „French cleat”, w tym uchwyt ścienny, śruby i kołki montażowe.

Pixel Smile przedstawia się jako tętniące życiem pole modułów trójwymiarowych wyłaniających się z powierzchni, tworzące iluzję optyczną pomiędzy cyfrowym a fizycznym. Kompozycja, zbudowana z rygorystycznej siatki, przywołuje język pikseli — najmnijsze jednostki obrazu — przetłumaczone tutaj na objętość, cień i rytm.

Wykonana z PLA i stali nierdzewnej, praca łączy lekkość strukturalną z wytrzymałością, pozwalając na solidną obecność rzeźbiarską, mimo modularnej natury. Zastosowanie farby aerozolowej wzmacnia miejski i współczesny charakter dzieła, wprowadzając przejścia tonalne od intensywnego żółtego do ciepłego pomarańczu, kontrastowane przez obszary głębokiej czerni i akcenty w turkusowej niebieskiej barwie. Ta paleta tworzy dynamiczną wibrację wizualną, sugerując ruch i swoisty „uśmiech” wyłaniający się z chaosu macierzy.

Zróżnicowanie głębokości elementów generuje stałą grę światła i cienia, przemieniając percepcję pracy w ciągu dnia i w zależności od punktu widzenia obserwatora. Obok subtelnego napięcia między porządkiem a spontanicznością: siatka wymusza strukturę, podczas gdy kolor i relief wprowadzają emocję i nieprzewidywalność.

Przeznaczona do instalacji na ścianie, Pixel Smile została zabezpieczona systemem French cleat, gwarantującym bezpieczeństwo i czystą prezentację, w której dzieło wydaje się lekko unoszone od ściany. To rozwiązanie podkreśla jej architektoniczny wymiar, czyniąc z niej nie tylko przedmiot, lecz interwencję przestrzenną.

Dzieło plasuje się na styku rzeźby, malarstwa i języka cyfrowego, kwestionując, jak tłumaczymy ludzkie emocje — tak proste, jak uśmiech — za pomocą współczesnych kodów wizualnych.

O Hione

Hione to plastikowy artysta pochodzący z Porto, który od 2013 roku używa graffiti jako głównej formy wyrazu. Jego język wizualny charakteryzuje się żywymi kolorami i jasno zdefiniowanymi formami, co odzwierciedla silne związki z kulturą miejską. W trakcie swojej kariery wypracował unikalny styl łączący graffiti, sztukę współczesną, ilustrację i design graficzny. Prezentuje swoje prace w kontekstach publicznych i prywatnych, mając na celu wzbudzanie refleksji i inspirowanie. Obecnie nadal eksploruje nowe, figuratywne podejścia i pogłębia wpływ swojej sztuki na otaczającą przestrzeń.