SKE - Now I'm Free - Aluminium dollar

- Dzieło podpisane/numeryzowane, dostarczane wraz z certyfikatem autentyczności i unikalnym holograficznym numerem.
- Opis: rzeźba Billet aluminium grubość 3 mm, wykończenie satynowy lakier anty-zarysowaniom/UV
- Złożony banknot stoi pionowo i daje wrażenie „unoszenia się” — super efekt gwarantowany
- Prosto z warsztatu, nigdy nie eksponowane, dzieło w doskonałym stanie!
- Edycja 17/30.
- Składanie wykonywane ręcznie, więc możliwe jest zauważenie drobnej różnicy w stosunku do zdjęcia prezentacyjnego; jest to inherentny element procesu rzemieślniczego i czyni Twój egzemplarz unikalnym.

- BIO ARTYSTY :
SKE to francuski samouk i bywalec różnych sztuk, który dorastał w kulturze lat 80. i 90., inspirując większość swoich prac artystycznych.

Nieustannie eksploruje nowe techniki: malarstwo akrylowe, collage, szablonowanie, graffiti, instalacje miejskie i sztukę cyfrową. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często podwójnie interpretowalne, łączą surową energię street artu z wizualnym oddziaływaniem pop artu.

Po niezwykłym roku 2025 cena odstępu SKE osiąga zauważalny wzrost. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), następnie wybrany na Odkrycie roku w Challenges Color Jam (2025).
SKE został wybrany „Artystą miesiąca” przez galerię Opulence w październiku, a także zyskał publikację w amerykańskim magazynie sztuki, potwierdzając jego rozpoznawalność na arenie międzynarodowej.

Jego prace były już wystawiane w miejscach kluczowych w Europie, USA i Azji, umacniając jego miejsce na scenie sztuki współczesnej. Równolegle SKE zyskuje również na rynku dzieł cyfrowych, dużej tendencji ostatnich dwóch lat, wzmacniając atrakcyjność swoich prac wśród kolekcjonerów.

Ikony kultury popularnej, odważne grafiki i zabawy fakturami charakteryzują styl, który stał się nieodłącznym.

SKE bez wątpienia jest artystą, którego warto śledzić, aby rozpocząć lub wzbogacić kolekcję o rosnącą wartość.

Artyście cenionemu i nagradzanemu – Pop Art & Street Art Współczesny

UNIWERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ Praca SKE wpisuje się w prestiżową linii. W jego kresce widać skuteczność wizualną Kevina Haringa i Andy’ego Warhola, jednocześnie wprowadzając podważanie Banksy’ego czy pioniera Bleka the Rat. Jego prace tworzą pomost między epokami: przeformułowują klasyki, nie wahając się odtworzyć Mona Lisę Leonarda da Vinci, Dziewczynę z Vermeera, Wielką falę Hokusai czy zdekonstruowane formy Picassa, aby skonfrontować je z estetyką miejską współczesną, bliską Mr Brainwash lub Kaws.

POP CULTURE & NOSTALGIA Czerpiąc z wyobraźni zbiorowej, SKE manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Przedstawia uniwersum Disneya z postaciami takimi jak Myszka Miki czy Pinokio oraz symbolicznego sknera – Sknerusia. Wpływ gier, komiksów i mangi jest wszechobecny: od świata Nintendo i kultowej Gameboy, po stworzenia Pokemonów (Pikachu, Charizard, Sacha), aż po superbohaterów Marvela. SKE utrwala te wspomnienia niczym Daniel Arsham czy Takashi Murakami.

LUKSUS, HYPE & SPOŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE W stylu czasem przypominającym Alec Monopoly, artysta bawi się kodami sukcesu i materializmu. Symbol dolara towarzyszy logo gigantów luksusu i mody. Jego płótna uchwycają estetykę „Hype”: pojawiają się tu elementy świata sneakersów (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) i haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Włącza także adrenalinę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) oraz precyzyjne zegarmistrzostwo (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji, takich jak Coca-Cola. To barwne sztuki, o teksturach dopracowanych do stopnia przypominającego błyszczące wykończenie Jeffa Koonsa lub wielowarstwowość Richarda Orlinskiego.

To dzieło idealnie nadaje się do wzbogacenia kolekcji lub nadania wnętrzu dynamicznego charakteru.