Sonia Anton - Tropical Burst - Diptych XL






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133996
Doskonała ocena na Trustpilot.
Sonia Anton, Tropical Burst - Diptych XL, oryginalny obraz akrylowy w diptyku, dwa panele, 56 cm wysokości i 112 cm szerokości, ręcznie podpisany, rok 2026, w doskonałym stanie, wyprodukowany w Rumunii i sprzedawany bezpośrednio przez artystkę, wysyłany naciągnięty na drewniane ramy gotowe do powieszenia.
Opis od sprzedawcy
Żywy, duży dwupanelowy diptyk pełen koloru i ruchu. Każdy panel prezentuje zbliżoną, dynamiczną kompozycję rozciągających się, krzywoliniowych form i wyrazistych geometrii, wypełnionych setkami pojedynczych kropek koloru w odcieniach zieleni, czerwieni, pomarańczy, żółci, turkusu i różu. Lewy panel osadzony jest w ciepłych odcieniach różu i pomarańczy, podczas gdy prawy przechodzi w chłodniejsze turkusowe i niebieskie tonacje, dwa płótna wzajemnie się dopełniają i kontrastują jednocześnie. Powierzchnia jest bogato fakturowana, z grubym, ekspresyjnym pociągiem pędzla, który nadaje dziełu energię i głębię z każdego kąta.
To dzieło wyszło z czystej radości. Chciałem wszędzie kolorów, ruchu, życia. Kropeczki, krzywe, warstwowanie – to wszystko przypominało świętowanie. Malowanie tego diptyku było jak lato.
Należy pamiętać, że kolory mogą nieznacznie się różnić w zależności od ustawień ekranu, warunków oświetleniowych i wyświetlacza urządzenia. Dzieło zostało sfotografowane tak, jak to możliwe najwierniej, aby oddać prawdziwe kolory oryginału.
Sonia Anton to romsko-australijska artystka, której pasja do malarstwa kształtowała się od wczesnych lat, dorastając u boku matki, cenionej artystki, której praca wywarła trwałe wrażenie. Przemieszczając się po świecie – od Australii po Meksyk – i na różnych kontynentach – Sonia wnosi do każdego płótna bogactwo doświadczeń i perspektyw. Otoczona od dzieciństwa kreatywnością i autoekspresją, naturalnie odnalazła własny głos poprzez farby i kolor. Jej prace napędza głęboka miłość do koloru i coraz większe zainteresowanie teksturą, które bada z rosnącą odwagą i pewnością. Każde dzieło to akt autentycznej autoekspresji, zaproszenie, by poczuć, a nie tylko obserwować.
Oba panele zostaną starannie zapakowane i wysłane razem, aby zapewnić bezpieczną dostawę. Dzieło przychodzi naciągnięte na drewniane ramy, gotowe do zawieszenia. Nie wymaga dodatkowej oprawy.
Żywy, duży dwupanelowy diptyk pełen koloru i ruchu. Każdy panel prezentuje zbliżoną, dynamiczną kompozycję rozciągających się, krzywoliniowych form i wyrazistych geometrii, wypełnionych setkami pojedynczych kropek koloru w odcieniach zieleni, czerwieni, pomarańczy, żółci, turkusu i różu. Lewy panel osadzony jest w ciepłych odcieniach różu i pomarańczy, podczas gdy prawy przechodzi w chłodniejsze turkusowe i niebieskie tonacje, dwa płótna wzajemnie się dopełniają i kontrastują jednocześnie. Powierzchnia jest bogato fakturowana, z grubym, ekspresyjnym pociągiem pędzla, który nadaje dziełu energię i głębię z każdego kąta.
To dzieło wyszło z czystej radości. Chciałem wszędzie kolorów, ruchu, życia. Kropeczki, krzywe, warstwowanie – to wszystko przypominało świętowanie. Malowanie tego diptyku było jak lato.
Należy pamiętać, że kolory mogą nieznacznie się różnić w zależności od ustawień ekranu, warunków oświetleniowych i wyświetlacza urządzenia. Dzieło zostało sfotografowane tak, jak to możliwe najwierniej, aby oddać prawdziwe kolory oryginału.
Sonia Anton to romsko-australijska artystka, której pasja do malarstwa kształtowała się od wczesnych lat, dorastając u boku matki, cenionej artystki, której praca wywarła trwałe wrażenie. Przemieszczając się po świecie – od Australii po Meksyk – i na różnych kontynentach – Sonia wnosi do każdego płótna bogactwo doświadczeń i perspektyw. Otoczona od dzieciństwa kreatywnością i autoekspresją, naturalnie odnalazła własny głos poprzez farby i kolor. Jej prace napędza głęboka miłość do koloru i coraz większe zainteresowanie teksturą, które bada z rosnącą odwagą i pewnością. Każde dzieło to akt autentycznej autoekspresji, zaproszenie, by poczuć, a nie tylko obserwować.
Oba panele zostaną starannie zapakowane i wysłane razem, aby zapewnić bezpieczną dostawę. Dzieło przychodzi naciągnięte na drewniane ramy, gotowe do zawieszenia. Nie wymaga dodatkowej oprawy.
