Konstantin "Zmogk" Danilov (1979) - Passion state

- Detale techniczne: farba akrylowa i tusze na płócie bawełnianym
- Certyfikat autentyczności dołączony
- powleczone ultra-matowym werniksem. Prosimy nie dotykać przedniej powierzchni gołymi palcami
- dokładnie zapakowane w pudełko
- Wysyłka do USA przez FedEx

Pole czerwone emanakuje skoncentrowaną energią — cicha intensywność, a nie wybuch. Na obrzeżach neonowo-zielone i niebieskie odcienie wprowadzają kontrast, równoważą impuls i świadomość. Dzieło uchwytuje moment czystej obecności, gdy emocja staje się formą, a napięcie przekształca się w koncentrację.

Uwaga:
- Możliwe odchylenia kolorów wynikają ze światła, monitora i aparatu.
- Dla nabywców spoza UE mogą mieć zastosowanie dodatkowe cła i opłaty.

Obraz to część mojej serii „Borderline states”
Seria ta poświęcona jest analizie doświadczeń emocjonalnych i konstrukcji form na skrzyżowaniu psychologii koloru i socjologii. Podążając śladem artystów Bauhausu, malarzy pól koloru i abstrakcyjnych ekspresjonistów, poszukuję dynamicznych zestawów kolorów, które mogą wpływać na tło emocjonalne.

Rdzeń obrazów koncentruje się na jednym, podstawowym kolorze kojarzonym z dominującą emocją. Kolor na brzegach obrazów, na sztule (często niewidoczny w frontalnym widoku obrazu), to najjaśniejsze fragmenty, wykonane farbami odblaskowymi, które rzucają światło na powierzchnię wokół obrazu i wydają się wibrować na peryferiach naszego wzroku, reprezentując tłumione emocje pojawiające się jako reakcja na zdarzenia lub działania, generujące psychologiczną dominantę i ukryte w podświadomości, ale wpływające na nas i nasze otoczenie. Zazwyczaj kolory te są przeciwne do głównego koloru lub są bardziej żywe. Fluorescencyjne farby używane są na liniach interakcji kolorów, aby tworzyć kontrast, zwiększać nasycenie koloru i zmieniać jego właściwości w kontakcie z siatkówką oka.

„Borderline States” oznacza przemieszczanie się od środka ku peryferiom i z powrotem, opanowanie przestrzeni kolorów, porównanie tła emocjonalnego i koloru. Chciałbym uzyskać zestawienia i dynamikę, które bezpośrednio i pozytywnie wpływają na artykulację inteligencji emocjonalnej.

Bio.
Konstantin Danilov (ur. 1979, Moskwa) – malarz i muralysta z siedzibą w Atenach, Grecja. Pionier rosyjskiej sceny graffiti z lat 90., jego praktyka ewoluowała w kierunku malarstwa pól koloru, łącząc śmiałe kompozycje przestrzenne z psychologiczną i emocjonalną głębią.
Wystawiał w kluczowych instytucjach, takich jak Muzeum Sztuki Współczesnej w Moskwie, RuArts Foundation oraz Burning Man x Sotheby’s (Nowy Jork). Jego prace znajdują się w znanych kolekcjach, w tym STRAAT Museum (Amsterdam), Montresso Foundation, RuArts Foundation i Kolekcji Sofii Trotsenko.
Danilov miał wystawy solo w Triumph Gallery, Fineart Gallery i Reloft Art w Moskwie, brał udział w międzynarodowych targach, takich jak Urban Art Fair (Paryż) i Affordable Art Fair (Amsterdam). Jego projekty street art trwają ponad 20 krajów, od Hong Kongu po Paryż i Nowy York.
Jego prace eksplorują tematy percepcji emocjonalnej, kruchości ekologicznej i transformacji osobowości oraz interakcji między wewnętrznym światem a otoczeniem, również w kontekście emigracji. Wykorzystuje techniki takie jak malowanie po krawędziach płótna, aby odzwierciedlić ukryte warstwy emocjonalne kształtujące nasze świadome doświadczenie.

Instagram: @zmogk