Reinier Nogueras (1985) - ¨Colapso 1¨

R. Nogueras to współczesny artysta mieszkający w USA z ponad dwudziestoletnią karierą artystyczną, którego badania malarskie koncentrują się na tej nowej serii w figurze ludzkiej rozumianej jako przestrzeń tarcia między prywatnym a widzialnym. Jego praca, wykonywana głównie olejem i okazjonalnie uzupełniana techniką mieszana, wpisuje się w dialog między tradycją malarską a językami wizualnymi charakterystycznymi dla środowiska cyfrowego. Stąd podejmuje kwestie związane z nadzorem, ciągłą ekspozycją, pragnieniem warunkowanym przez media oraz konstruowaniem tożsamości w kontekście współczesnych sieci.

Jego praktyka wykracza poza lokalny zasięg, będąc częścią wystaw i obiegów międzynarodowych w krajach takich jak Hiszpania, Francja, Niemcy, Wielka Brytania, Holandia, a także w różnych miastach Stanów Zjednoczonych. Na przestrzeni swojej kariery był wyróżniany różnymi nagrodami, które potwierdzają solidność jego przekazu wizualnego i zdolność do przekształcania współczesnych problemów w obrazy o wysokim ładunku symbolicznym.

W tym duchu jego praca buduje emocjonalne portrety bardziej niż dosłowną figurę, gdzie obecność ludzka waha się między tym, co realne, a tym, co ingerowane, między tożsamością a jej reprezentacją. Postacie — często izolowane lub konfrontowane z elementami zewnętrznymi — osadzają się w scenariuszach, w których współistnieją znaki graficzne, ikono-grafia cyfrowa i ekspresyjne gesty malarskie, wywołując tarcie między organicznym a sztucznym.

Kontrast między wrażliwością traktowania anatomicznego a gwałtownym pojawieniem się symboli, tekstów i struktur wizualnych charakterystycznych dla interfejsów współczesnych wyznacza czytanie krytyczne: jednostka nie zamieszkuje już tylko przestrzeni fizycznej, lecz także system obserwacji, rejestru i ciągłej konsumpcji. W tym kontekście spojrzenie przestaje być niewinne i staje się mechanizmem, a ciało treścią.

Użycie koloru — żywego, bezpośredniego, czasem niemal destrukcyjnego — wraz z widocznym, materialno-ekspresyjnym pociągnięciem pędzla wzmacnia ideę natychmiastowości i nasycenia wizualnego, przywołując zarówno estetykę miejską, jak i logikę przyspieszonej mediów cyfrowych. Każde dzieło funkcjonuje jako pole konfliktu, gdzie zbiega się pragnienie, kontrola, rozrywka i ekspozycja.

Konceptualnie malarstwo Nogueras nie tylko przedstawia, lecz również kwestionuje: kto obserwuje, a kto jest obserwowany? Gdzie kończy się tożsamość i zaczyna jej uwarunkowana konstrukcja? W tym sensie jego praca kształtuje się jako krytyczny komentarz do kondycji ludzkiej współczesności, gdzie obraz nie jest już tylko odbiciem, lecz dowodem.

Dołącza certyfikat autentyczności, który potwierdza, że dzieło jest oryginalne, unikalne i wyłączne, chronione prawem własności intelektualnej, i że należy w całości do autora.
Jest to ważny dokument dla kolekcjonerów, galerii, aukcji i przyszłych wycen.

Dzieło jest w doskonałym stanie, gotowe do wysyłki po dokonaniu zakupu.
Na tylnej części przedmiotu można znaleźć informacje na temat dzieła.
Wysyłka zostanie przeprowadzona za pośrednictwem UPS, FedEx i DHL, do wszystkich części świata.

Dzieło zostanie zrolowane i zabezpieczone kilkoma warstwami opakowania, folią bąbelkową i wewnątrz obudowy kartonowej lub plastikowej, w formie tuby. Dzieło dostarczane jest bez ramy i może zostać napięte łatwo przez profesjonalistę lub nawet samodzielnie.
Do procesu pakowania i dostarczenia do firmy transportowej potrzeba trzy dni.
Przewidywany czas dotarcia to około dziesięciu dni, zależnie od kraju docelowego.