Nuno Barbedo (1983) - Warm Love (XL Size)





€ 6 | ||
|---|---|---|
€ 3 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134434
Doskonała ocena na Trustpilot.
Nuno Barbedo, Warm Love (XL Size), technika mieszana na płótnie, 100 cm na 85 cm, podpis ręczny, oryginalne wydanie, datowane na 2026, powstałe po 2020 w Portugalii, dzieło graffiti przedstawiające pejzaże, w doskonałym stanie, dołączono certyfikat autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Technika mieszana na płótnie.
100% oryginalny, ręcznie malowany.
Wysłane w tubie, w każdy poniedziałek poprzez DHL lub CTT
Podpisane i opieczętowane przez artystę.
Dołączony certyfikat autentyczności.
Oryginalny obraz, wykonany w atelier artysty w Porto, Portugalia.
Biografia artysty
Urodzony w Lizbonie, Nuno Barbedo, znany artystycznie jako THECAVER, jest jednym z nazwisk, które najsilniej umocniły przejście graffiti do muralizmu współczesnego. Rozpoczął swoją przygodę z malarstwem w 1998 roku, jeszcze jako nastolatek, kiedy odkrył w graffiti wolność wyrazu i pilność graficzną, które na zawsze go naznaczyły.
Od tego czasu wypracował stałą ścieżkę twórczą: murale dużego formatu, współprace w rezydencjach artystycznych, wystawy zbiorowe i wędrówki po dziedzinach pokrewnych, takich jak grafika projektowa, rzeźba, tatuaż i ilustracja. Ta różnorodność nie jest rozproszeniem, lecz wyrażeniem potrzeby poszerzenia plastykowego słownika poza mur.
Jego prace charakteryzuje intensywność kolorystyczna, użycie ostro zdefiniowanych konturów oraz kompozycje oscylujące między figuratywnym a abstrakcyjnym. Uniwersum THECAVER tworzy światy hybrydowe, gdzie postacie i symbole miejskie współistnieją z formami organicznymi, sugerując dialog między energią ulicy a bardziej kontemplacyjną, wewnętrzną poezją.
Mieszkający w Porto, ale mający przebicie w wielu miastach świata, THECAVER zyskał sobie reputację artysty granicznego: bezkompromisowy i instytucjonalny, wierny korzeniom graffiti, lecz otwarty na sztukę współczesną i tradycyjną.
Jego twórczość zamieszkuje zarówno zaułki miasta, jak i galerie, międzynarodowe festiwale oraz reklamy zewnętrzne.
Więcej niż wielodyscyplinarny artysta, THECAVER jest dziś stałą i wszechstronną obecnością na portugalskiej scenie artystycznej, reprezentując pokolenie, które dorastało z graffiti i przeniosło je na inne terytoria, nie tracąc przy tym ducha buntu, który go zrodził.
1998 / 2006 – początek praktyki graffiti nielegalnego
2006 – wystawa indywidualna w Galerii Miejskiej w Loures
2007 – pierwsze miejsce w konkursie graffiti Eastpak. Skatepark w Portimão
2008 – Visual street Performance - wystawa zbiorowa, Lizbona
2009 – Red Bull Street Gallery
2009 – międzynarodowy udział w Bahia Graff Fest (Salvador, Brazylia)
2010 – wystawa kolektywu UAT, Montana Shop & Gallery, Lizbona
2011 – wystawa kolektywu UAT, Waves n Woods, Lizbona
2012 – mural restauracyjny, Porto
2014 – realizacja jednego z najsłynniejszych murali w Porto, w rejonie Massarelos, pokazująca mistrzostwo w dużych powierzchniach i integrację typografii z ilustracją.
2015 – udział w Festiwalu Iminente (Oeiras/Lizbona)
2015 – udział w Festiwalu Tons de Primavera (Viseu)
2015 – udział w Festiwalu SM’arte (Bragança)
2016 – udział w Festiwalu Agitágueda (Águeda)
2017 – wystawa kolektywu CNJS, Circus Network (Porto)
2018 – stworzenie instalacji artystycznej, Festiwal Boom (świat Idanha a Nova)
2019 – nawiązanie partnerstwa „Artysta Super Bock”
2019 – udział w Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Miejskiej RUDA, Bogotá (Kolumbia)
2019 – udział w Wool Fest, (Covilhã)
2019 – udział w Międzynarodowym Festiwalu „Santo Antão” (Kabo Verde)
2020 – udział w Festiwalu ESTAU (Estarreja)
2021 – wystawa indywidualna, B Gallery (Leiria)
2021 – udział w Międzynarodowym Festiwalu STAD WANDT KUNST (Manheim, Niemcy)
2021 – jury artystyczne w telewizyjnym programie GO CHILL, by Delta.
2021 – osobista edycja książki „GRAFFITI COMEDY COMIX”
2021 – udział w Międzynarodowym Festiwalu ZUART (Milano, Włochy)
2022 – wystawa indywidualna Circus Network (Porto)
2022 – udział w Festiwalu Międzynarodowym NUMU FEST (Ekwador)
2022 – udział w Festiwalu Putruca (Freamunde)
2022 – wystawa indywidualna Crack Kids (Lizbona)
2022 – dekoracja witryn świątecznych dla marki VANS.
2022 – udział w międzynarodowym festiwalu VIGO CIDADE COR (Vigo, Hiszpania)
2022 – udział w Festiwalu MURO (Lizbona)
2023 – wystawa indywidualna, Festiwal Pitoresco (Vila Real)
2023 – stworzenie muralu dla marki ADIDAS.
2023 – udział w festiwalu FAZUNCHAR (Figueiró-dos-Vinhos)
2023 – udział w festiwalu CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 – wystawa indywidualna Galeria Maraca (Vigo, Hiszpania)
2023 – udział w festiwalu MAU (Palmela)
2025 – Residencja Artystyczna / Wystawa Indywidualna LAC (Lagos)
2025 – udział w Festiwalu międzynarodowym Ettelbrook (Luksemburg)
2024 – Wystawa Indywidualna Dedicated Store (Lizbona, Hiszpania)
2025 – udział w międzynarodowym festiwalu POMPEI STREETART (Włochy)
2025 – Residencja Artystyczna / Wystawa Kolektywna LAC (Lagos)
2025 – udział w Festiwalu międzynarodowym SOFIA STREET (Sofia, Bułgaria)
2025 – udział w Festiwalu międzynarodowym SNOSATRA (Sztokholm, Szwecja)
2025 – udział w Festiwalu międzynarodowym STREET ART FRAUENFELD (Szwajcaria)
Technika mieszana na płótnie.
100% oryginalny, ręcznie malowany.
Wysłane w tubie, w każdy poniedziałek poprzez DHL lub CTT
Podpisane i opieczętowane przez artystę.
Dołączony certyfikat autentyczności.
Oryginalny obraz, wykonany w atelier artysty w Porto, Portugalia.
Biografia artysty
Urodzony w Lizbonie, Nuno Barbedo, znany artystycznie jako THECAVER, jest jednym z nazwisk, które najsilniej umocniły przejście graffiti do muralizmu współczesnego. Rozpoczął swoją przygodę z malarstwem w 1998 roku, jeszcze jako nastolatek, kiedy odkrył w graffiti wolność wyrazu i pilność graficzną, które na zawsze go naznaczyły.
Od tego czasu wypracował stałą ścieżkę twórczą: murale dużego formatu, współprace w rezydencjach artystycznych, wystawy zbiorowe i wędrówki po dziedzinach pokrewnych, takich jak grafika projektowa, rzeźba, tatuaż i ilustracja. Ta różnorodność nie jest rozproszeniem, lecz wyrażeniem potrzeby poszerzenia plastykowego słownika poza mur.
Jego prace charakteryzuje intensywność kolorystyczna, użycie ostro zdefiniowanych konturów oraz kompozycje oscylujące między figuratywnym a abstrakcyjnym. Uniwersum THECAVER tworzy światy hybrydowe, gdzie postacie i symbole miejskie współistnieją z formami organicznymi, sugerując dialog między energią ulicy a bardziej kontemplacyjną, wewnętrzną poezją.
Mieszkający w Porto, ale mający przebicie w wielu miastach świata, THECAVER zyskał sobie reputację artysty granicznego: bezkompromisowy i instytucjonalny, wierny korzeniom graffiti, lecz otwarty na sztukę współczesną i tradycyjną.
Jego twórczość zamieszkuje zarówno zaułki miasta, jak i galerie, międzynarodowe festiwale oraz reklamy zewnętrzne.
Więcej niż wielodyscyplinarny artysta, THECAVER jest dziś stałą i wszechstronną obecnością na portugalskiej scenie artystycznej, reprezentując pokolenie, które dorastało z graffiti i przeniosło je na inne terytoria, nie tracąc przy tym ducha buntu, który go zrodził.
1998 / 2006 – początek praktyki graffiti nielegalnego
2006 – wystawa indywidualna w Galerii Miejskiej w Loures
2007 – pierwsze miejsce w konkursie graffiti Eastpak. Skatepark w Portimão
2008 – Visual street Performance - wystawa zbiorowa, Lizbona
2009 – Red Bull Street Gallery
2009 – międzynarodowy udział w Bahia Graff Fest (Salvador, Brazylia)
2010 – wystawa kolektywu UAT, Montana Shop & Gallery, Lizbona
2011 – wystawa kolektywu UAT, Waves n Woods, Lizbona
2012 – mural restauracyjny, Porto
2014 – realizacja jednego z najsłynniejszych murali w Porto, w rejonie Massarelos, pokazująca mistrzostwo w dużych powierzchniach i integrację typografii z ilustracją.
2015 – udział w Festiwalu Iminente (Oeiras/Lizbona)
2015 – udział w Festiwalu Tons de Primavera (Viseu)
2015 – udział w Festiwalu SM’arte (Bragança)
2016 – udział w Festiwalu Agitágueda (Águeda)
2017 – wystawa kolektywu CNJS, Circus Network (Porto)
2018 – stworzenie instalacji artystycznej, Festiwal Boom (świat Idanha a Nova)
2019 – nawiązanie partnerstwa „Artysta Super Bock”
2019 – udział w Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Miejskiej RUDA, Bogotá (Kolumbia)
2019 – udział w Wool Fest, (Covilhã)
2019 – udział w Międzynarodowym Festiwalu „Santo Antão” (Kabo Verde)
2020 – udział w Festiwalu ESTAU (Estarreja)
2021 – wystawa indywidualna, B Gallery (Leiria)
2021 – udział w Międzynarodowym Festiwalu STAD WANDT KUNST (Manheim, Niemcy)
2021 – jury artystyczne w telewizyjnym programie GO CHILL, by Delta.
2021 – osobista edycja książki „GRAFFITI COMEDY COMIX”
2021 – udział w Międzynarodowym Festiwalu ZUART (Milano, Włochy)
2022 – wystawa indywidualna Circus Network (Porto)
2022 – udział w Festiwalu Międzynarodowym NUMU FEST (Ekwador)
2022 – udział w Festiwalu Putruca (Freamunde)
2022 – wystawa indywidualna Crack Kids (Lizbona)
2022 – dekoracja witryn świątecznych dla marki VANS.
2022 – udział w międzynarodowym festiwalu VIGO CIDADE COR (Vigo, Hiszpania)
2022 – udział w Festiwalu MURO (Lizbona)
2023 – wystawa indywidualna, Festiwal Pitoresco (Vila Real)
2023 – stworzenie muralu dla marki ADIDAS.
2023 – udział w festiwalu FAZUNCHAR (Figueiró-dos-Vinhos)
2023 – udział w festiwalu CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 – wystawa indywidualna Galeria Maraca (Vigo, Hiszpania)
2023 – udział w festiwalu MAU (Palmela)
2025 – Residencja Artystyczna / Wystawa Indywidualna LAC (Lagos)
2025 – udział w Festiwalu międzynarodowym Ettelbrook (Luksemburg)
2024 – Wystawa Indywidualna Dedicated Store (Lizbona, Hiszpania)
2025 – udział w międzynarodowym festiwalu POMPEI STREETART (Włochy)
2025 – Residencja Artystyczna / Wystawa Kolektywna LAC (Lagos)
2025 – udział w Festiwalu międzynarodowym SOFIA STREET (Sofia, Bułgaria)
2025 – udział w Festiwalu międzynarodowym SNOSATRA (Sztokholm, Szwecja)
2025 – udział w Festiwalu międzynarodowym STREET ART FRAUENFELD (Szwajcaria)

