Salvatore Alibrio - Oxidation





€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134841
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oxidation to unikalne dzieło techniką mieszana z Włoch, z 2026 roku, o wymiarach 24 cm szerokości, 39 cm wysokości i 3,5 cm głębokości, ręcznie podpisane i w doskonałym stanie, z certyfikatem autentyczności i wysłane w sztywnym opakowaniu.
Opis od sprzedawcy
Dzieło sztuki składa się z układu w kratownicę małych, kolorowych elementów, każdy z nich charakteryzuje subtelny i abstrakcyjny odcisk twarzy. Powtarzanie motywu twarzy w obrębie siatki sugeruje tematy tożsamości, różnorodności i jedności. Powierzchnia strukturalna nadaje głębię i zachęca do dotykowego badania, podczas gdy cała struktura wywołuje poczucie porządku i rytmu. Ta praca może badać przecięcie między indywidualnością a wspólnotą poprzez perspektywę portretu abstrakcyjnego. Zastosowanie koloru jest szczególnie zaskakujące, podkreślając zarówno kontrast, jak i spójność. Ten fragment może być postrzegany jako komentarz do tego, jak twarze, choć wyjątkowe, stanowią część szerszego mozaiku ludzkiego doświadczenia. Zachęca widzów do refleksji nad różnorodnością wyrazu i emocji w ramach pozornie jednolitego schematu.
Salvatore Alibrio, rocznik 1991, to artysta, który rozwinął istotne badania rzeźbiarskie, biorąc udział w wystawach i sympozjach, w tym w tych promowanych przez Akademię Sztuk Pięknych w Katanii. Jego praktyka eksploruje język artystyczny poprzez ikonograficzny zasób, który łączy tradycję i eksperyment. Wykorzystuje materiały takie jak kamień, marmur i glina, ujawniając głębokie związki z własnymi korzeniami kulturowymi. Jego praca podejmuje współczesne problemy społeczne, często odzwierciedlając bieżące tragedie. Alibrio reinterpretując to, co rozpoznawalne, poprzez logikę fragmentacji, pobudza krytyczne refleksje. Jego opanowanie materiałów i rygorystyczne podejście przyczyniają się do wypracowania autonomicznego języka artystycznego, zdolnego wyrażać napięcie i siłę.
Dzieło zostanie dostarczone z certyfikatem autentyczności i zostanie wysłane w sztywnym opakowaniu.
Historie sprzedawców
Dzieło sztuki składa się z układu w kratownicę małych, kolorowych elementów, każdy z nich charakteryzuje subtelny i abstrakcyjny odcisk twarzy. Powtarzanie motywu twarzy w obrębie siatki sugeruje tematy tożsamości, różnorodności i jedności. Powierzchnia strukturalna nadaje głębię i zachęca do dotykowego badania, podczas gdy cała struktura wywołuje poczucie porządku i rytmu. Ta praca może badać przecięcie między indywidualnością a wspólnotą poprzez perspektywę portretu abstrakcyjnego. Zastosowanie koloru jest szczególnie zaskakujące, podkreślając zarówno kontrast, jak i spójność. Ten fragment może być postrzegany jako komentarz do tego, jak twarze, choć wyjątkowe, stanowią część szerszego mozaiku ludzkiego doświadczenia. Zachęca widzów do refleksji nad różnorodnością wyrazu i emocji w ramach pozornie jednolitego schematu.
Salvatore Alibrio, rocznik 1991, to artysta, który rozwinął istotne badania rzeźbiarskie, biorąc udział w wystawach i sympozjach, w tym w tych promowanych przez Akademię Sztuk Pięknych w Katanii. Jego praktyka eksploruje język artystyczny poprzez ikonograficzny zasób, który łączy tradycję i eksperyment. Wykorzystuje materiały takie jak kamień, marmur i glina, ujawniając głębokie związki z własnymi korzeniami kulturowymi. Jego praca podejmuje współczesne problemy społeczne, często odzwierciedlając bieżące tragedie. Alibrio reinterpretując to, co rozpoznawalne, poprzez logikę fragmentacji, pobudza krytyczne refleksje. Jego opanowanie materiałów i rygorystyczne podejście przyczyniają się do wypracowania autonomicznego języka artystycznego, zdolnego wyrażać napięcie i siłę.
Dzieło zostanie dostarczone z certyfikatem autentyczności i zostanie wysłane w sztywnym opakowaniu.

