Oliver Plehn - Disfraces XXL - Díptico

Oliver Plehn (Niemcy, 1970)
Tytuł: Disfraces XXL
Rok: 2016
Technika: Olej na płótnie
Wymiary: 50 cm x 70 cm i 40 cm x 50 cm (dyptyk)
Stan: Doskonały
Dzieło unikatowe, podpisane, składające się z dwóch płócien, które tworzą potężny dyptyk. Większa część przedstawia dziewczynkę w hełmie i nosie klauna w odcieniach zielonkawych i żółtych, o ekspresyjnym i atmosferycznym rysunku. Mniejsza część ukazuje twarz o silnym ładunku psychologicznym (autoportret malarza), z maską świni i intensywną ekspresją.
Styl Olivera Plehna charakteryzuje się surową, emocjonalną figuracją współczesną, z wpływami ekspresjonizmu i współczesnego realizmu niemieckiego. Jego prace przekazują głębokie ładunki ludzkie i egzystencjalne, z bardzo osobistą i teksturalną realizacją malarską.
Dzieło w doskonałym stanie. Pochodzi z prywatnej kolekcji artysty.
Idealne zarówno jako pojedynczy element o silnym oddziaływaniu, jak i dla kolekcjonerów poszukujących prac z obecnością i narracją.
Dzieło oryginalne, podpisane przez artystę. Wysyłane zwinięte w tubie, wraz z certyfikatem autentyczności.

ZWIERCIADŁA JA: PORTRETY KRUSZĄCE I WECHOWANE
Autor: Antonio Sánchez. Dyrektor i kurator 1819 Art Gallery
to kolekcja poruszających dzieł eksplorujących głębię ludzkiej kondycji poprzez portrety i postacie nasycone symboliką. Te prace splatają się z wizualną narracją, wywołującą subtelną i często mroczną paletę barw, prowadzącą do introspektywnych i kontemplacyjnych nastrojów. Technikę cechuje nie tylko mistrzostwo mediów, lecz także intensywne emocjonalne połączenie między artystą a jego podmiotami, z których każdy niesie cichą, lecz namacalną historię.
Tekstury i użyte techniki wahają się od łagodnie zmiękczonych po agresywnie zaznaczone, odzwierciedlając różnorodność ludzkich emocji i złożoność naszych doświadczeń. Pociągnięcia pędzla, mocne lub drżące, w połączeniu z interakcją światła i cienia, budują atmosferę, która wykracza poza obraz, dotykając duszy widza.
Dzieło oscyluje między dosłowną reprezentacją a abstrakcją, pozwalając, by umysł widza wypełnił luki, zachęcając do głębszego zaangażowania. Świadome użycie elementów niezgodnych lub zaskakujących, jak nóż przebijający twarz postaci, kwestionuje nasze postrzeganie i prowokuje introspekcję nad tym, co znaczy być człowiekiem w czasach emocjonalnego i społecznego zawirowania.
Kolekcja jako całość służy jako lustro kruchości i siły duchu ludzkiego. Każde dzieło, choć pozostaje wyjątkowe w wyrazie, wnosi do szerszego dialogu na temat wytrwałości i wrażliwości. Wybór tematów, od ludzkich postaci po przedstawienia zwierząt, każdy napełniony głęboką emocjonalnością, potęguje ten dialog, sugerując uniwersalność naszych emocjonalnych doświadczeń.
Ta całość prac, wykraczająca poza zwykłą wystawę umiejętności technicznej, jest świadectwem mocy sztuki, by poruszać, łączyć i kwestionować. Kolekcja nie tylko uchwyca estetyczne piękno swoich podmiotów, ale także działa jako katalizator osobistej i zbiorowej eksploracji głębokich i często sprzecznych emocji. Dzięki temu prace zapraszają widzów do konfrontowania nieznanego w sobie i w świecie dookoła, oferując przestrzeń do rozpoznania i katharsis.

Biografia Artysty – Oliver Plehn
Dzieło malarza i rysownika niemieckiego Olivera Plehna charakteryzuje się ekspresyjnymi przedstawieniami ludzkiego i zwierzęcego ciała. Twarze i ciała stanowią centrum jego artystycznego uniwersum: potężne, wrażliwe i pełne głębi psychologicznej. Od dzieciństwa obrazy niemieckich ekspresjonistów miały na niego wpływ; ich emocjonalna natychmiastowość i formalna wolność pozostają odniesieniem w jego języku artystycznym aż do dziś.
Od młodości Plehn zdecydował się zostać artystą i utrzymywać swoją niezależność twórczą. Oprócz studiów malarstwa i rysunku w szkołach artystycznych, studiował w dziedzinie nauk naturalnych, co dało mu niezależność zawodową i wolność artystyczną. Na początku lat 90. stypendium w dziedzinie mechaniki kwantowej zaprowadziło go do Madrytu.
Oliver Plehn mieszka z żoną i dwoma córkami w dzielnicy Carabanchel Alto w Madrycie.

Oświadczenie artystyczne
Moja praca wynika z impulsu zrozumienia ludzkiej egzystencji w jej najgłębszym i sprzecznym wnętrzu. Na przestrzeni kariery badałem portret jako medium ujawniające nie tylko to, co widoczne, lecz także to, co ukryte: tłumione emocje, blizny duszy, gesty milczącej oporu. Maluję z kruchością, z tego liminalnego miejsca, gdzie ból i piękno współistnieją bez zgody.
Nie interesuje mnie uchwycenie doskonałych twarzy, lecz obecności, tej, która mówi o tym, co nie zostało powiedziane. Przyciągają mnie milczenia, spojrzenia niosące historie, ciała drgające od przeżytego. Każde dzieło to dla mnie próba dialogu z nieznanym, tego wewnętrznego terytorium, od którego często próbujemy uciec.
Celem, jaki sobie stawiam jako artysta, jest tworzenie obrazów, które nie tylko będą obserwowane, ale także kwestionować widza. Chcę, aby działały jak lustra, w których można odnaleźć coś z samego siebie, nawet w niepokoju czy dyskomforcie. Pracuję w sposób figuratywny, tak, ale szukam w tym otwarcia na tajemnicę, zwątpienie, na emocję, której nie da się wyrazić słowami.
Czuję, że sztuka ma moc uleczania, ujawniania i towarzyszenia. W tym sensie moja praktyka to także forma troski: dla mnie samego i dla wszystkich, którzy zbliżą się do tych obrazów z otwartym sercem.
Wystawy
•
Online presence on Artsy
•
Online presence on Flecha.es
•
Online presence on 1819 Art Gallery
•
“Aqua versus Terra”, 1 – 30 września 2025, Madryt
•
“Madrid Oculto”, 1 czerwca – 15 lipca 2025, Madryt
•
“The Gods of Muay Thai and a Strange One”, 1 grudnia 2022 – 6 stycznia 2023, Madryt
•
Wystawa w Yale Graduate School of Art, marzec 2021
•
Wystawa indywidualna na Międzynarodowym Lotnisku Madrid-Barajas "Faces of the World", 30 grudnia 2019 – 7 lutego 2020
•
Wystawa indywidualna „The Passion of the Christ” w niemieckim Friedenskirche, Calle Serrano 6, Madryt
•
Wystawa na United Artist Fair 2019 w Casa de Cantabria, Madryt, luty 2019
•
Wystawa obrazów na Calle Serrano, Madryt, grudzień 2018 – luty 2019
•
Wystawa indywidualna obrazów w Madrycie, Hiszpania, listopad 2018
•
Wystawa obrazów w Madrycie, Hiszpania, Calle Serrano, listopad 2016 – styczeń 2017