Joseba Prieto Atxa (1936-2017) - Gérard Philipe






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135350
Doskonała ocena na Trustpilot.
Olejne na desce Joseba Prieto Atxa (1936-2017) o tytule Gérard Philipe, oryginalne wydanie, okres 1960-1970, 85 cm wysokości i 65 cm szerokości, sprzedawane z ramą.
Opis od sprzedawcy
- Olej na płótnie. Podpisane.
- Joseba Prieto Atxa (Bilbao, 1935 - 2017) był wszechstronnym artystą, tancerzem i plakaciarzem Basków, któremu udało się jak nikt oddać duch kultury popularnej i bohemy swojego czasu. Urodzony w Casco Viejo w Bilbao, razem ze swoim nierozłącznym bratem bliźniakiem Martínem, od najmłodszych lat kultywował podwójną pasję: tradycyjne tańce baskijskie — które nauczył się w historycznej grupie Dindirri — oraz rysunek reklamowy, zawód, który kształtował od szesnastu lat w Publicidad Pregón. Znany w środowiskach nocnych i kulturalnych jako część wyjątkowych triów i agencji epoki, Prieto Atxa pozostawił niezatarty ślad w projektowaniu graficznym i plakacie filmowym, sięgając do tytułów, które sygnował dwiema ikonicznymi nazwiskami, pracami dla kina quinqui i hiszpańskiego kina autorskiego lat siedemdziesiątych i osiemdziesiątych, takich jak alternatywne plakaty Colegas Eloya de la Iglesia. Jego postać przetrwa jako odważny, żywiołowy twórca i „człowiek plakatu”, niezbędny do zrozumienia wizualnej i artystycznej kroniki pokolenia.
- Gérard Philipe (1922-1959) był jednym z najbardziej ikonicznych, olśniewających i ukochanych aktorów w historii kina i teatru francuskiego, powszechnie zapamiętanym pod pseudonimem „Książę aktorów”. Obdarzony klasycznym magnetycznym pięknem i wyjątkowymi warunkami scenicznymi, Philipe stał się prawdziwą ikoną kultu po II wojnie światowej, wstępnie wspierany przez samego Jeana Cocteau. Na scenie pozostawił niezatarte ślady pod opieką Jeana Vilar w Théâtre National Populaire i na Festiwalu w Awinionie, gdzie składał mistrzowskie interpretacje utworów Camusa (będąc pierwszym Caligulą), Shakespeare’a i Corneille’a. Równocześnie jego kariera w dużym kinie ugruntowała go jako głównego romantycznego przystojniaka swojej generacji, dzięki legendarnym tytułom takim jak El diablo en el cuerpo (1947), La cartuja de Parma (1947) i radosny Fanfan l’invincible (1951), aż po ostatnie miesiące życia pracował pod kierunkiem Luisa Buñuela w Los ambiciosos (1959). Poza artystyczną stroną był człowiekiem o głębokich przekonaniach politycznych, zaangażowany w Ruch Oporu podczas wyzwalania Paryża i stanowczy obrońca praw pracowniczych swoich kolegów jako lider związku aktorów. Jego przedwczesna śmierć w wieku 36 lat na skutek raka wątroby wstrząsnęła całą Francją, która pożegnała go zgodnie z jego ostatnią wolą: pochowany w garniturze swojego słynnego bohatera z rolą El Cid.
- Wymiary obrazu bez ramy: 55 x 75 cm / 65 x 85 cm z wspaniałą ramą metalizowaną na wymiar.
W Montbaron Gallery cieszymy się mogąc zaoferować naszym klientom wyselekcjonowaną kolekcję dzieł sztuki, wszystkie unikalne, oryginalne i niepowtarzalne. Każde dzieło w naszej galerii to rezultat dogłębnego zaangażowania, kreatywnej wizji i mistrzowskiej techniki, cech które gwarantują jego autentyczność. Dzieła, które sprzedajemy, nie są kopiami przemysłowymi; są to obiekty stworzone indywidualnie przez uznanych artystów, każdy z własną historią i esencją. Oryginalność stanowi fundament naszego zaangażowania w doskonałość i dlatego każda malarska lub rzeźbiarska część naszej kolekcji jest starannie wyselekcjonowana, aby zapewnić jej unikalność. Posiadanie dzieła Montbaron Gallery oznacza posiadanie niepowtarzalnego egzemplarza, inwestycję w kreatywność i talent, które z biegiem czasu będą zachowywać zarówno wartość artystyczną, jak i emocjonalną. Cieszymy się mogąc oferować dzieła, które nie tylko upiększają przestrzenie, ale także łączą naszych klientów z bogactwem ludzkiej ekspresji poprzez najczystszą formę sztuki. W ten sposób gwarantujemy, że każde dzieło wychodzące z naszej galerii jest unikatowe na świecie, bez żadnych replik, oraz dowodem innowacji i pasji artystów, z którymi współpracujemy.
Niektóre loty, ze względu na starość i wartość, wymagają zezwolenia na eksport wydanego przez Ministerstwo Kultury. Choć jest to procedura administracyjna, jest niezbędna, aby zapewnić autentyczność dzieła i jego swobodny przepływ na arenie międzynarodowej.
Montbaron Gallery zobowiązuje się do oferowania klientom oryginalnych, unikalnych i niepowtarzalnych dzieł sztuki, gwarantując autentyczność i jakość każdej części naszej kolekcji. Aby zapewnić przejrzystość i zaufanie przy każdej transakcji, oferujemy cyfrowy Certyfikat Gwarancji, podpisany przez certyfikowanego historyka sztuki. Certyfikat ten potwierdza, że nabyte dzieło zostało zweryfikowane przez naszych specjalistów, którzy potwierdzają autorstwo, pochodzenie i stan zachowania. Certyfikat Gwarancji zawiera kompletne szczegóły o dziele, takie jak autor, data stworzenia, technika użyta i wymiary. Certyfikat Gwarancji cyfrowy będzie wydany na życzenie klienta, zapewniając oficjalny odniesienie do nabytego dzieła. Dokument zostanie przesłany w formie cyfrowej i będzie podpisany przez historyka sztuki naszej galerii, potwierdzając jego ważność i poparcie.
Jesteśmy zaangażowani w satysfakcję i zaufanie naszych klientów, więc wszelkie wątpliwości dotyczące autentyczności lub stanu dzieła będą obsługiwane profesjonalnie i sumiennie. Aby zgłosić prośbę o Certyfikat Gwarancji, prosimy skontaktować się z nami poprzez nasze standardowe kanały.
Jako eksperci w logistyce dzieł sztuki, w Montbaron Gallery zobowiązujemy się zapewnić, że każde dzieło dotrze do swojego miejsca docelowego bezpiecznie i w najlepszym możliwym stanie. W tym celu współpracujemy z siecią specjalistów w transporcie sztuki, którzy gwarantują najwyższą troskę przez cały proces. Należy podkreślić, że podane w ogłoszeniu koszty wysyłki są orientacyjne i mogą ulec zmianie w zależności od różnych okoliczności. Należą do nich zmiany stawek na rynku transportu, zmiana lokalizacji dostawy, rozmiar i waga dzieła, a także ewentualne okoliczności nadzwyczajne, takie jak wahania cen paliw czy zmiany taryf celnych i importowych. Ostateczny koszt wysyłki zostanie dokładnie obliczony na podstawie tych czynników, a klient zostanie o tym niezwłocznie poinformowany przed wysyłką. Naszym celem jest zapewnienie jak najlepszej obsługi, dostosowanej do potrzeb każdego klienta i zapewniającej, że dzieło dotrze na miejsce w szybki i bezpieczny sposób, bez niespodzianek.
Ramka pokazana na powyższych zdjęciach została dodana do dzieła przez osobę trzecią lub sprzedawcę, więc nie stanowi integralnej części obiektu. Ramka ta dostarczana jest bez dodatkowych kosztów, aby po dostarczeniu dzieła do domu można je od razu powiesić na ścianie. W związku z tym nie będą uznawane żadne uszkodzenia ramy, które nie wpływają na integralność dzieła, jako powód do reklamacji lub anulowania transakcji.
Zachęcamy do pewnego licytowania na dzieła naszej galerii. Każde dzieło, które oferujemy, jest oryginalne, unikalne i niepowtarzalne, starannie wyselekcjonowane i autentyczne. Niezależnie od tego, czy szukasz dzieła, które wzbogaci Twoją kolekcję, czy doda wyjątkową wartość do Twojej przestrzeni, Montbaron Gallery oferuje bezpieczną i przejrzystą platformę, która umożliwia łatwe i profesjonalne licytowanie. Aukcje sztuki to idealne miejsce, aby odkryć dzieła, które mogą stać się sercem Twojej kolekcji. Tutaj nie tylko kupujesz sztukę, inwestujesz w coś, co z czasem zyska na wartości, zarówno pod względem estetycznych, jak i kulturowego znaczenia. Dzieła Montbaron Gallery nie tylko odzwierciedlają talent uznanych artystów, ale także mają moc przekształcać przestrzenie i ubogacać życie. Nie przegap tej okazji, aby stać się częścią czegoś wyjątkowego. Licytacja nad dziełem Montbaron Gallery to więcej niż transakcja; to akt uznania dla sztuki w najczystszej formie. Zapraszamy do licytowania z pasją i dołączenia do nas w tej ekscytującej podróży ku odkrywaniu i świętowaniu sztuki. Twoje kolejne ulubione dzieło czeka na Ciebie!
Historie sprzedawców
- Olej na płótnie. Podpisane.
- Joseba Prieto Atxa (Bilbao, 1935 - 2017) był wszechstronnym artystą, tancerzem i plakaciarzem Basków, któremu udało się jak nikt oddać duch kultury popularnej i bohemy swojego czasu. Urodzony w Casco Viejo w Bilbao, razem ze swoim nierozłącznym bratem bliźniakiem Martínem, od najmłodszych lat kultywował podwójną pasję: tradycyjne tańce baskijskie — które nauczył się w historycznej grupie Dindirri — oraz rysunek reklamowy, zawód, który kształtował od szesnastu lat w Publicidad Pregón. Znany w środowiskach nocnych i kulturalnych jako część wyjątkowych triów i agencji epoki, Prieto Atxa pozostawił niezatarty ślad w projektowaniu graficznym i plakacie filmowym, sięgając do tytułów, które sygnował dwiema ikonicznymi nazwiskami, pracami dla kina quinqui i hiszpańskiego kina autorskiego lat siedemdziesiątych i osiemdziesiątych, takich jak alternatywne plakaty Colegas Eloya de la Iglesia. Jego postać przetrwa jako odważny, żywiołowy twórca i „człowiek plakatu”, niezbędny do zrozumienia wizualnej i artystycznej kroniki pokolenia.
- Gérard Philipe (1922-1959) był jednym z najbardziej ikonicznych, olśniewających i ukochanych aktorów w historii kina i teatru francuskiego, powszechnie zapamiętanym pod pseudonimem „Książę aktorów”. Obdarzony klasycznym magnetycznym pięknem i wyjątkowymi warunkami scenicznymi, Philipe stał się prawdziwą ikoną kultu po II wojnie światowej, wstępnie wspierany przez samego Jeana Cocteau. Na scenie pozostawił niezatarte ślady pod opieką Jeana Vilar w Théâtre National Populaire i na Festiwalu w Awinionie, gdzie składał mistrzowskie interpretacje utworów Camusa (będąc pierwszym Caligulą), Shakespeare’a i Corneille’a. Równocześnie jego kariera w dużym kinie ugruntowała go jako głównego romantycznego przystojniaka swojej generacji, dzięki legendarnym tytułom takim jak El diablo en el cuerpo (1947), La cartuja de Parma (1947) i radosny Fanfan l’invincible (1951), aż po ostatnie miesiące życia pracował pod kierunkiem Luisa Buñuela w Los ambiciosos (1959). Poza artystyczną stroną był człowiekiem o głębokich przekonaniach politycznych, zaangażowany w Ruch Oporu podczas wyzwalania Paryża i stanowczy obrońca praw pracowniczych swoich kolegów jako lider związku aktorów. Jego przedwczesna śmierć w wieku 36 lat na skutek raka wątroby wstrząsnęła całą Francją, która pożegnała go zgodnie z jego ostatnią wolą: pochowany w garniturze swojego słynnego bohatera z rolą El Cid.
- Wymiary obrazu bez ramy: 55 x 75 cm / 65 x 85 cm z wspaniałą ramą metalizowaną na wymiar.
W Montbaron Gallery cieszymy się mogąc zaoferować naszym klientom wyselekcjonowaną kolekcję dzieł sztuki, wszystkie unikalne, oryginalne i niepowtarzalne. Każde dzieło w naszej galerii to rezultat dogłębnego zaangażowania, kreatywnej wizji i mistrzowskiej techniki, cech które gwarantują jego autentyczność. Dzieła, które sprzedajemy, nie są kopiami przemysłowymi; są to obiekty stworzone indywidualnie przez uznanych artystów, każdy z własną historią i esencją. Oryginalność stanowi fundament naszego zaangażowania w doskonałość i dlatego każda malarska lub rzeźbiarska część naszej kolekcji jest starannie wyselekcjonowana, aby zapewnić jej unikalność. Posiadanie dzieła Montbaron Gallery oznacza posiadanie niepowtarzalnego egzemplarza, inwestycję w kreatywność i talent, które z biegiem czasu będą zachowywać zarówno wartość artystyczną, jak i emocjonalną. Cieszymy się mogąc oferować dzieła, które nie tylko upiększają przestrzenie, ale także łączą naszych klientów z bogactwem ludzkiej ekspresji poprzez najczystszą formę sztuki. W ten sposób gwarantujemy, że każde dzieło wychodzące z naszej galerii jest unikatowe na świecie, bez żadnych replik, oraz dowodem innowacji i pasji artystów, z którymi współpracujemy.
Niektóre loty, ze względu na starość i wartość, wymagają zezwolenia na eksport wydanego przez Ministerstwo Kultury. Choć jest to procedura administracyjna, jest niezbędna, aby zapewnić autentyczność dzieła i jego swobodny przepływ na arenie międzynarodowej.
Montbaron Gallery zobowiązuje się do oferowania klientom oryginalnych, unikalnych i niepowtarzalnych dzieł sztuki, gwarantując autentyczność i jakość każdej części naszej kolekcji. Aby zapewnić przejrzystość i zaufanie przy każdej transakcji, oferujemy cyfrowy Certyfikat Gwarancji, podpisany przez certyfikowanego historyka sztuki. Certyfikat ten potwierdza, że nabyte dzieło zostało zweryfikowane przez naszych specjalistów, którzy potwierdzają autorstwo, pochodzenie i stan zachowania. Certyfikat Gwarancji zawiera kompletne szczegóły o dziele, takie jak autor, data stworzenia, technika użyta i wymiary. Certyfikat Gwarancji cyfrowy będzie wydany na życzenie klienta, zapewniając oficjalny odniesienie do nabytego dzieła. Dokument zostanie przesłany w formie cyfrowej i będzie podpisany przez historyka sztuki naszej galerii, potwierdzając jego ważność i poparcie.
Jesteśmy zaangażowani w satysfakcję i zaufanie naszych klientów, więc wszelkie wątpliwości dotyczące autentyczności lub stanu dzieła będą obsługiwane profesjonalnie i sumiennie. Aby zgłosić prośbę o Certyfikat Gwarancji, prosimy skontaktować się z nami poprzez nasze standardowe kanały.
Jako eksperci w logistyce dzieł sztuki, w Montbaron Gallery zobowiązujemy się zapewnić, że każde dzieło dotrze do swojego miejsca docelowego bezpiecznie i w najlepszym możliwym stanie. W tym celu współpracujemy z siecią specjalistów w transporcie sztuki, którzy gwarantują najwyższą troskę przez cały proces. Należy podkreślić, że podane w ogłoszeniu koszty wysyłki są orientacyjne i mogą ulec zmianie w zależności od różnych okoliczności. Należą do nich zmiany stawek na rynku transportu, zmiana lokalizacji dostawy, rozmiar i waga dzieła, a także ewentualne okoliczności nadzwyczajne, takie jak wahania cen paliw czy zmiany taryf celnych i importowych. Ostateczny koszt wysyłki zostanie dokładnie obliczony na podstawie tych czynników, a klient zostanie o tym niezwłocznie poinformowany przed wysyłką. Naszym celem jest zapewnienie jak najlepszej obsługi, dostosowanej do potrzeb każdego klienta i zapewniającej, że dzieło dotrze na miejsce w szybki i bezpieczny sposób, bez niespodzianek.
Ramka pokazana na powyższych zdjęciach została dodana do dzieła przez osobę trzecią lub sprzedawcę, więc nie stanowi integralnej części obiektu. Ramka ta dostarczana jest bez dodatkowych kosztów, aby po dostarczeniu dzieła do domu można je od razu powiesić na ścianie. W związku z tym nie będą uznawane żadne uszkodzenia ramy, które nie wpływają na integralność dzieła, jako powód do reklamacji lub anulowania transakcji.
Zachęcamy do pewnego licytowania na dzieła naszej galerii. Każde dzieło, które oferujemy, jest oryginalne, unikalne i niepowtarzalne, starannie wyselekcjonowane i autentyczne. Niezależnie od tego, czy szukasz dzieła, które wzbogaci Twoją kolekcję, czy doda wyjątkową wartość do Twojej przestrzeni, Montbaron Gallery oferuje bezpieczną i przejrzystą platformę, która umożliwia łatwe i profesjonalne licytowanie. Aukcje sztuki to idealne miejsce, aby odkryć dzieła, które mogą stać się sercem Twojej kolekcji. Tutaj nie tylko kupujesz sztukę, inwestujesz w coś, co z czasem zyska na wartości, zarówno pod względem estetycznych, jak i kulturowego znaczenia. Dzieła Montbaron Gallery nie tylko odzwierciedlają talent uznanych artystów, ale także mają moc przekształcać przestrzenie i ubogacać życie. Nie przegap tej okazji, aby stać się częścią czegoś wyjątkowego. Licytacja nad dziełem Montbaron Gallery to więcej niż transakcja; to akt uznania dla sztuki w najczystszej formie. Zapraszamy do licytowania z pasją i dołączenia do nas w tej ekscytującej podróży ku odkrywaniu i świętowaniu sztuki. Twoje kolejne ulubione dzieło czeka na Ciebie!
