Emma Wildfang - Red Riding Hood Volume 1 - 2025

Ta ekskluzywna kolekcja zawiera wyselekcjonowaną, 16 wysokiej jakości wydruków sztuki w formacie A4 (21 × 29,7 cm). Dzieła przedstawiają klasyczne postaci z baśni w nowo zinterpretowanym, erotycznym i zmysłowym języku wizualnym. Balansując między fantazją a fizycznością, seria przekształca znane opowieści w wyraziste, skierowane do dorosłych obrazy.

Wydruki są drukowane na papierze z wysokiej klasy, i dopięte w eleganckie, kolekcjonerskie opakowanie — idealne do kolekcjonowania, wręczania jako prezent lub oprawiania. Limited Edition 3/100

Jako specjalny dodatek portfolio zawiera limitowaną edycję wydruku artystycznego na papierze kahari o gramaturze 20 g w formacie 30 × 40 cm, prezentujący jeden z centralnych motywów serii. Ten wydruk dostarczony jest z dopasowanym zamknięciem (zewnętrzny rozmiar 40 × 50 cm) i gotowy do własnego oprawienia. Limited Edition 3/5 - bez oprawy

Baśnie nigdy nie były przeznaczone wyłącznie dla dzieci.

Ta seria prezentuje klasyczne postaci baśniowe z nowej perspektywy: erotyczny, zmysłowy i świadomy siebie sposób. Pomiędzy nagością a symboliką, między sugestią a jasnością, wyłania się język wizualny, który kwestionuje znane historie i opowiada je na nowo — z ciałem w centrum.
Kobiety przedstawione na pracach nie są już biernymi postaciami ani ratowanymi — działają, odkrywają, wyzywają spojrzenie. Świat baśni pozostaje rozpoznawalny, lecz przemieszcza się do innej sfery: przestrzeni dorosłej wyobraźni, tożsamości i pożądania. Te prace mają na celu dorosłą publiczność gotową potraktować baśń nie jako ucieczkę, lecz jako lustro — miejsce, gdzie pragnienie i narracja splatają się ze sobą.

16 wyselekcjonowanych prac zaprezentowanych tutaj tworzy spójny, lecz zróżnicowany wgląd w szerszy dorobek. Wydawane są jako ponumerowane, limitowane wydruki artystyczne.

To wyselekcjonowane zestawienie obejmuje 15 wysokiej jakości druków, wydanych w limitowanej i ponumerowanej edycji do 100 kopii. Zbiór prezentowany jest jako kompaktowy katalog sztuki skierowany do kolekcjonerów i entuzjastów współczesnej ilustracji figuratywnej o ostrym, graficznym i koncepcyjnym zacięciu.

Oświadczenie artysty

Ta seria dotyczy żeńskich postaci, które wszyscy znamy — Czerwonego Kapturka, Snow White, Rapońkula. Nie chciałem jednak ukazywać ich jako dziecinnych bohaterek ani dekoracyjnych kliše. Chciałem, aby ukazały się jako autonomiczne ciała — z obecnością, mocą i pragnieniem.
Interesuje mnie trwały wpływ baśni na wyobraźnię pokoleń. Przez ich wizualne przemyślenie eksploruję możliwość odwrócenia, dekonstruowania lub wyolbrzymiania ról, które zdążyliśmy oczekiwać.
Elementy erotyczne nie są celem samym w sobie, lecz środkiem do szerszych rozważań na temat tożsamości, spojrzenia i kontroli. Zmysłowość tkwi w postawie, kompozycji i w przestrzeni między tym, co pokazane — a tym, co jedynie zasugerowane.

Emma Wildfang to młoda artystka Pop Art i street art, której prace znajdują się w kolekcjach na całym świecie. Jej unikalny język wizualny łączy w sobie poczucie estetyki vintage z surową energią miejskiego wyrazu. Choć na początku kariery brała udział w prestiżowej klasie mistrzowskiej, od 2002 roku prowadzi działalność jako samouk — kierowana ciekawością, eksperymentem i silnym oporem wobec kreatywnego ograniczania.

Jej proces twórczy jest w stanie nieustannego ruchu. Zawsze poszukuje nowych materiałów, metod i sposobów wyrażania, niedawno rozszerzyła swoje prace o rzeźbę i projektowanie przestrzeni. Dla niej praca w trzech wymiarach nie jest odejściem od malarstwa, lecz jego rozszerzeniem — sposobem na zgłębienie, jak linia, forma i powierzchnia nabierają nowego znaczenia w przestrzeni.

Nazwisko Wildfang wydaje się niemal prorocze. Jej sposób pracy jest intuicyjny, odważny, a czasem porywczy. Przecina ją twórcze niepokoje, które przechodzą przez całe jej dorobek. Nie dąży do doskonałości w klasycznym sensie; zamiast tego znajduje piękno w zepsuciu, w rozbiciu, w niejednoznaczności.

Emma Wildfang wierzy, że doskonałość tkwi w niedoskonałości. W nierównościach, niekompletności i nieoczekiwaniu jej sztuka zaczyna oddychać. Jej praca rozkwita w przestrzeniach pośrednich – poza wypolerowanymi powierzchniami, mocno zakorzeniona w procesie i obecności.

Dzieła pochodzą bezpośrednio z pracowni artystki.
Wysyłka: Starannie zapakowane i ubezpieczone.