Anna Asencio - Estudio de Torso y Frutas






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
€ 3 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136196
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz w technice akrylowej na płótnie Anny Asencio, tytuł Estudio de Torso y Frutas, 42,5 × 37,5 cm, pionowe ułożenie, ręcznie podpisany, unikat z Hiszpanii z 2026 r., z COA.
Opis od sprzedawcy
„Studium torsu i owoców” należy do serii badań malarskich, w których ludzka postać służy jako punkt wyjścia do eksplorowania nowych zależności między kolorem, formą i intuicją. Poprzez otwarty proces eksperymentowania obraz konstruuje się poprzez nakładania, kontrasty i skojarzenia wizualne, które przekształcają scenę w przestrzeń odkrywania.
W tym dziele ciało ukazuje się jako terytorium w nieustannym dialogu ze swoim otoczeniem. Granice między tym, co wewnętrzne, a tym, co zewnętrzne, stają się rozmyte, tworząc kompozycję, w której materia, gest i kolor zyskują swój własny, pierwszoplanowy udział. Współistnienie form organicznych i elementów codziennych tworzy atmosferę oscylującą między obserwacją a wyobraźnią.
• Artystka: Anna Asencio
• Technika: Akryl na płótnie
• Wymiary: 42,5 x 37,5 cm. Diafragma 5 cm. Orientacja: Pionowa.
• Rok: 2026
• Dzieło unikatowe
• Podpisane odręcznie (z tyłu obrazu)
• Wraz z certyfikatem autentyczności (COA)
• Stan: Doskonały
• Wysyłka: Dzieło wysyłane jest bezpośrednio ze studia artystki, starannie zrolowane w sztywny tubus kartonowy lub w pudełko o zbliżonych wymiarach, aby zapewnić ochronę podczas transportu. Wszystkie przesyłki zawierają numer śledzenia.
Noty: Obrazy mają charakter ilustracyjny. Rzeczywiste wymiary dzieła podane są w karcie technicznej i należy je traktować jako główny punkt odniesienia. Kolory mogą się nieznacznie różnić w zależności od ustawień poszczególnych ekranów.
Krótka biografia:
Od dzieciństwa odczuwałam skłonność do tworzenia we wszystkich formach. Od moich pierwszych robótek po malarstwo, w którym odnalazłam swój główny język wyrazu. W ten sposób odkryłam uniwersum pełne możliwości przekazywania moich idei, niepokojów i emocji.
Szczególnie interesuje mnie tworzenie kompozycji, które oferują widzowi punkt widzenia, z którego może się identyfikować. Czy to poprzez dyskomfort, serenę czy kontemplację, moją intencją jest tworzenie przestrzeni do refleksji i kwestionowania. Na poziomie malarskim pociągają mnie żywe kolory, wyraźne nasycenia i świeże gamy kolorystyczne.
Znaleźć dużą inspirację czerpię z obserwacji naszego otoczenia społecznego i przyrodniczego. Często lubię wyobrażać sobie, że obserwuję planetę z bardzo dalekiej odległości; ta symboliczna dystans pozwala mi przemyśleć rzeczywistość z innej perspektywy. Również eksploruję wszechświat kobiecości, podejmując jego wielorakie wymiary z perspektywy osobistej, wrażliwej i introspektywnej.
„Studium torsu i owoców” należy do serii badań malarskich, w których ludzka postać służy jako punkt wyjścia do eksplorowania nowych zależności między kolorem, formą i intuicją. Poprzez otwarty proces eksperymentowania obraz konstruuje się poprzez nakładania, kontrasty i skojarzenia wizualne, które przekształcają scenę w przestrzeń odkrywania.
W tym dziele ciało ukazuje się jako terytorium w nieustannym dialogu ze swoim otoczeniem. Granice między tym, co wewnętrzne, a tym, co zewnętrzne, stają się rozmyte, tworząc kompozycję, w której materia, gest i kolor zyskują swój własny, pierwszoplanowy udział. Współistnienie form organicznych i elementów codziennych tworzy atmosferę oscylującą między obserwacją a wyobraźnią.
• Artystka: Anna Asencio
• Technika: Akryl na płótnie
• Wymiary: 42,5 x 37,5 cm. Diafragma 5 cm. Orientacja: Pionowa.
• Rok: 2026
• Dzieło unikatowe
• Podpisane odręcznie (z tyłu obrazu)
• Wraz z certyfikatem autentyczności (COA)
• Stan: Doskonały
• Wysyłka: Dzieło wysyłane jest bezpośrednio ze studia artystki, starannie zrolowane w sztywny tubus kartonowy lub w pudełko o zbliżonych wymiarach, aby zapewnić ochronę podczas transportu. Wszystkie przesyłki zawierają numer śledzenia.
Noty: Obrazy mają charakter ilustracyjny. Rzeczywiste wymiary dzieła podane są w karcie technicznej i należy je traktować jako główny punkt odniesienia. Kolory mogą się nieznacznie różnić w zależności od ustawień poszczególnych ekranów.
Krótka biografia:
Od dzieciństwa odczuwałam skłonność do tworzenia we wszystkich formach. Od moich pierwszych robótek po malarstwo, w którym odnalazłam swój główny język wyrazu. W ten sposób odkryłam uniwersum pełne możliwości przekazywania moich idei, niepokojów i emocji.
Szczególnie interesuje mnie tworzenie kompozycji, które oferują widzowi punkt widzenia, z którego może się identyfikować. Czy to poprzez dyskomfort, serenę czy kontemplację, moją intencją jest tworzenie przestrzeni do refleksji i kwestionowania. Na poziomie malarskim pociągają mnie żywe kolory, wyraźne nasycenia i świeże gamy kolorystyczne.
Znaleźć dużą inspirację czerpię z obserwacji naszego otoczenia społecznego i przyrodniczego. Często lubię wyobrażać sobie, że obserwuję planetę z bardzo dalekiej odległości; ta symboliczna dystans pozwala mi przemyśleć rzeczywistość z innej perspektywy. Również eksploruję wszechświat kobiecości, podejmując jego wielorakie wymiary z perspektywy osobistej, wrażliwej i introspektywnej.
