DKT Nando - Dream Habitat - Limited Edition 1/10





€ 3 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135773
Doskonała ocena na Trustpilot.
Dream Habitat - Limited Edition 1/10 to cyfrowe glicée na portrecie w limitowanej edycji 1/10, 70 × 40 cm, autorstwa DKT Nando, podpisane i ponumerowane 1/10, wyprodukowane w Hiszpanii w 2026 roku na półmatowym papierze archiwalnym 280 g/m², z białą 5 cm ramką, bez oprawy, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
● Limitowana edycja (1/10). Fotograficzny druk sztuki na premium półmatowym, archiwalnym papierze (około 280 g/m²). Rozmiar papieru: 70 x 40 cm. Dzieło jest wytwarzane przy użyciu profesjonalnego drukowania pigmentowego w wysokiej rozdzielczości, zapewniającego doskonałą dokładność kolorów, ostre odwzorowanie detali oraz trwałość obrazu. Półmatowe wykończenie zapewnia wyważone połączenie głębi i miękkości (biała ramka o szerokości 5 cm otacza dzieło).
Dzieło jest dostarczane bez ramy i starannie zwinięte w celu ochrony podczas transportu. Każdy egzemplarz stanowi część limitowanej edycji zaledwie 10 wydruków, każdy indywidualnie podpisany i zapakowany z fizycznym certyfikatem autentyczności.
⸻
● O dziele
„Postać wydaje się być skonstruowana z wnętrznych krajobrazów, a nie z materii fizycznej. Fragmenty chmur, białych kwiatów i otwartych przestrzeni tworzą tożsamość w nieustannej transformacji, gdzie granice między ciałem, pamięcią a naturą stają się coraz bardziej płynne. Orbitalne linie unoszące się i delikatne motyle wywołują zawieszone stadium, jakby podmiot istniał jednocześnie w realnym świecie i wyobrażonym. Praca bada ideę człowieka jako emocjonalnego ekosystemu zbudowanego z pamięci, pragnień i nieosiągniętych możliwości.”
Dzieło powstało w wyniku współczesnego procesu cyfrowej kolażu, łączącego fotografię, wielowarstwową kompozycję wizualną i zaawansowaną kompozycję cyfrową. Z wykorzystaniem technik fotomontażu i manipulacji obrazem.
⸻
● O artyście
Nando López (Barcelona) to założyciel Dikhotomy (DKT), projektu artystycznego poświęconego badaniu tego, jak obrazy zmieniają swoje znaczenie, gdy zostają przeniesione do nowych kontekstów kulturowych.
Jego prace nawiązują połączenia między ikonografią historyczną, popkulturą, przedmiotami codziennego użytku i pamięcią wizualną, tworząc dzieła poruszające się między ironią, parafrazą wizualną a współczesną reinterpretacją.
Poprzez ograniczone edycje druków, malarstwa i instalacje oparte na przedmiotach, rozwija wizualny wszechświat, w którym to, co znajome, wydaje się zmienione, generując nowe perspektywy na konsumpcję, pragnienie, tożsamość i popkulturę.
Jego prace były prezentowane na arenie międzynarodowej i reprezentowane także w różnych sklepach koncepcyjnych w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii. Do jego znaczących osiągnięć należą solowa wystawa w Gamla Kraftstationen Gallery (Szwecja) oraz publikacja pracy „I Am Jesus” jako okładkowy obraz Newsweek Polska w maju 2024 roku.
⸻
● Opakowanie i wysyłka
Dzieło jest starannie zabezpieczone przy użyciu profesjonalnego, sztywnego opakowania. W pełni ubezpieczona wysyłka z numerem śledzenia. Zamówienia zazwyczaj są przygotowywane i wysyłane w ciągu około 24–72 godzin.
● Limitowana edycja (1/10). Fotograficzny druk sztuki na premium półmatowym, archiwalnym papierze (około 280 g/m²). Rozmiar papieru: 70 x 40 cm. Dzieło jest wytwarzane przy użyciu profesjonalnego drukowania pigmentowego w wysokiej rozdzielczości, zapewniającego doskonałą dokładność kolorów, ostre odwzorowanie detali oraz trwałość obrazu. Półmatowe wykończenie zapewnia wyważone połączenie głębi i miękkości (biała ramka o szerokości 5 cm otacza dzieło).
Dzieło jest dostarczane bez ramy i starannie zwinięte w celu ochrony podczas transportu. Każdy egzemplarz stanowi część limitowanej edycji zaledwie 10 wydruków, każdy indywidualnie podpisany i zapakowany z fizycznym certyfikatem autentyczności.
⸻
● O dziele
„Postać wydaje się być skonstruowana z wnętrznych krajobrazów, a nie z materii fizycznej. Fragmenty chmur, białych kwiatów i otwartych przestrzeni tworzą tożsamość w nieustannej transformacji, gdzie granice między ciałem, pamięcią a naturą stają się coraz bardziej płynne. Orbitalne linie unoszące się i delikatne motyle wywołują zawieszone stadium, jakby podmiot istniał jednocześnie w realnym świecie i wyobrażonym. Praca bada ideę człowieka jako emocjonalnego ekosystemu zbudowanego z pamięci, pragnień i nieosiągniętych możliwości.”
Dzieło powstało w wyniku współczesnego procesu cyfrowej kolażu, łączącego fotografię, wielowarstwową kompozycję wizualną i zaawansowaną kompozycję cyfrową. Z wykorzystaniem technik fotomontażu i manipulacji obrazem.
⸻
● O artyście
Nando López (Barcelona) to założyciel Dikhotomy (DKT), projektu artystycznego poświęconego badaniu tego, jak obrazy zmieniają swoje znaczenie, gdy zostają przeniesione do nowych kontekstów kulturowych.
Jego prace nawiązują połączenia między ikonografią historyczną, popkulturą, przedmiotami codziennego użytku i pamięcią wizualną, tworząc dzieła poruszające się między ironią, parafrazą wizualną a współczesną reinterpretacją.
Poprzez ograniczone edycje druków, malarstwa i instalacje oparte na przedmiotach, rozwija wizualny wszechświat, w którym to, co znajome, wydaje się zmienione, generując nowe perspektywy na konsumpcję, pragnienie, tożsamość i popkulturę.
Jego prace były prezentowane na arenie międzynarodowej i reprezentowane także w różnych sklepach koncepcyjnych w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii. Do jego znaczących osiągnięć należą solowa wystawa w Gamla Kraftstationen Gallery (Szwecja) oraz publikacja pracy „I Am Jesus” jako okładkowy obraz Newsweek Polska w maju 2024 roku.
⸻
● Opakowanie i wysyłka
Dzieło jest starannie zabezpieczone przy użyciu profesjonalnego, sztywnego opakowania. W pełni ubezpieczona wysyłka z numerem śledzenia. Zamówienia zazwyczaj są przygotowywane i wysyłane w ciągu około 24–72 godzin.

