Belen Iglesias Molli - Thai Jasmine Rice

Thai Jasmine Rice

Ręcznie modelowana i malowana ceramika, z gresu i engobami wysokotemperaturowymi. Praca odtworza opakowanie tajskiego jaśminowego ryżu. Unikalna, ręcznie podpisana przez artystkę na spodzie.

Belén Iglesias Molli (Buenos Aires, 1993)

Od młodości rozwijała silną skłonność artystyczną, pod wpływem ojca i dziadków, architektów i wybitnych rysowników, a także matki, nauczycielki przedszkola, która zaszczepiła w niej miłość do rzemiosła i pracy manualnej.
Podróże służbowe ojca do Japonii w latach 90. oraz udział w kierowaniu pracą domu tradycyjnego japońskiego, przeznaczonego do przekształcenia w muzeum ceramiki współczesnej w Argentynie (dom MINKA), wywołały w niej wczesne zainteresowanie tą kulturą. Przestrzenie, wraz z przedmiotami i historiami, które przywoziła do domu ze swoich podróży, stanowiły wczesny i bardzo wpływowy pierwszy kontakt z japońską atmosferą i wrażliwością. Ten związek utrwalił się podczas studiów architektonicznych — absolwentka w 2017 roku na Universidad de Buenos Aires — i rozpoczęcia praktyki ceramicznej w warsztacie Maximiliano Abbiati, argentyńskiego ceramika i profesora Universidad Nacional de las Artes.
W 2019 roku jej rosnące zainteresowanie ceramiką skłoniło ją do przeprowadzki do Walencji, miasta blisko Manises, historycznego ośrodka ceramiki i siedziby Międzynarodowego Biennale Ceramiki. Między 2022 a 2025 rokiem brała udział w małych wystawach zbiorowych i kontynuowała rozwijanie swojej praktyki w różnych warsztatach, aż w 2026 otworzyła własny warsztat, gdzie obecnie realizuje całość swoich prac.
Z wykształceniem głęboko ukształtowanym przez architekturę, rysunek i kulturę japońską, jej praca ceramiczna dialoguje z przedmiotami o pochodzeniu azjatyckim, które prezentują się jako artefakty kulturowe zdolne do kondensowania tożsamości, pamięci i pragnienia. Szczególne zainteresowanie ideą przedmiotu podróżującego, który przekracza bariery kulturowe, gromadzi warstwy znaczeń i przekształca swoją wartość i obecność w czasie i kontekście.
Jej prace są modelowane i malowane ręcznie w gresie i engobach wysokotemperaturowych, w procesie powolnym i skrupulatnym, w napięciu z logiką konsumpcji związaną z przedstawianymi przedmiotami, rekonfigurowując ich wartość i obecność.