Diletta Carrito - What the fuck universe






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135815
Doskonała ocena na Trustpilot.
Diletta Carrito, What the fuck universe, oryginalny obraz Pop Art o wymiarach 80 x 80 cm z 2026 roku, ręcznie podpisany, w doskonałym stanie, wykonany farbami akrylowymi i markerem, wyprodukowany we Włoszech i sprzedawany bezpośrednio przez artystkę.
Opis od sprzedawcy
Oryginalne dzieło Diletty Carrito, o formacie 80 x 80 cm, charakteryzujące się językiem pop-urban, impulsywnym i mocno narracyjnym. Kompozycja rozwija się na czarnym tle, przeplatanym hybrydami postaci, maskami, symbolami, czaszkami, oczami, znakami graficznymi i ramami kolorystycznymi o superjaskrawych barwach.
Obraz ukazuje chaotyczny i ironiczny wszechświat, w którym wyrażenie „What the fuck” staje się nie tylko elementem tekstowym, lecz także emocjonalnym oświadczeniem: zdziwienie, chaos, energia umysłowa i swoboda ekspresji. Dwie centrale postacie, zbudowane z form geometrycznych, przerośnięte oczy i prymitywne uzębienie, wydają się należeć do współczesnego teatru między street art, sztuką naïf, outsider art i neo-pop.
Dzieło prezentuje charakterystyczne poszukiwanie barw artysty: wyraźne kontrasty, płaskie plamy, bezpośredni znak i fuzję między elementami figuratywnymi a symbolicznymi. Rezultat to praca o silnym oddziaływaniu wizualnym, odpowiednia dla kolekcji sztuki współczesnej młodej i wnętrz nowoczesnych.
Oryginalne dzieło Diletty Carrito, o formacie 80 x 80 cm, charakteryzujące się językiem pop-urban, impulsywnym i mocno narracyjnym. Kompozycja rozwija się na czarnym tle, przeplatanym hybrydami postaci, maskami, symbolami, czaszkami, oczami, znakami graficznymi i ramami kolorystycznymi o superjaskrawych barwach.
Obraz ukazuje chaotyczny i ironiczny wszechświat, w którym wyrażenie „What the fuck” staje się nie tylko elementem tekstowym, lecz także emocjonalnym oświadczeniem: zdziwienie, chaos, energia umysłowa i swoboda ekspresji. Dwie centrale postacie, zbudowane z form geometrycznych, przerośnięte oczy i prymitywne uzębienie, wydają się należeć do współczesnego teatru między street art, sztuką naïf, outsider art i neo-pop.
Dzieło prezentuje charakterystyczne poszukiwanie barw artysty: wyraźne kontrasty, płaskie plamy, bezpośredni znak i fuzję między elementami figuratywnymi a symbolicznymi. Rezultat to praca o silnym oddziaływaniu wizualnym, odpowiednia dla kolekcji sztuki współczesnej młodej i wnętrz nowoczesnych.
