Nik Haku - “Salt Skin” #4 XL






Ponad 35 lat doświadczenia; były właściciel galerii i kurator w Museum Folkwang.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135696
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
„Salt Skin” #4 XL to dzieło wizualne Nik Haku, które bada ciało jako cichą przedłużenie wody. Wydobywająca się z ciemnej, spokojnej powierzchni figura pozostaje zawieszona między zanurzeniem a obecnością. Delikatne falowanie rozszerza się na zewnątrz, rozmywając granicę między skórą a pejzażem. Ciało nie przerywa wody; staje się częścią jej rytmu. Cisza osiada tutaj jako stan spokojnego wchłonięcia.
Oświadczenie artysty:
Ta praca odzwierciedla spokój jako formę przynależności. Woda staje się zarówno lustrem, jak i schronieniem, utrzymując ciało bez oporu. Salt Skin mówi o tym, co pozostaje po kontakcie z morzem, czasem i samotnością — ślady, których nie widać, a które nadal kształtują nas.
Szczegóły dzieła:
• Limitowana edycja: 1/10
Wydrukowano na papierze Fujicolor Crystal Archive Premium Silk Paper i sprzedawany bezramkowy.
Jego eleganckie wykończenie i subtelna tekstura nadają mu wyrafinowaną prezencję, z jaskrawymi, bogatymi kolorami. Naturalna odporność papieru pomaga również chronić druk przed odciskami palców i zarysowaniami.
Każdy egzemplarz jest indywidualnie numerowany i podpisany, a także zawiera Certyfikat Autentyczności.
Druk jest starannie zrolowany, zapakowany i wysłany za pośrednictwem śledzonego i ubezpieczonego kuriera ekspresowego z Hiszpanii do miejsc na całym świecie.
O artyście:
Jestem Nik Haku, artysta wizualny i fotograf, badający przestrzeń między rzeczywistością a zmienioną.
Moja praktyka łączy wiele technik — głównie fotografię sztuk pięknych, uzupełnioną malarstwem — aby konstruować obrazy, które płynnie poruszają się między mediami. Moje prace obejmują portrety i pejzaże, zaczynając od uchwycenia fotograficznego, a rozwijając się poprzez malarstwo, AI i manipulacje cyfrowe. Celem jest tworzenie wizualnych światów, gdzie z pamięcią, tożsamością i wyobrażoną przestrzenią przenikają się, rozmywając granice między tym, co widoczne, a tym, co odczuwane.
„Salt Skin” #4 XL to dzieło wizualne Nik Haku, które bada ciało jako cichą przedłużenie wody. Wydobywająca się z ciemnej, spokojnej powierzchni figura pozostaje zawieszona między zanurzeniem a obecnością. Delikatne falowanie rozszerza się na zewnątrz, rozmywając granicę między skórą a pejzażem. Ciało nie przerywa wody; staje się częścią jej rytmu. Cisza osiada tutaj jako stan spokojnego wchłonięcia.
Oświadczenie artysty:
Ta praca odzwierciedla spokój jako formę przynależności. Woda staje się zarówno lustrem, jak i schronieniem, utrzymując ciało bez oporu. Salt Skin mówi o tym, co pozostaje po kontakcie z morzem, czasem i samotnością — ślady, których nie widać, a które nadal kształtują nas.
Szczegóły dzieła:
• Limitowana edycja: 1/10
Wydrukowano na papierze Fujicolor Crystal Archive Premium Silk Paper i sprzedawany bezramkowy.
Jego eleganckie wykończenie i subtelna tekstura nadają mu wyrafinowaną prezencję, z jaskrawymi, bogatymi kolorami. Naturalna odporność papieru pomaga również chronić druk przed odciskami palców i zarysowaniami.
Każdy egzemplarz jest indywidualnie numerowany i podpisany, a także zawiera Certyfikat Autentyczności.
Druk jest starannie zrolowany, zapakowany i wysłany za pośrednictwem śledzonego i ubezpieczonego kuriera ekspresowego z Hiszpanii do miejsc na całym świecie.
O artyście:
Jestem Nik Haku, artysta wizualny i fotograf, badający przestrzeń między rzeczywistością a zmienioną.
Moja praktyka łączy wiele technik — głównie fotografię sztuk pięknych, uzupełnioną malarstwem — aby konstruować obrazy, które płynnie poruszają się między mediami. Moje prace obejmują portrety i pejzaże, zaczynając od uchwycenia fotograficznego, a rozwijając się poprzez malarstwo, AI i manipulacje cyfrowe. Celem jest tworzenie wizualnych światów, gdzie z pamięcią, tożsamością i wyobrażoną przestrzenią przenikają się, rozmywając granice między tym, co widoczne, a tym, co odczuwane.
