Alessio Mazzarulli - Not your doll - 27 (n.693)

06
dni
06
godziny
10
minuty
37
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 1.800 - € 2.200
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 136095

Doskonała ocena na Trustpilot.

Alessio Mazzarulli, Not your doll - 27 (n.693), oryginalne collage z 2024 roku przedstawienie portretowe w wielu kolorach z turkusowym, czerwonym, brązowym i beżowym odcieniem, 85 × 65 cm, 2 kg, z Włoch, podpisane, w doskonałym stanie, sprzedawane bezpośrednio przez artystę, wysyłane bez ramy.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Dzieło nr 693

Wymiary: 85,00 x 65,00 x 2,50 cm

Tworzę obrazy za pomocą farb akrylowych i tysięcy małych kawałków pochodzącego z recyklingu papieru: codzienny papier przemienia się w sztukę, zamiast trafiać do kosza. W moich najnowszych pracach skupiłam się na temacie kobiet traktowanych jak przedmioty (laleczki) i zbyt często ofiar przemocy, a to są najnowsze dzieła, które powstały.

"Not your doll" – "Nie jestem twoją lalką" to seria, w której zamierzam przedstawiać kobiece twarze o cechach nawiązujących do klasycznych lalek, a przekaz brzmi: "nawet jeśli wyglądam jak prawdziwa lalka, nie jestem lalką, twoją lalką i niechcianą manipulacją w moim losie" wraz z tym wszystkim, co za tym stoi, aż do, niestety, przemocy.

***

Ta praca jest unikalna i oryginalna.

Każdy obraz jest bezpiecznie zapakowany, owinięty i chroniony do wysyłki na cały świat, z załączonym Certyfikatem Autentyczności.
Podany zostaje numer śledzenia przesyłki.

Ta praca zostanie wysłana bez ramy i bez płótna, ponieważ wysyłka odbywa się w rurze. Płótno ma wymiary większe niż te namalowane, ponieważ większa powierzchnia będzie użyteczna i konieczna do naciągnięcia płótna na ramę.
Zalecamy, aby prace naciągał i montował zaufany profesjonalista, który może również doradzić ewentualną odpowiednią ramę.

Obrazy pokazane w naturalnych wnętrzach są jedynie ilustracyjne, a proporcje mogą różnić się od rzeczywistych. Rzeczywiste wymiary podane są w opisie.

Różne źródła światła mogą nadawać zdjęciom inne kolory.

W razie potrzeby proszę o kontakt w sprawie dodatkowych zdjęć i informacji!
Dziękuję.

***

WAŻNE ZGŁOSZENIE DLA KUPUJĄCYCH MIĘDZYNARODOWYCH (POZA UE):
Cła, podatki i inne opłaty nie są uwzględnione w cenie przedmiotu ani w kosztach wysyłki. Te opłaty ponosi nabywca. Kwota powinna wynosić od 10% do 20% wartości dzieła sztuki.

********

Urodzony w 1974 roku jestem samoukiem.

Po początkowym okresie poświęconym rzeźbie nastąpiła długa przerwa trwająca prawie dwadzieścia lat. Od grudnia 2014 ponownie zająłem się „dwoma wymiarami” z powodów czasowych i przestrzennych, porzucając rzeźbę i zajmując się tworzeniem obrazów akrylowych.
Uwielbiam malować abstrakcyjne pejzaże, ale w ostatnim okresie skłaniam się również ku portretom ludzi – zarówno wyimaginowanych, jak i rzeczywiście istniejących.

Dla mnie malarstwo to "zatrzymanie czasu" w jednym, dokładnym momencie; mój obraz to często wyblakła pamiątka, więc moje prace są "zużyte, erodowane przez czas". Czasem tematem moich malowideł są zarysy ścian, również erodowanych przez czas, z mchem i grzybami, które – z biegiem czasu – rosną na powierzchni.
Upływający czas to główne motywy moich prac.

Pochodzę z pięknego doświadczenia w manipulowaniu gliną, uwielbiam rzeźbę, trzeci wymiar, zmysł dotyku i moje obrazy często charakteryzują się wyraźnymi reliefami wyczuwalnymi dotykiem i wzrokiem.

W ostatnim czasie, po latach, w których moje prace były tworzone z drobnych kawałków papieru z recyklingu tworzących postaci, zaczynam eksplorować sztukę Opticznego – używam drewnianych krążków malowanych ułożonych w liniach i powtarzających się siatkach z matematycznym rygorem, które z bliska wyglądają jak abstrakcyjny, kolorowy obraz, lecz z oddalaniem uwypukla się postać namalowana z 768 drewnianych krążków.
Przemoc wobec kobiet to temat, który charakteryzuje prawie wszystkie moje prace, gdy odtwarzam kobiece twarze, właśnie po to, by dać im głos, gdy nie mają siły ani odwagi zgłosić, że nie są lalami swoich partnerów i nie mogą być maltretowane lub – co gorsza – ofiarami przemocy.

***

Poniżej najnowsze wystawy:

Wystawy indywidualne:

2017

Wystawa indywidualna / Maison des Arts - Pescara, Włochy

Wystawy zbiorowe:

Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Holandia
2026

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Holandia
2025

X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Włochy
2020

Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Włochy
2019

“Wolność w Sztukach Wizualnych – Druga Edycja” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Włochy
2019

Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Mediolan, Włochy
2018

Archipelago #2 / Galeri Sveva - Sztokholm, Szwecja
2018

Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Neapol, Włochy
2018

Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Włochy
2017

In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Florencja, Włochy
2017

World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - Nowy Jork, USA
2017

La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Włochy
2016

Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Rzym, Włochy
2016

Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rzym, Włochy
2016

Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Włochy
2016

Art Rome / Flyer Art Gallery - Rzym, Włochy
2016

Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florencja, Włochy
2015

Historie sprzedawców

Urodzony w 1974 roku jestem samoukiem. Po pierwszym okresie poświęconym rzeźbie nastąpiło długie zatrzymanie trwające niemal dwadzieścia lat. Od grudnia 2014 roku ponownie zająłem się „dwoma wymiarami” z powodu ograniczeń czasowych i przestrzennych, pomijając rzeźbę i zajmując się tworzeniem obrazów w acrylicu. Lubię malować abstrakcyjne pejzaże, ale w ostatnim czasie zaczynam także malować twarze ludzi – zarówno wyimaginowanych, jak i realnie istniejących. Dla mnie malarstwo to „zablokować czas” w tym konkretnym momencie; mój obraz często jest wyblakłą pamiątką, dlatego moje prace są „zużyte, erodowane przez czas”. Czasem przedmiotem moich obrazów są także roztarte fragmenty murów, które również erodują z upływem czasu, z mchami i grzybami, które – z biegiem czasu – rosną na powierzchni. Czas, który bezlitośnie płynie, to główny motyw moich prac. Pochodząc z pięknego doświadczenia z manipulacją gliną, kocham rzeźbę, trzecie wymiary, zmysł dotyku, a moje prace często cechują się wyraźnymi reliefami, które da się odczuć dotykiem i zobaczyć gołym okiem. W ostatnim czasie, po latach, w których moje prace były tworzone z kawałków recyklingowanego papieru tworzących postacie, zaczynam eksplorować Optical-Art, gdzie używam drewnianych dysków pomalowanych i ułożonych w liniach i siatkach, ściśle zestawionych według reguł matematycznych; z bliska wyglądają na abstrakcyjny, kolorowy obraz, ale z większej odległości wyłania się postać portretowana z 768 pomalowanych drewnianych dysków. Przemoc wobec kobiet to motyw, który dominuje niemal w wszystkich moich dziełach, gdy portretuję kobiece twarze, aby dać im głos, gdy nie mają siły ani odwagi zgłosić faktu, że nie są zabawkami swoich partnerów i nie mogą być maltretowane lub, co gorsze, ofiarami przemocy. Poniżej najnowsze wystawy: Wystawy indywidualne: 2017 Wystawa indywidualna / Maison des Arts - PESCARA, Włochy Wystawy zbiorowe: 2026 Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Holandia 2025 Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Holandia 2025 X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Włochy 2020 ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Włochy 2019 “LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Włochy 2019 INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILAN, Włochy 2018 ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCCZAWA, Szwecja 2018 DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Włochy 2018 LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Włochy 2017 In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Włochy 2017 WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Stany Zjednoczone 2017 La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Włochy 2016 SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - RZYM, Włochy 2016 CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Włochy 2016 ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Włochy 2016 Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Włochy 2016 TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Włochy
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Dzieło nr 693

Wymiary: 85,00 x 65,00 x 2,50 cm

Tworzę obrazy za pomocą farb akrylowych i tysięcy małych kawałków pochodzącego z recyklingu papieru: codzienny papier przemienia się w sztukę, zamiast trafiać do kosza. W moich najnowszych pracach skupiłam się na temacie kobiet traktowanych jak przedmioty (laleczki) i zbyt często ofiar przemocy, a to są najnowsze dzieła, które powstały.

"Not your doll" – "Nie jestem twoją lalką" to seria, w której zamierzam przedstawiać kobiece twarze o cechach nawiązujących do klasycznych lalek, a przekaz brzmi: "nawet jeśli wyglądam jak prawdziwa lalka, nie jestem lalką, twoją lalką i niechcianą manipulacją w moim losie" wraz z tym wszystkim, co za tym stoi, aż do, niestety, przemocy.

***

Ta praca jest unikalna i oryginalna.

Każdy obraz jest bezpiecznie zapakowany, owinięty i chroniony do wysyłki na cały świat, z załączonym Certyfikatem Autentyczności.
Podany zostaje numer śledzenia przesyłki.

Ta praca zostanie wysłana bez ramy i bez płótna, ponieważ wysyłka odbywa się w rurze. Płótno ma wymiary większe niż te namalowane, ponieważ większa powierzchnia będzie użyteczna i konieczna do naciągnięcia płótna na ramę.
Zalecamy, aby prace naciągał i montował zaufany profesjonalista, który może również doradzić ewentualną odpowiednią ramę.

Obrazy pokazane w naturalnych wnętrzach są jedynie ilustracyjne, a proporcje mogą różnić się od rzeczywistych. Rzeczywiste wymiary podane są w opisie.

Różne źródła światła mogą nadawać zdjęciom inne kolory.

W razie potrzeby proszę o kontakt w sprawie dodatkowych zdjęć i informacji!
Dziękuję.

***

WAŻNE ZGŁOSZENIE DLA KUPUJĄCYCH MIĘDZYNARODOWYCH (POZA UE):
Cła, podatki i inne opłaty nie są uwzględnione w cenie przedmiotu ani w kosztach wysyłki. Te opłaty ponosi nabywca. Kwota powinna wynosić od 10% do 20% wartości dzieła sztuki.

********

Urodzony w 1974 roku jestem samoukiem.

Po początkowym okresie poświęconym rzeźbie nastąpiła długa przerwa trwająca prawie dwadzieścia lat. Od grudnia 2014 ponownie zająłem się „dwoma wymiarami” z powodów czasowych i przestrzennych, porzucając rzeźbę i zajmując się tworzeniem obrazów akrylowych.
Uwielbiam malować abstrakcyjne pejzaże, ale w ostatnim okresie skłaniam się również ku portretom ludzi – zarówno wyimaginowanych, jak i rzeczywiście istniejących.

Dla mnie malarstwo to "zatrzymanie czasu" w jednym, dokładnym momencie; mój obraz to często wyblakła pamiątka, więc moje prace są "zużyte, erodowane przez czas". Czasem tematem moich malowideł są zarysy ścian, również erodowanych przez czas, z mchem i grzybami, które – z biegiem czasu – rosną na powierzchni.
Upływający czas to główne motywy moich prac.

Pochodzę z pięknego doświadczenia w manipulowaniu gliną, uwielbiam rzeźbę, trzeci wymiar, zmysł dotyku i moje obrazy często charakteryzują się wyraźnymi reliefami wyczuwalnymi dotykiem i wzrokiem.

W ostatnim czasie, po latach, w których moje prace były tworzone z drobnych kawałków papieru z recyklingu tworzących postaci, zaczynam eksplorować sztukę Opticznego – używam drewnianych krążków malowanych ułożonych w liniach i powtarzających się siatkach z matematycznym rygorem, które z bliska wyglądają jak abstrakcyjny, kolorowy obraz, lecz z oddalaniem uwypukla się postać namalowana z 768 drewnianych krążków.
Przemoc wobec kobiet to temat, który charakteryzuje prawie wszystkie moje prace, gdy odtwarzam kobiece twarze, właśnie po to, by dać im głos, gdy nie mają siły ani odwagi zgłosić, że nie są lalami swoich partnerów i nie mogą być maltretowane lub – co gorsza – ofiarami przemocy.

***

Poniżej najnowsze wystawy:

Wystawy indywidualne:

2017

Wystawa indywidualna / Maison des Arts - Pescara, Włochy

Wystawy zbiorowe:

Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Holandia
2026

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Holandia
2025

X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Włochy
2020

Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Włochy
2019

“Wolność w Sztukach Wizualnych – Druga Edycja” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Włochy
2019

Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Mediolan, Włochy
2018

Archipelago #2 / Galeri Sveva - Sztokholm, Szwecja
2018

Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Neapol, Włochy
2018

Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Włochy
2017

In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Florencja, Włochy
2017

World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - Nowy Jork, USA
2017

La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Włochy
2016

Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Rzym, Włochy
2016

Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rzym, Włochy
2016

Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Włochy
2016

Art Rome / Flyer Art Gallery - Rzym, Włochy
2016

Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florencja, Włochy
2015

Historie sprzedawców

Urodzony w 1974 roku jestem samoukiem. Po pierwszym okresie poświęconym rzeźbie nastąpiło długie zatrzymanie trwające niemal dwadzieścia lat. Od grudnia 2014 roku ponownie zająłem się „dwoma wymiarami” z powodu ograniczeń czasowych i przestrzennych, pomijając rzeźbę i zajmując się tworzeniem obrazów w acrylicu. Lubię malować abstrakcyjne pejzaże, ale w ostatnim czasie zaczynam także malować twarze ludzi – zarówno wyimaginowanych, jak i realnie istniejących. Dla mnie malarstwo to „zablokować czas” w tym konkretnym momencie; mój obraz często jest wyblakłą pamiątką, dlatego moje prace są „zużyte, erodowane przez czas”. Czasem przedmiotem moich obrazów są także roztarte fragmenty murów, które również erodują z upływem czasu, z mchami i grzybami, które – z biegiem czasu – rosną na powierzchni. Czas, który bezlitośnie płynie, to główny motyw moich prac. Pochodząc z pięknego doświadczenia z manipulacją gliną, kocham rzeźbę, trzecie wymiary, zmysł dotyku, a moje prace często cechują się wyraźnymi reliefami, które da się odczuć dotykiem i zobaczyć gołym okiem. W ostatnim czasie, po latach, w których moje prace były tworzone z kawałków recyklingowanego papieru tworzących postacie, zaczynam eksplorować Optical-Art, gdzie używam drewnianych dysków pomalowanych i ułożonych w liniach i siatkach, ściśle zestawionych według reguł matematycznych; z bliska wyglądają na abstrakcyjny, kolorowy obraz, ale z większej odległości wyłania się postać portretowana z 768 pomalowanych drewnianych dysków. Przemoc wobec kobiet to motyw, który dominuje niemal w wszystkich moich dziełach, gdy portretuję kobiece twarze, aby dać im głos, gdy nie mają siły ani odwagi zgłosić faktu, że nie są zabawkami swoich partnerów i nie mogą być maltretowane lub, co gorsze, ofiarami przemocy. Poniżej najnowsze wystawy: Wystawy indywidualne: 2017 Wystawa indywidualna / Maison des Arts - PESCARA, Włochy Wystawy zbiorowe: 2026 Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Holandia 2025 Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Holandia 2025 X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Włochy 2020 ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Włochy 2019 “LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Włochy 2019 INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILAN, Włochy 2018 ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCCZAWA, Szwecja 2018 DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Włochy 2018 LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Włochy 2017 In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Włochy 2017 WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Stany Zjednoczone 2017 La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Włochy 2016 SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - RZYM, Włochy 2016 CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Włochy 2016 ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Włochy 2016 Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Włochy 2016 TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Włochy
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Alessio Mazzarulli
Edycja
Oryginał
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Sprzedawany z ramą
Nie
Tytuł dzieła
Not your doll - 27 (n.693)
Technika
Kolaż
Podpis
sygnowany
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2024
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Brązowy, Czerwony, beżowy, turkusowy, wielokolorowy
Wysokość
85 cm
Szerokość
65 cm
Waga
2 kg
Temat
Portret
Styl
Impresjonizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
2
Sprzedane przedmioty
pro

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna