Skedro (1991) - Demolizione parziale





€ 8 | ||
|---|---|---|
€ 5 | ||
€ 3 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137313
Doskonała ocena na Trustpilot.
Demolizione parziale, olej na płótnie w oryginalnej wersji, autor Skedro (1991), portret w stylu współczesnym, 60 × 45 cm, rok 2026, ręcznie podpisany przez artystę i z podwójną pieczęcią galerii.
Opis od sprzedawcy
Obraz olejny na płótnie z kolekcji.
Podpis ręczny artysty współczesnego Skedro i podwójna pieczątka Galerii.
Tytuł: Demolizione parziale
Wymiary: 60x45 cm
Rok: 2026
Skedro to współczesny artysta, którego badania koncentrują się na przedstawianiu tożsamości jako procesu w nieustannym przekształcaniu. Poprzez pocięte twarze, warstwowe struktury kolorystyczne oraz gestualne i materialne malarstwo, jego prace przywołują totemiczne postacie zawieszone między abstrakcją a obecnością. Ludzka twarz staje się terenem do odbudowy, gdzie znak, kolor i materia splatają się, by ukazać napięcie między interiornością a pozorą. Jego praca reflektuje nietrwałość natury jaźni, sugerując, że identyfikacja nigdy nie jest ostateczna, lecz zawsze w biegu.
www.skedroartist. com
NB: Dzieło zostanie wysłane w wytrzymałej tubie odpowiedniej do wysyłek. Kolory obrazu mogą nieznacznie różnić się od zdjęć ze względu na ustawienia ekranu. W naturalnym świetle dzieła sztuki wyglądają piękniej niż na fotografii: można docenić hipnotyczne piękno olejnych barw ożywiających się na płótnie.
Instagram: www.instagram.com/lagalerie991
Wysyłka na cały świat kurierem UPS.
Historie sprzedawców
Obraz olejny na płótnie z kolekcji.
Podpis ręczny artysty współczesnego Skedro i podwójna pieczątka Galerii.
Tytuł: Demolizione parziale
Wymiary: 60x45 cm
Rok: 2026
Skedro to współczesny artysta, którego badania koncentrują się na przedstawianiu tożsamości jako procesu w nieustannym przekształcaniu. Poprzez pocięte twarze, warstwowe struktury kolorystyczne oraz gestualne i materialne malarstwo, jego prace przywołują totemiczne postacie zawieszone między abstrakcją a obecnością. Ludzka twarz staje się terenem do odbudowy, gdzie znak, kolor i materia splatają się, by ukazać napięcie między interiornością a pozorą. Jego praca reflektuje nietrwałość natury jaźni, sugerując, że identyfikacja nigdy nie jest ostateczna, lecz zawsze w biegu.
www.skedroartist. com
NB: Dzieło zostanie wysłane w wytrzymałej tubie odpowiedniej do wysyłek. Kolory obrazu mogą nieznacznie różnić się od zdjęć ze względu na ustawienia ekranu. W naturalnym świetle dzieła sztuki wyglądają piękniej niż na fotografii: można docenić hipnotyczne piękno olejnych barw ożywiających się na płótnie.
Instagram: www.instagram.com/lagalerie991
Wysyłka na cały świat kurierem UPS.

