E. Pérez Lezcano - Natura Viva XL (No Reserve)






Uzyskała tytuł licencjata z historii sztuki i kierowała Działem Sztuki Nowoczesnej oraz Powojennej i Współczesnej w Bonhams.
€ 15 | ||
|---|---|---|
€ 10 | ||
€ 7 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136578
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz acrylic na płótnie autorstwa E. Pérez Lezcano, tytuł Natura Viva XL (No Reserve), 2026, 100 cm wysokości i 70 cm szerokości, kubistyczna, współczesna interpretacja martwej natury, podpisany przez artystę i z dołączonym ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności, wysyłany bez ramy w twardej tubie.
Opis od sprzedawcy
“Natura Viva”
Artysta: obyródzka oryginalne dzieło artystki E. Pérez Lezcano
Técnica: Technika akrylowa na płótnie
Dimensiones: 70x100cm
Presentación: Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zapakowane w sztywny tubus kartonowy dla maksymalnej ochrony.
COA: Zawiera certyfikat autentyczności podpisany ręcznie przez artystkę.
W “Natura Viva”, artystka przekształca tradycyjną martwą naturę w scenę współczesną pełną ruchu, koloru i symbolicznej obecności. Dzieło łączy owoce, butelki, liście i formy architektoniczne w vibrującą kompozycję, gdzie każdy element wydaje się być częścią wewnętrznego miasta zbudowanego z pamięci, obfitości i równowagi.
W przeciwieństwie do klasycznej natury martwej, tutaj przedmioty nie pozostają nieruchome ani milczące. Owoce, naczynia i roślinne formy wydają się oddychać w przestrzeni malarskiej, jakby były zamieszkane przez własną energię. Stąd siła tytułu: “Natura Viva” nie mówi o tym, co stoi w miejscu, lecz o tym, co pozostaje aktywne, płodne i w stałej transformacji.
Artystka używa współczesnego języka kubistycznego, aby fragmentaryzować scenę i przearanżować ją poprzez plany koloru intensywnego. Zieleń, błękity, czerwienie, żółcie i czernie budują architekturę wizualną, w której organiczne i geometryczne współistnieją w napięciu. Butelki wznoszą się jak wieże, owoce jawią się jako jądra światła, a liście wprowadzają naturalny wymiar, który łagodzi strukturę kompozycyjną.
Dzieło można także odczytać jako celebrację codzienności. Stół, owoce, butelki czy arbuz przestają być prostymi przedmiotami, stając się znakami życia, pragnienia, domowej pamięci i subtelnej obfitości. Wszystko zdaje się być ułożone jak wizualna ofiara, mały rytuał koloru.
“Natura Viva” mówi o witalności zamieszkującej w prostych rzeczach, o pięknie jedzenia jako symbolu oraz o zdolności malarstwa do przekształcania codzienności w doświadczenie poetczne, jasne i głęboko żywe.
Wysyłka:
Wszystkie prace wysyłane są w sposób wysoce bezpieczny, przy użyciu sztywnego tubusa kartonowego o profesjonalnej jakości, specjalnie zaprojektowanego do ochrony dzieła podczas transportu. Ta metoda gwarantuje, że dzieło dotrze nienaruszone, bez zagięć ani uszkodzeń, niezależnie od odległości lub kraju docelowego. Wysyłka zawiera numer śledzenia dla pełnej transparentności procesu.
Certyfikat Autentyczności:
Każde dzieło dostarczane jest wraz z Certyfikatem Autentyczności podpisanym przez artystkę, w którym zawarte są tytuł dzieła, użyta technika, wymiary, rok powstania i inne istotne detale.
Ten certyfikat gwarantuje, że dzieło jest oryginalne, unikalne i wyłączne, objęte prawami własności intelektualnej, i że należy w całości do korpusu artystycznego autora.
Jest to ważny dokument dla kolekcjonerów, galerii, aukcji i przyszłych wycen.
Historie sprzedawców
“Natura Viva”
Artysta: obyródzka oryginalne dzieło artystki E. Pérez Lezcano
Técnica: Technika akrylowa na płótnie
Dimensiones: 70x100cm
Presentación: Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zapakowane w sztywny tubus kartonowy dla maksymalnej ochrony.
COA: Zawiera certyfikat autentyczności podpisany ręcznie przez artystkę.
W “Natura Viva”, artystka przekształca tradycyjną martwą naturę w scenę współczesną pełną ruchu, koloru i symbolicznej obecności. Dzieło łączy owoce, butelki, liście i formy architektoniczne w vibrującą kompozycję, gdzie każdy element wydaje się być częścią wewnętrznego miasta zbudowanego z pamięci, obfitości i równowagi.
W przeciwieństwie do klasycznej natury martwej, tutaj przedmioty nie pozostają nieruchome ani milczące. Owoce, naczynia i roślinne formy wydają się oddychać w przestrzeni malarskiej, jakby były zamieszkane przez własną energię. Stąd siła tytułu: “Natura Viva” nie mówi o tym, co stoi w miejscu, lecz o tym, co pozostaje aktywne, płodne i w stałej transformacji.
Artystka używa współczesnego języka kubistycznego, aby fragmentaryzować scenę i przearanżować ją poprzez plany koloru intensywnego. Zieleń, błękity, czerwienie, żółcie i czernie budują architekturę wizualną, w której organiczne i geometryczne współistnieją w napięciu. Butelki wznoszą się jak wieże, owoce jawią się jako jądra światła, a liście wprowadzają naturalny wymiar, który łagodzi strukturę kompozycyjną.
Dzieło można także odczytać jako celebrację codzienności. Stół, owoce, butelki czy arbuz przestają być prostymi przedmiotami, stając się znakami życia, pragnienia, domowej pamięci i subtelnej obfitości. Wszystko zdaje się być ułożone jak wizualna ofiara, mały rytuał koloru.
“Natura Viva” mówi o witalności zamieszkującej w prostych rzeczach, o pięknie jedzenia jako symbolu oraz o zdolności malarstwa do przekształcania codzienności w doświadczenie poetczne, jasne i głęboko żywe.
Wysyłka:
Wszystkie prace wysyłane są w sposób wysoce bezpieczny, przy użyciu sztywnego tubusa kartonowego o profesjonalnej jakości, specjalnie zaprojektowanego do ochrony dzieła podczas transportu. Ta metoda gwarantuje, że dzieło dotrze nienaruszone, bez zagięć ani uszkodzeń, niezależnie od odległości lub kraju docelowego. Wysyłka zawiera numer śledzenia dla pełnej transparentności procesu.
Certyfikat Autentyczności:
Każde dzieło dostarczane jest wraz z Certyfikatem Autentyczności podpisanym przez artystkę, w którym zawarte są tytuł dzieła, użyta technika, wymiary, rok powstania i inne istotne detale.
Ten certyfikat gwarantuje, że dzieło jest oryginalne, unikalne i wyłączne, objęte prawami własności intelektualnej, i że należy w całości do korpusu artystycznego autora.
Jest to ważny dokument dla kolekcjonerów, galerii, aukcji i przyszłych wycen.
