Giuseppe Tominz (1790-1866), Krąg - Ritratto Borghese

08
dni
05
godziny
05
minuty
02
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Caterina Maffeis
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Caterina Maffeis

Magister historii sztuki z praktyką w Sotheby’s i 15 lat doświadczenia.

Estymacja  € 700 - € 900
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 136553

Doskonała ocena na Trustpilot.

Portret Borghese, przypisywany Circolo di Giuseppe Tominz, olej na płótnie z XIX wieku, Włochy, ręcznie podpisany i sprzedawany w zestawie z oryginalną ramą, wymiary obrazu 52 x 45 cm (płótno 41 x 32 cm), w dobrym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Obraz przypisywany warsztatowi Giuseppe Tominz doskonale wpisuje się w wyrafinowany i intymny klimat portretów Biedermeier, którego artysta był jednym z bardziej wyczulonych interpretatorów.
Scena przedstawia dżentelmena siedzącego ze skromną elegancją na tapicerowanym fotelu, uchwyconego w momencie spokojnej refleksji. Ubiór jest prosty, lecz wyrafinowany: ciemna marynarka o czystych liniach, jasna kamizelka i koszula doskonale wybielona, dopełnione precyzyjnie zawiązanym krawatem. Te detale nie są jedynie elementami dekoracyjnymi, lecz prawdziwe wskaźniki statusu społecznego, zgodnie z typową wrażliwością Tominza, który stara się oddać godność i rolę burżuazji swoich podmiotów.

Twarz, będąca centrum kompozycji, jest odtworzona z niezwykłą subtelnością psychologiczną. Spojrzenie bezpośrednie, ale umiarkowane, zdaje się nawiązywać cichy dialog z obserwatorem, podczas gdy światło, miękkie i zrównoważone, delikatnie modeluje rysy, unikając drastycznych kontrastów. To właśnie w tej spokojnej i analitycznej prezentacji wyrazu kryje się jedna z najbardziej rozpoznawalnych cech stylu Tominza: malarstwo, które nie dąży do emfazy, lecz do prawdy wewnętrznej.

Prawa ręka, która z lekkością trzyma subtelny przedmiot, oraz druga, podtrzymująca małą otwartą księgę, wprowadzają dyskretny wymiar narracyjny. Książka nawiązuje do kultury i introspekcji postaci, podczas gdy gest zrelaksowany przyczynia się do stworzenia domowej i kontrolowanej atmosfery, dalekiej od oficjalnej sztywności dworskiego portretu.

Tło, ciemne i jednolite, bez rozproszeń, koncentruje uwagę na postaci, zgodnie z wyborem kompozycyjnym, który Tominz często stosuje, by podkreślić obecność ludzką. Niemniej jednak jakości materiałowej powierzchni malarskiej i głębokości tonalnej unikają poczucia pustki, nadając obrazowi stonowaną elegancję.

Ogólnie dzieło układa się jako portret równowagi i umiarkowania, gdzie każdy element — od pozy po światło, od ubioru po przedmioty — przyczynia się do stworzenia obrazu powściągliwości burżuazyjnej i introspekcji, doskonale zgodnego z poetiką Giuseppe Tominza.

Doskonały stan konserwacyjny obrazu, wymiary 52x45 cm w jego oryginalnej ramie, dodanej w prezencie, 41x32 cm sama płótno.
Gwarantuje się staranne opakowanie i wysyłkę.

Obraz przypisywany warsztatowi Giuseppe Tominz doskonale wpisuje się w wyrafinowany i intymny klimat portretów Biedermeier, którego artysta był jednym z bardziej wyczulonych interpretatorów.
Scena przedstawia dżentelmena siedzącego ze skromną elegancją na tapicerowanym fotelu, uchwyconego w momencie spokojnej refleksji. Ubiór jest prosty, lecz wyrafinowany: ciemna marynarka o czystych liniach, jasna kamizelka i koszula doskonale wybielona, dopełnione precyzyjnie zawiązanym krawatem. Te detale nie są jedynie elementami dekoracyjnymi, lecz prawdziwe wskaźniki statusu społecznego, zgodnie z typową wrażliwością Tominza, który stara się oddać godność i rolę burżuazji swoich podmiotów.

Twarz, będąca centrum kompozycji, jest odtworzona z niezwykłą subtelnością psychologiczną. Spojrzenie bezpośrednie, ale umiarkowane, zdaje się nawiązywać cichy dialog z obserwatorem, podczas gdy światło, miękkie i zrównoważone, delikatnie modeluje rysy, unikając drastycznych kontrastów. To właśnie w tej spokojnej i analitycznej prezentacji wyrazu kryje się jedna z najbardziej rozpoznawalnych cech stylu Tominza: malarstwo, które nie dąży do emfazy, lecz do prawdy wewnętrznej.

Prawa ręka, która z lekkością trzyma subtelny przedmiot, oraz druga, podtrzymująca małą otwartą księgę, wprowadzają dyskretny wymiar narracyjny. Książka nawiązuje do kultury i introspekcji postaci, podczas gdy gest zrelaksowany przyczynia się do stworzenia domowej i kontrolowanej atmosfery, dalekiej od oficjalnej sztywności dworskiego portretu.

Tło, ciemne i jednolite, bez rozproszeń, koncentruje uwagę na postaci, zgodnie z wyborem kompozycyjnym, który Tominz często stosuje, by podkreślić obecność ludzką. Niemniej jednak jakości materiałowej powierzchni malarskiej i głębokości tonalnej unikają poczucia pustki, nadając obrazowi stonowaną elegancję.

Ogólnie dzieło układa się jako portret równowagi i umiarkowania, gdzie każdy element — od pozy po światło, od ubioru po przedmioty — przyczynia się do stworzenia obrazu powściągliwości burżuazyjnej i introspekcji, doskonale zgodnego z poetiką Giuseppe Tominza.

Doskonały stan konserwacyjny obrazu, wymiary 52x45 cm w jego oryginalnej ramie, dodanej w prezencie, 41x32 cm sama płótno.
Gwarantuje się staranne opakowanie i wysyłkę.

Szczegóły

Artysta
Giuseppe Tominz (1790-1866)
Sprzedawany z ramą
Tak
Przypisywanie autorstwa
Krąg
Tytuł dzieła
Ritratto Borghese
Technika
Obraz olejny
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
52 cm
Szerokość
45 cm
Styl
Biedermeier
Okres
XIX wiek
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
1285
Sprzedane przedmioty
96,53%
pro

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka klasyczna i impresjonizm