Ferdinand de Braekeleer I (1792-1883) - Rixe dans une taverne

Ferdinand de Braekeleer el Viejo (1792-1883)
Scena z tawerny / bójka w wnętrzu
Olej na desce
Podpisano na tylnej stronie i z etykietą pochodzenia na odwrocie

Ciekawe olejne na desce przypisywane Ferdinandowi de Braekeleerowi el Viejo, często także wymienianemu jako Ferdinand De Braekeleer I lub Ferdinand de Braekeleer Senior, malarz i rytownik belgijski urodzony w Antwerpii w 1792 roku i zmarły w tym samym mieście w 1883 roku. Dzieło przedstawia scenę wnętrza tawerny, z kilkoma męskimi postaciami zaangażowanymi w spór lub sprzeczkę, utrzymaną w mrocznej, teatralnej atmosferze o intensywnie narracyjnym charakterze.

Ferdinand de Braekeleer był wybitną postacią belgijskiego malarstwa XIX wieku. Kształcił się w Akademii w Antwerpii, zdobył Prix de Rome w 1819 roku i podróżował po Włoszech między 1819 a 1822 rokiem, odwiedzając Rzym, Neapol, Florencję i Wenecję, a także Paryż. Następnie powrócił do Antwerpii, był członkiem Królewskiej Akademii Belgii od 1847 roku, profesor w Akademii w Antwerpii od 1855 roku oraz kustosz Muzeum Królewskiego w Antwerpii od 1864 roku. Jego twórczość obejmuje sceny rodzajowe, wnętrza kościołów, malarstwo historyczne, sceny z targowisk, martwe natury i kompozycje o charakterze ludowym.

Obecne dzieło wpisuje się w najbardziej rozpoznawalną specjalność artysty: sceny rodzajowe flamandzkie o silnym komponentcie narracyjnym. De Braekeleer był znany ze scen ludowych i codziennego życia, często osadzonych w wnętrzach, tawernach, na targowiskach lub w przestrzeniach domowych, w tradycji łączącej malarstwo flamandzkie i holenderskie z XVII i XVIII wieku. Niektóre źródła podkreślają właśnie jego sławę malarza scen rodzajowych o wyraźnym charakterze narracyjnym i zbliżonej do stylu neoklasycznego dbałości o kolor i wykończenie.

Kompozycja ukazuje grupę mężczyzn w scenie napięcia: jeden z nich siedzi przy stole lub beczce, podczas gdy inni postacie konfrontują się gestami pełnymi przemocy, unosząc noże lub ostre narzędzia. Oświetlenie, bardzo skoncentrowane i częściowe, wyłania się z półmroku, by podkreślić twarze, dłonie i niektóre elementy wnętrza, potęgując dramatyzm sceny. To ujęcie łączy się z tradycją flamandzkiego clair-obscur i scen tawerny wywodzących się z baroku, reinterpretowanych przez malarstwo belgijskie XIX wieku.

Pod względem stylowym dzieło prezentuje oszczędną paletę, zdominowaną przez ochry, ziemiste tony, czernie, brązy i przytłumione żółcie. Scena budowana jest poprzez kontrasty światła i cienia, z gęstą, teatralną atmosferą. Główny interes nie leży jedynie w przedstawieniu przestrzeni, lecz w opowieści: gesty, spojrzenia i napięcie między postaciami przemieniają scenę w żywą kompozycję, zbliżoną do moralizującej i anegdotycznej tradycji malarstwa rodzajowego.

Podłoże deskowe, intymny rozmiar, wnętrze i temat ludowy idealnie wpisują się w typowy zbiór produkcyjny szkoły flamenców i Belgów z XIX wieku. De Braekeleer specjalizował się właśnie w scenach rodzajowych, postaciach i narracyjnych kompozycjach; RKD łączy go z obrazami rodzajowymi i figurami w okresie 1800-1899.

Dzieło widnieje z podpisem na tylnej stronie i dodatkowo zachowuje etykietę potwierdzającą lub dokumentującą jego pochodzenie, co stanowi szczególnie istotny element do badań, katalogowania i śledzenia historii pracy. Dane z odwrotu należy potraktować jako ważną część dokumentacji dzieła.

Stan zachowania można ocenić na podstawie fotografii, które stanowią część opisu. Widziane są oznaki starzenia, zczernienia, mikrorysowanie, możliwe ubytki, zużycie i widoczne interwencje, dlatego zaleca się dokładne zapoznanie z obrazami, aby ocenić ogólny stan dzieła i ramy.

Dzieło prezentuje się w złotym, klasycznym forcie, zgodnym z estetyką dawnego malarstwa. Ramy wysyła się w prezencie razem z pracą.

Dzieło o wyjątkowym zainteresowaniu artystycznym i kolekcjonerskim, szczególnie atrakcyjne dla miłośników belgijskiego malarstwa XIX wieku, scen rodzajowych flamandzkich, wnętrz tawernowych, narracyjnego clair-obscur i dzieł powiązanych z Ferdinandem de Braekeleer el Viejo.