Reihan Trandafir - Wild Harmony XL No reserve






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 3 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136750
Doskonała ocena na Trustpilot.
Reihan Trandafir prezentuje oryginalne abstrakcyjne malarstwo „Wild Harmony XL No reserve” (2026), praca mieszanych mediów z akrylem, pastelkami olejnymi i tuszem, w formacie XL 95×100 cm, w kolorach wielokolorowych: różowy, czarny, zielony, złoty, pomarańczowy i niebieski, ręcznie podpisane, w doskonałym stanie, powstałe w Wielkiej Brytanii, sprzedawane bezpośrednio przez artystę i z certyfikatem autentyczności; dzieło nie jest oprawione, wysyłane zwinięte w tubie, po rozwinięciu dodaje około 3–4 cm z każdej strony.
Opis od sprzedawcy
Wild Harmony
Wild Harmony to oryginalne abstrakcyjne malarstwo, które eksploruje punkt styku ruchu i równowagi.
Przepływające pasaże koloru przecinają powierzchnię, tworząc rytm, który wydaje się jednocześnie spontaniczny i połączony.
Stworzona poprzez intuicyjny proces nakładania warstw, kompozycja ujawnia subtelne wariacje faktury, delikatne liniowe oznaczenia i fale, które pojawiają się stopniowo na powierzchni, nadając głębię i ruch. Te dotykowe elementy zachęcają oko do wędrówki przez zmieniające się kolory i ukryte detale.
Zamiast przedstawiać konkretne miejsce czy narrację, Wild Harmony wywołuje pejzaż odczuwania — gdzie energia, atmosfera i ciche momenty odkrywania istnieją obok siebie.
Dzieło zaprasza do kontemplacji i osobistej interpretacji, oferując przestrzeń, w której kolor i gest znajdują naturalną równowagę.
Podpis ręczny w dolnym rogu i na odwrocie.
Nazwa: Wild Harmony
Rozmiar: XL 95×100 cm
Technika: mieszane media abstrakcyjne acrylic, kredki olejne, tusze
Rok ukończenia: 2026
Certyfikat autentyczności dołączony do dzieła
Oryginał i unikat
Dzieło wysyłane bez ramy, zwinięte w tubę.
Podczas naciągania używaj delikatnego dotyku. Ma dodatkowe 3-4 cm z każdej strony.
Kolory mogą nieznacznie się różnić w zależności od używanego urządzenia.
Wysyłka i pakowanie
Dzieło wysyłane zwinięte w solidnej tubie z kilkoma warstwami ochronnymi.
Po dokonaniu zakupu, realizacja trwa 3 dni robocze do momentu dotarcia przesyłki do firmy kurierskiej.
Szacowany czas dostawy: do 10 dni w zależności od kraju przeznaczenia.
Brak możliwości zwrotu.
O sprzedawcy
Reihan Trandafir to samouczona, mieszkająca w Wielkiej Brytanii współczesna artystka, której prace eksplorują abstrakcję poprzez pamięć, percepcję i głębię emocjonalną.
Rozpoczynając praktykę w 2020 roku, stopniowo przeszła od miękkich, neutralnych kompozycji do warstwowych, teksturowanych dzieł, które odzwierciedlają cichy upływ czasu i subtelne rytmy wewnętrznego życia.
Przyciągana momentami spokoju i refleksji w codziennym życiu, jej obrazy tworzą kontemplacyjne przestrzenie, gdzie pamięć i emocje powoli rozkwitają poprzez kolor, fakturę i gest.
Wystawy, publikacje i uznanie
2026
• Program Mentoringowy Studio to Gallery z Sonią Borrell
• Nazwana jedną z 100 wschodzących artystek roku 2026 przez Arts to Hearts Project
• Letnia wystawa w Art House Sheffield
• London Clinic w Kensington do września
2025
• Open Studios Nottinghamshire (maj)
• Wyróżniona w ArtistTalk Magazine (maj)
• Narrowly Newark Exhibition (czerwiec)
• Aukcja online z Chinwe Russell (listopad)
• Beeston Library, Nottingham (grudzień)
2024
• Wyróżniona w Artist Closeup Blog
• Wyróżniona w Artter Magazine
• Ferens Art Gallery, Hull Museum — Letnia Wystawa (czerwiec–wrzesień)
• Fronteer Gallery, Sheffield (wrzesień)
• Flux Online Exhibitions (październik–grudzień)
2023
• Uruchomione YouTube Visual Journal (luty)
• Halifax Open Gallery, Halifax (maj)
• Halifax Open Gallery, Halifax (czerwiec)
• Halifax Open Gallery, Halifax (lipiec)
• Fronteer Gallery, Sheffield (listopad)
• Advent Art Calendar, Wall in the Barn, Huddersfield (grudzień)
2022
• Advent Art Calendar, Wall in the Barn, Huddersfield (grudzień)
Obecność online
• YouTube Visual Journal — @Reihan Trandafir
• Instagram — @reihantrandafir_art
Wild Harmony
Wild Harmony to oryginalne abstrakcyjne malarstwo, które eksploruje punkt styku ruchu i równowagi.
Przepływające pasaże koloru przecinają powierzchnię, tworząc rytm, który wydaje się jednocześnie spontaniczny i połączony.
Stworzona poprzez intuicyjny proces nakładania warstw, kompozycja ujawnia subtelne wariacje faktury, delikatne liniowe oznaczenia i fale, które pojawiają się stopniowo na powierzchni, nadając głębię i ruch. Te dotykowe elementy zachęcają oko do wędrówki przez zmieniające się kolory i ukryte detale.
Zamiast przedstawiać konkretne miejsce czy narrację, Wild Harmony wywołuje pejzaż odczuwania — gdzie energia, atmosfera i ciche momenty odkrywania istnieją obok siebie.
Dzieło zaprasza do kontemplacji i osobistej interpretacji, oferując przestrzeń, w której kolor i gest znajdują naturalną równowagę.
Podpis ręczny w dolnym rogu i na odwrocie.
Nazwa: Wild Harmony
Rozmiar: XL 95×100 cm
Technika: mieszane media abstrakcyjne acrylic, kredki olejne, tusze
Rok ukończenia: 2026
Certyfikat autentyczności dołączony do dzieła
Oryginał i unikat
Dzieło wysyłane bez ramy, zwinięte w tubę.
Podczas naciągania używaj delikatnego dotyku. Ma dodatkowe 3-4 cm z każdej strony.
Kolory mogą nieznacznie się różnić w zależności od używanego urządzenia.
Wysyłka i pakowanie
Dzieło wysyłane zwinięte w solidnej tubie z kilkoma warstwami ochronnymi.
Po dokonaniu zakupu, realizacja trwa 3 dni robocze do momentu dotarcia przesyłki do firmy kurierskiej.
Szacowany czas dostawy: do 10 dni w zależności od kraju przeznaczenia.
Brak możliwości zwrotu.
O sprzedawcy
Reihan Trandafir to samouczona, mieszkająca w Wielkiej Brytanii współczesna artystka, której prace eksplorują abstrakcję poprzez pamięć, percepcję i głębię emocjonalną.
Rozpoczynając praktykę w 2020 roku, stopniowo przeszła od miękkich, neutralnych kompozycji do warstwowych, teksturowanych dzieł, które odzwierciedlają cichy upływ czasu i subtelne rytmy wewnętrznego życia.
Przyciągana momentami spokoju i refleksji w codziennym życiu, jej obrazy tworzą kontemplacyjne przestrzenie, gdzie pamięć i emocje powoli rozkwitają poprzez kolor, fakturę i gest.
Wystawy, publikacje i uznanie
2026
• Program Mentoringowy Studio to Gallery z Sonią Borrell
• Nazwana jedną z 100 wschodzących artystek roku 2026 przez Arts to Hearts Project
• Letnia wystawa w Art House Sheffield
• London Clinic w Kensington do września
2025
• Open Studios Nottinghamshire (maj)
• Wyróżniona w ArtistTalk Magazine (maj)
• Narrowly Newark Exhibition (czerwiec)
• Aukcja online z Chinwe Russell (listopad)
• Beeston Library, Nottingham (grudzień)
2024
• Wyróżniona w Artist Closeup Blog
• Wyróżniona w Artter Magazine
• Ferens Art Gallery, Hull Museum — Letnia Wystawa (czerwiec–wrzesień)
• Fronteer Gallery, Sheffield (wrzesień)
• Flux Online Exhibitions (październik–grudzień)
2023
• Uruchomione YouTube Visual Journal (luty)
• Halifax Open Gallery, Halifax (maj)
• Halifax Open Gallery, Halifax (czerwiec)
• Halifax Open Gallery, Halifax (lipiec)
• Fronteer Gallery, Sheffield (listopad)
• Advent Art Calendar, Wall in the Barn, Huddersfield (grudzień)
2022
• Advent Art Calendar, Wall in the Barn, Huddersfield (grudzień)
Obecność online
• YouTube Visual Journal — @Reihan Trandafir
• Instagram — @reihantrandafir_art
