Hiones (XX-XXI) - Silent Crown (U.V. Effects)





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136487
Doskonała ocena na Trustpilot.
Hiones przedstawia Silent Crown (U.V. Effects), oryginalne, ręcznie malowane dzieło mieszane z Portugalii, powstałe w 2026 roku, o wymiarach 100 cm wysokości i 80 cm szerokości, ważące 1 kg, w stylu współczesnym, podpisane przez artystę i z datą po 2020 roku.
Opis od sprzedawcy
Przedmiot kolekcjonerski.
100% ręcznie malowany na płótnie bawełnianym.
Ta praca powinna być eksponowana przy światle UV, dla doświadczenia na 100%.
Przesyłana bez ramy, w tubie wysyłkowej DHL Express.
Wraz z COA, certyfikatem autentyczności podpisanym przez artystę.
W Silent Crown Hione bada formę władzy, która nie objawia się przemocą, lecz obecnością.
Postać, widziana z profilu i otulona w atmosferę spokoju, odsuwa się od bezpośredniego spojrzenia widza, sugerując moment introspekcji, w którym prawdziwa siła tkwi w milczeniu.
Korona, narysowana prostym i spontanicznym gestem na głowie postaci, nawiązuje dialog między językiem graffiti a malarstwem figuratywnym.
Bliżej niż symbol statusu, staje się metaforą poczucia własnej wartości, tożsamości i wewnętrznej wartości każdego człowieka.
Nie jest to korona zdobyta uznaniem z zewnątrz, lecz przyjęta jako wewnętrzne potwierdzenie.
Tło pełne vibracji, naznaczone elementami graficznymi inspirowanymi sztuką miejską, kontrastuje z delikatnością portretu i podkreśla dualizm obecny w całej kompozycji: hałas miasta i cisza umysłu, publiczna ekspresja i prywatna refleksja, spontaneita gestu i rygor techniczny malarstwa.
W Silent Crown Hione zaprasza obserwatora do kwestionowania natury prawdziwej wielkości.
W świecie, gdzie widoczność jest często mylona z ważnością, dzieło proponuje inną perspektywę: istnieje milcząca siła, która nie musi być nagłaśniana.
Korona należy do tych, którzy znają swoją wartość, nawet gdy nikt nie patrzy.
O Hione
Hione to artysta plastyk pochodzący z Porto, który od 2013 roku używa graffiti jako głównej formy wyrazu.
Jego język wizualny charakteryzuje się żywymi kolorami i wyraźnymi formami, a jego prace odzwierciedlają silne związki z kulturą miejską.
Na przestrzeni kariery wykształcił unikalny styl łączący graffiti, sztukę współczesną, ilustrację i design graficzny.
Prezentuje swoje prace w kontekstach publicznych i prywatnych, mając na celu pobudzanie refleksji i inspirowanie.
Dziś nadal eksploruje nowe podejścia figuratywne i pogłębia wpływ swojej sztuki na otaczającą przestrzeń.
Przedmiot kolekcjonerski.
100% ręcznie malowany na płótnie bawełnianym.
Ta praca powinna być eksponowana przy światle UV, dla doświadczenia na 100%.
Przesyłana bez ramy, w tubie wysyłkowej DHL Express.
Wraz z COA, certyfikatem autentyczności podpisanym przez artystę.
W Silent Crown Hione bada formę władzy, która nie objawia się przemocą, lecz obecnością.
Postać, widziana z profilu i otulona w atmosferę spokoju, odsuwa się od bezpośredniego spojrzenia widza, sugerując moment introspekcji, w którym prawdziwa siła tkwi w milczeniu.
Korona, narysowana prostym i spontanicznym gestem na głowie postaci, nawiązuje dialog między językiem graffiti a malarstwem figuratywnym.
Bliżej niż symbol statusu, staje się metaforą poczucia własnej wartości, tożsamości i wewnętrznej wartości każdego człowieka.
Nie jest to korona zdobyta uznaniem z zewnątrz, lecz przyjęta jako wewnętrzne potwierdzenie.
Tło pełne vibracji, naznaczone elementami graficznymi inspirowanymi sztuką miejską, kontrastuje z delikatnością portretu i podkreśla dualizm obecny w całej kompozycji: hałas miasta i cisza umysłu, publiczna ekspresja i prywatna refleksja, spontaneita gestu i rygor techniczny malarstwa.
W Silent Crown Hione zaprasza obserwatora do kwestionowania natury prawdziwej wielkości.
W świecie, gdzie widoczność jest często mylona z ważnością, dzieło proponuje inną perspektywę: istnieje milcząca siła, która nie musi być nagłaśniana.
Korona należy do tych, którzy znają swoją wartość, nawet gdy nikt nie patrzy.
O Hione
Hione to artysta plastyk pochodzący z Porto, który od 2013 roku używa graffiti jako głównej formy wyrazu.
Jego język wizualny charakteryzuje się żywymi kolorami i wyraźnymi formami, a jego prace odzwierciedlają silne związki z kulturą miejską.
Na przestrzeni kariery wykształcił unikalny styl łączący graffiti, sztukę współczesną, ilustrację i design graficzny.
Prezentuje swoje prace w kontekstach publicznych i prywatnych, mając na celu pobudzanie refleksji i inspirowanie.
Dziś nadal eksploruje nowe podejścia figuratywne i pogłębia wpływ swojej sztuki na otaczającą przestrzeń.

