Lina Verano - Convergences No.18 - XL

Convergences nr 18 mierzy 118 × 115 cm (+3 cm marginesu do naciągnięcia) i stanowi część serii Convergences. Powstało w 2026 roku; to wyjątkowe, ręcznie malowane dzieło sztuki wykonane farbami akrylowymi na wysokiej jakości płótnie i wykończone lakierem błyszczącym.

To praca będąca eksploracją energii w jej najczystszej formie — nieprzefiltrowaną, instynktowną i ciągle w ruchu. Przez warstwy przecinających się linii, żywych pól kolorów i spontanicznych gestów staram się uchwycić niewidzialne siły łączące myśl, emocję, pamięć i doświadczenie.

Kompozycja wyłania się z procesu intuicyjnego działania, a nie z wcześniej ustalonej struktury. Każde znamię zapisuje moment obecności, tworząc wizualny rytm, który waha się między chaosem a porządkiem. Gęsta sieć linii staje się mapą ruchu, ukazując napięcia, przecięcia i momenty harmonii w pozornie złożonej strukturze.

Kolor pełni funkcję języka emocji. Elektryczne pomarańcze, świetliste zielenie, blade błękity i ciemne pomarańcze zderzają się i współistnieją, tworząc dynamiczne pole odzwierciedlające intensywność współczesnego życia, jednocześnie sugerując możliwość równowagi w nim. Obraz zaprasza widzów do zanurzenia się w przestrzeni, w której percepcja nieustannie się przemieszcza, a znaczenie odkrywane jest poprzez doświadczenie, a nie reprezentację.

Zamiast przedstawiać konkretny temat, praca służy jako zapis transformacji — dialog między kontrolą a spontaneością, strukturą a wolnością. Odzwierciedla moje zainteresowanie tym, w jaki sposób energia gromadzi się, rozprasza i ponownie łączy, tworząc wzory odzwierciedlające zarówno naturalne systemy, jak i ludzką świadomość.

Ostatecznie obraz jest zaproszeniem do aktywnego obcowania z ruchem, emocją i możliwościami, zachęcając widzów do odnalezienia własnych narracji w jego żywiołowym i ewoluującym pejzażu.

Podpisane i certyfikowane na odwrocie. Obraz posiada Certyfikat Autentyczności podpisany osobiście przez artystkę.

Uwaga: Z uwagi na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać nieco inaczej niż w realnym obrazie.
Dzieło sprzedawane jest bezramowe/bez oprawy. Wszelkie zdjęcia przedstawiające ramę mają wyłącznie charakter poglądowy i służą jako sugestie ekspozycji.


Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą drogę. Każde dzieło opowiada historię i zachęca widza do nawiązania więzi na poziomie emocjonalnym. Mam nadzieję, że moja sztuka skłania do refleksji i budzi poczucie więzi. Proszę pamiętać, że nie mam zespołu — robię wszystko sama, od malowania i fotografowania moich prac, po tworzenie strony internetowej, wgrywanie treści, obsługę mediów społecznościowych, zdobywanie materiałów i przygotowania do wysyłki, pakowanie — wszystko zrobię sama. Nie mówię tego jako narzekanie, lecz aby pokazać realia stojące za moją twórczością.

Staram się utrzymywać ceny na jak najbardziej przystępnym poziomie, bo zależy mi na tym, aby ludzie mogli mieszkać ze sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba włożyć, by je stworzyć.

Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com


Dzieło zostanie wysłane zwinięte, niesprawione w formie płótna.
Opakowane w tubie kartonowej i odpowiednio zabezpieczone.
Zwinięte prace można łatwo naciągnąć (dla prac na płótnie, tzn. umieszczone na ramach drewnianych) i/lub oprawić przez lokalnego framingowego po przybyciu. Mogą być widoczne drobne fale czy zagniecenia po dotarciu, co jest całkowicie normalne dla zwiniętego płótna. Znikną one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramiarza.
Wszelkie wysyłki realizowane będą poprzez DPD, GLS lub podobną firmę, z zawsze dążeniem do zapewnienia bezpieczeństwa, troski i sprawnej dostawy dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić, są poza moją kontrolą; będę zawsze uważnie monitorować przesyłkę i wszelkie ewentualne incydenty, pozostając do dyspozycji klienta, aby zapewnić odpowiednią pomoc i wsparcie.

Dziękuję za uznanie.