Lina Verano - Convergences No. 12 - XL

03
dni
05
godziny
01
minuta
15
sekundy
Aktualna oferta
€ 85
Cena minimalna nie została osiągnięta
Petra Skarupsky
Ekspert
Wycena galerii  € 1.100 - € 1.400
RO
€ 85

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 137154

Doskonała ocena na Trustpilot.

Lina Verano Convergences No. 12 - XL to oryginalny, ręcznie podpisany obraz akrylowy z 2026 roku na płótnie (102 × 140 cm) w wielu kolorach, przedstawiający pejzaż w stylu abstrakcyjnego ekspresjonizmu i w doskonałym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Convergences nr 12 mierzy 102 × 140 cm (+3 cm marginesu do rozciągania) i jest częścią serii Convergences. Połowa serii została już sprzedana. Powstałe w 2026 roku, jest to unikatowe, ręcznie malowane dzieło wykonane farbami akrylowymi na wysokiej jakości płótnie i wykończone lakierem błyszczącym.

Convergences nr 12 to eksploracja kolizji, ruchu i przemiany. Poprzez szerokie łuki, energetyczne rozpryski i warstwowe gesty, malowidło ukazuje napięcie między chaosem a strukturą — moment, w którym przeciwstawne siły spotykają się i zaczynają przekształcać jeden drugi.

Konstrukcja jest napędzana ruchem. Żywe odcienie koralu, głębokie czernie, elektryczne błękity i luminescencyjne zielenie wkraczają w dynamiczne rytmy, sugerujące zarówno ekspansję, jak i ograniczenie. Zakrzywione formy tworzą poczucie przyciągania grawitacyjnego, jakby fragmenty energii zbiegały się w wspólnej przestrzeni. Każde ozna­czenie rejestruje instynktowny gest, zachowując natychmiastowość i intensywność emocjonalną na płótnie.

Zamiast oferować stałą narrację, *Convergences 12* zaprasza do wielu interpretacji. Może wywoływać krajobrazy, formacje kosmiczne, stany emocjonalne lub ślady pamięci wyłaniające się poprzez abstrakcję. Obraz istnieje gdzieś pomiędzy spontanicznością a kontrolą, gdzie intuicja staje się podstawowym językiem.

Cześć kontynuowanej serii *Convergences*, praca ta odzwierciedla zainteresowanie połączeniem — jak kolor, ruch i materiał mogą się przecinać, by tworzyć momenty równowagi w wirze. Błyszcząca, lakierowana powierzchnia pogłębia głębię warstw i pozwala światłu aktywować malowidło inaczej z każdego kąta, czyniąc doświadczenie oglądania ciągle zmieniającym się i żywym.

Podpisane i zweryfikowane od tyłu.

Uwaga: W związku z ustawieniami ekranu i oświetleniem kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym obrazie.
Dzieło sprzedawane jest bez ramy i bez tylnego profila. Wszelkie zdjęcia pokazujące ramę mają charakter poglądowy i służą jedynie jako sugestie prezentacyjne.

Moje prace odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą drogę. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka skłoni do refleksji i poczucia więzi. i proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko sam, od malowania i fotografowania moich prac po tworzenie mojej strony internetowej, wgrywanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrzenie materiałów oraz przygotowania do wysyłki, gdzie organizuję i wykonuję wszystko samodzielnie. Nie mówię tego jako skargę, a jedynie aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.

Staram się utrzymywać ceny tak przystępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, żeby ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość samego dzieła i to, co trzeba do jego stworzenia.

Możesz łatwo śledzić mnie na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło będzie wysłane zwinięte na płótnie, bez naciągania, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę i odpowiednio zabezpieczone.
Rolowane prace można łatwo naciągnąć (dla płócien, tj. umieszczając na drewnianych ramach naciągowych) i/lub oprawić u lokalnego ramisty po przybyciu. Mogą być widoczne drobne fale lub zagniecenia po dotarciu, co jest całkowicie normalne dla zwiniętych płócien. Znikną one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramistę.
Wszystkie moje przesyłki realizowane są za pośrednictwem DPD, GLS lub podobnej firmy, zawsze staram się zapewnić bezpieczeństwo, troskę i efektywną dostawę dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić, leżą poza moją kontrolą; zawsze będę śledzić przesyłkę i wszelkie ewentualne incydenty, będąc do dyspozycji klienta w celu udzielenia odpowiedniej pomocy i wsparcia.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Convergences nr 12 mierzy 102 × 140 cm (+3 cm marginesu do rozciągania) i jest częścią serii Convergences. Połowa serii została już sprzedana. Powstałe w 2026 roku, jest to unikatowe, ręcznie malowane dzieło wykonane farbami akrylowymi na wysokiej jakości płótnie i wykończone lakierem błyszczącym.

Convergences nr 12 to eksploracja kolizji, ruchu i przemiany. Poprzez szerokie łuki, energetyczne rozpryski i warstwowe gesty, malowidło ukazuje napięcie między chaosem a strukturą — moment, w którym przeciwstawne siły spotykają się i zaczynają przekształcać jeden drugi.

Konstrukcja jest napędzana ruchem. Żywe odcienie koralu, głębokie czernie, elektryczne błękity i luminescencyjne zielenie wkraczają w dynamiczne rytmy, sugerujące zarówno ekspansję, jak i ograniczenie. Zakrzywione formy tworzą poczucie przyciągania grawitacyjnego, jakby fragmenty energii zbiegały się w wspólnej przestrzeni. Każde ozna­czenie rejestruje instynktowny gest, zachowując natychmiastowość i intensywność emocjonalną na płótnie.

Zamiast oferować stałą narrację, *Convergences 12* zaprasza do wielu interpretacji. Może wywoływać krajobrazy, formacje kosmiczne, stany emocjonalne lub ślady pamięci wyłaniające się poprzez abstrakcję. Obraz istnieje gdzieś pomiędzy spontanicznością a kontrolą, gdzie intuicja staje się podstawowym językiem.

Cześć kontynuowanej serii *Convergences*, praca ta odzwierciedla zainteresowanie połączeniem — jak kolor, ruch i materiał mogą się przecinać, by tworzyć momenty równowagi w wirze. Błyszcząca, lakierowana powierzchnia pogłębia głębię warstw i pozwala światłu aktywować malowidło inaczej z każdego kąta, czyniąc doświadczenie oglądania ciągle zmieniającym się i żywym.

Podpisane i zweryfikowane od tyłu.

Uwaga: W związku z ustawieniami ekranu i oświetleniem kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym obrazie.
Dzieło sprzedawane jest bez ramy i bez tylnego profila. Wszelkie zdjęcia pokazujące ramę mają charakter poglądowy i służą jedynie jako sugestie prezentacyjne.

Moje prace odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą drogę. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka skłoni do refleksji i poczucia więzi. i proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko sam, od malowania i fotografowania moich prac po tworzenie mojej strony internetowej, wgrywanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrzenie materiałów oraz przygotowania do wysyłki, gdzie organizuję i wykonuję wszystko samodzielnie. Nie mówię tego jako skargę, a jedynie aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.

Staram się utrzymywać ceny tak przystępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, żeby ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość samego dzieła i to, co trzeba do jego stworzenia.

Możesz łatwo śledzić mnie na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło będzie wysłane zwinięte na płótnie, bez naciągania, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę i odpowiednio zabezpieczone.
Rolowane prace można łatwo naciągnąć (dla płócien, tj. umieszczając na drewnianych ramach naciągowych) i/lub oprawić u lokalnego ramisty po przybyciu. Mogą być widoczne drobne fale lub zagniecenia po dotarciu, co jest całkowicie normalne dla zwiniętych płócien. Znikną one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramistę.
Wszystkie moje przesyłki realizowane są za pośrednictwem DPD, GLS lub podobnej firmy, zawsze staram się zapewnić bezpieczeństwo, troskę i efektywną dostawę dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić, leżą poza moją kontrolą; zawsze będę śledzić przesyłkę i wszelkie ewentualne incydenty, będąc do dyspozycji klienta w celu udzielenia odpowiedniej pomocy i wsparcia.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Lina Verano
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Convergences No. 12 - XL
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Rumunia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
102 cm
Szerokość
140 cm
Temat
Krajobraz
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
RumuniaZweryfikowano
125
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna