Salvador Dali (1904-1989) - El Caballero





€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136973
Doskonała ocena na Trustpilot.
Salvador Dalí, El Caballero, litografia podpisana, 1948, 30 × 24 cm, Hiszpania, edycja ograniczona.
Opis od sprzedawcy
Salvador Dalí (1904-1989)
El Caballero 1948
Colorowa heliogravura
Podpisano na desce
Centralny obraz 19 x 12 cm
24 x 30 cm, łącznie z matą
Informacje:
Druk stworzony specjalnie, aby zilustrować dzieło słynnego włoskiego rzeźbiarza Celliniego i wydany przez Doubleday & Company (Nowy Jork).
Surrealistyczne arcydzieła Salvadora Dalí nie istnieją w próżni; prowadzą one głęboki dialog z dziełami innych współczesnych ikon, które na nowo zdefiniowały granice sztuki. Podczas gdy Dalí kwestionował rzeczywistość poprzez podświadome obrazy, Pablo Picasso całkowicie ją zdefraktował poprzez Kubizm, obaj hiszpańscy mistrzowie nieustannie popychali się nawzajem do wynalezienia nowego języka wizualnego. Ekscentryczna, medialna osobowość Dalí i komercyjny styl stworzyły podwaliny pod rewolucję Pop Art Andy’ego Warhola, czyniąc z samego artysty markę. To skrzyżowanie sztuki wysokiej i publicznej prowokacji współcześnie odzywa się w subwersywnym street art Banksy’ego, który używa szoku, aby krytykować społeczeństwo, tak jak topiące się zegary Dalí’ego kwestionowały racjonalne myślenie. Ponadto, nawet w zestawieniu z ciężką, minimalistyczną abstrakcją rzeźbiarza Eduarda Chillidy, praca Dalí’ego dzieli fundamentalną obsesję na temat przestrzeni, formy i tego, jak ludzka percepcja wpływa na świat fizyczny.
Salvador Dalí (1904-1989)
El Caballero 1948
Colorowa heliogravura
Podpisano na desce
Centralny obraz 19 x 12 cm
24 x 30 cm, łącznie z matą
Informacje:
Druk stworzony specjalnie, aby zilustrować dzieło słynnego włoskiego rzeźbiarza Celliniego i wydany przez Doubleday & Company (Nowy Jork).
Surrealistyczne arcydzieła Salvadora Dalí nie istnieją w próżni; prowadzą one głęboki dialog z dziełami innych współczesnych ikon, które na nowo zdefiniowały granice sztuki. Podczas gdy Dalí kwestionował rzeczywistość poprzez podświadome obrazy, Pablo Picasso całkowicie ją zdefraktował poprzez Kubizm, obaj hiszpańscy mistrzowie nieustannie popychali się nawzajem do wynalezienia nowego języka wizualnego. Ekscentryczna, medialna osobowość Dalí i komercyjny styl stworzyły podwaliny pod rewolucję Pop Art Andy’ego Warhola, czyniąc z samego artysty markę. To skrzyżowanie sztuki wysokiej i publicznej prowokacji współcześnie odzywa się w subwersywnym street art Banksy’ego, który używa szoku, aby krytykować społeczeństwo, tak jak topiące się zegary Dalí’ego kwestionowały racjonalne myślenie. Ponadto, nawet w zestawieniu z ciężką, minimalistyczną abstrakcją rzeźbiarza Eduarda Chillidy, praca Dalí’ego dzieli fundamentalną obsesję na temat przestrzeni, formy i tego, jak ludzka percepcja wpływa na świat fizyczny.

