Nguyễn V.L (1993) - Silence immaculé ↑80 →60 cm

02
dni
18
godziny
04
minuty
14
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Catherine Mikolajczak
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Catherine Mikolajczak

Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.

Wycena galerii  € 2.000 - € 2.400
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 137313

Doskonała ocena na Trustpilot.

Silence immaculé to oryginalny obraz olejny Nguyễn Việt Lâm (ur. 1993), 80 × 60 cm, podpisane ręcznie, pochodzący z Wietnamu, 2026, sprzedawany przez Galerie, w doskonałym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Nazwa dzieła: Immaculate Silence (2026)
Podkład: olej na płótnie ręcznie malowany.
Wymiary ↑80 →60 cm
Artysta: Nguyễn Việt Lâm (1993)
Pochodzenie: Hai Phong
Referencja: 2 - L24.0726.02
Piękny, współczesny obraz oryginalny i podpisany, wykonany w pracowni artysty Nguyễn Việt Lâm.
Dostarczany z certyfikatem galerii.

Sprzedany bez ramy i bez kontekstu.
"Należy zauważyć, że na zdjęciach mogą pojawić się drobne zgięcia; te lekkie ślady po transporcie znikną naturalnie i całkowicie po zamontowaniu na ramie lub oprawie przez profesjonalistę."
Kolory mogą nieznacznie różnić się z powodu sposobu rejestracji każdego aparatu podczas sesji.

ARTIS Art Gallery: Odnowienie autentyczności sztuki
W świecie, w którym sztuka zbyt często staje się masowym produktem marketingowym, gdzie nazwisko przeważa nad talentem, a produkcja przemysłowa zastępuje ludzką rękę, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się sprzedawać wyłącznie dzieła spełniające surowe, bezkompromisowe kryteria.
Nasza misja jest prosta, lecz radykalna: przywrócić prawdziwą wartość aktowi autentycznego tworzenia.
Nasze zobowiązanie: sztuka prawdziwa, z odważnymi, a przede wszystkim pracującymi artystami.
Podróżujemy po Azji w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie ogranicza się do strategii marketingowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest standardową towarem. W ARTIS Art Gallery każda prezentowana przez nas praca spełnia kryteria bezkompromisowe:
100% rękodzieło: Każde dzieło to rezultat drobiazgowej pracy rzemieślniczej, gdzie ręka artysty jest jedynym motorzem tworzenia.
Gwarancja unikatowości: Odmawiamy reprodukcji przemysłowej, podwykonawstwa i systemów produkcji w fabrykach. To, co kupujesz, to unikalne dzieło, zaprojektowane i wykonane osobiście przez artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło osobiście podpisane przez twórcę. Ten podpis to nie tylko formalność, to znak autentyczności i gwarancja, że artysta w pełni odpowiada za swoją pracę, od pierwszego szkicu po wykończenie. Odmawiamy podpisów w wersji planszowej (wydrukowany podpis); akceptujemy jedynie podpisy odręczne artysty, inaczej odmawiamy dzieł.

Przeciwko „Marketingowi Sztuki”
Stanowczo sprzeciwiamy się tej tendencji, według której sprzedaje się „nazwiska” zamiast dzieł. Zakup „dekoracyjnego” przedmiotu seryjnie produkowanego, bez realnego udziału artysty, to zakup dodatku do mody: traci on wartość, gdy marketing się wyczerpie.
Wierzymy w jakość wewnętrzną sztuki. Artysta, który poświęca czas na tworzenie, kształtuje każdy detal i wkłada w swoją pracę duszę, pozostawi trwały ślad. Choć nie możemy przewidzieć przyszłości, mamy głębokie przekonanie, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z biegiem czasu zyskują na głębi, emocji i wartości, tam gdzie produkty czysto promocyjne znikają.

Dlaczego warto wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając u nas dzieło, nie kupujesz tylko obiektu sztuki. Wspierasz:
1. Młody talent: umożliwiasz utalentowanym artystom utrzymanie się z własnej sztuki bez naruszania ich integralności.
2. Etyka i przejrzystość: dokładnie wiesz, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało zrealizowane.
Prawdziwa gwarancja, że kupujesz dzieło stworzone przez samego artystę, a nie byle podwykonawstwo, pod pretekstem że artysta jest już znany na świecie.
3. Inwestycja na długi czas: inwestujesz w rzeczywistość artystyczną, a nie w iluzję marketingową.
4. Etyka i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto wykonał twoje dzieło i jak zostało zrealizowane.
Prawdziwą gwarancją nabycia dzieła stworzonego przez samego artystę, a nie byle podwykonawstwo, jest wspólny język między tymi, którzy szukają prawdy w sztuce, a tymi, którzy tworzą ją z pasją, cierpliwością i talentem.

Wejdź do kolekcji, gdzie każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja zaczyna się tu, od natychmiastowego nabycia tego dzieła wybranej przez ARTIS Art Gallery.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com

Biografia artysty malarza Nguyễn Việt Lâm
(Malarz wietnamski – Olej na płótnie)

Nguyễn Việt Lâm (ur. 1993)
Harmonia między Pop Artem a Ekspresjonizmem Abstrakcyjnym
Nguyễn Việt Lâm to rosnąca postać na scenie sztuki współczesnej wietnamskiej. Należąc do pokolenia lat 90., wciela ten nowy oddech twórczy, który łączy techniczne dziedzictwo klasyczne z nowoczesną, miejską wrażliwością.
Życiorys i Wykształcenie
Pochodzący z Wietnamu Lâm rozwinął już wcześnie rygorystyczną biegłość w malarstwie olejnym. Szkolony w środowisku, gdzie dyscyplina techniczna była kluczowa, zdołał się od niej odciąć, by eksplorować bardziej instynktowną drogę. Jego rok urodzenia, 1993, stawia go w punkcie otwarcia kulturowego Wietnamu, wpływając na jego gust do ikon światowych reinterpretowanych przez lokalny i osobisty pryzmat.
Styl i Wizja Artystyczna
Prace Nguyễn Việt Lâm wyróżnia ekspresjonistyczne i teksturowe podejście do malarstwa olejnego. Jego dzieła nie są prostymi portretami; to eksploracje materii.
• Technika Noża i Impasto: Lâm stosuje grube warstwy farby (impasto), tworząc niemal rzeźbiarski relief na płótnie. Każdy ruch pędzla lub szpachelki wnosi surową energię i dynamikę ruchu.
• Paleta Kolorów: preferuje żywe i kontrastowe kolory. Często pojawiają się głębokie błękity, intensywne czerwienie i słoneczne żółcie, czasem z dodatkiem złotych akcentów, przypominających wpływy tradycyjnego sztuki azjatyckiej w nowoczesnym kontekście.
• Ulubione Motywy: artysta jest szczególnie znany z serii z Myszce Miki. Rozbierając tę uniwersalną postać rozrywki, przekształca ją w temat do refleksji artystycznej, łącząc nostalgię dzieciństwa z dorosłą emocjonalną złożonością.
Emocja przez Materię
W przeciwieństwie do tradycyjnego, gładkiego i przemysłowego Pop Art, styl L-Ama jest zdecydowanie ludzki i niedoskonały. Tła są opracowane jak abstrakcyjne pejzaże, gdzie kolory się nakładają, płyną i zderzają, ukazując fizyczny ślad artysty.

"Dla mnie malarstwo to dialog między strukturą ikony a chaosem emocji."
Uznanie
Dziś prace Nguyễn Việt Lâm cieszą się uznaniem kolekcjonerów poszukujących połączenia między wyrafinowanym Street Artem a klasycznym malarstwem olejnym. Jego styl „Pop-Ekspresjonizm” wnosi odwagę nowoczesności do wnętrz współczesnych, zachowując jednocześnie szlachetność tradycyjnego medium.
Informacje kluczowe:
• Narodowość: Wietnamska
• Specjalność: Malarstwo olejne na płótnie
• Ruch: Współczesny Pop Art / Ekspresjonizm Abstrakcyjny
• Motywy: Ikony popularne, abstrakcja geometryczna, energia miejska.

Dostępny wyłącznie w ARTIS Art Gallery

Nazwa dzieła: Immaculate Silence (2026)
Podkład: olej na płótnie ręcznie malowany.
Wymiary ↑80 →60 cm
Artysta: Nguyễn Việt Lâm (1993)
Pochodzenie: Hai Phong
Referencja: 2 - L24.0726.02
Piękny, współczesny obraz oryginalny i podpisany, wykonany w pracowni artysty Nguyễn Việt Lâm.
Dostarczany z certyfikatem galerii.

Sprzedany bez ramy i bez kontekstu.
"Należy zauważyć, że na zdjęciach mogą pojawić się drobne zgięcia; te lekkie ślady po transporcie znikną naturalnie i całkowicie po zamontowaniu na ramie lub oprawie przez profesjonalistę."
Kolory mogą nieznacznie różnić się z powodu sposobu rejestracji każdego aparatu podczas sesji.

ARTIS Art Gallery: Odnowienie autentyczności sztuki
W świecie, w którym sztuka zbyt często staje się masowym produktem marketingowym, gdzie nazwisko przeważa nad talentem, a produkcja przemysłowa zastępuje ludzką rękę, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się sprzedawać wyłącznie dzieła spełniające surowe, bezkompromisowe kryteria.
Nasza misja jest prosta, lecz radykalna: przywrócić prawdziwą wartość aktowi autentycznego tworzenia.
Nasze zobowiązanie: sztuka prawdziwa, z odważnymi, a przede wszystkim pracującymi artystami.
Podróżujemy po Azji w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie ogranicza się do strategii marketingowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest standardową towarem. W ARTIS Art Gallery każda prezentowana przez nas praca spełnia kryteria bezkompromisowe:
100% rękodzieło: Każde dzieło to rezultat drobiazgowej pracy rzemieślniczej, gdzie ręka artysty jest jedynym motorzem tworzenia.
Gwarancja unikatowości: Odmawiamy reprodukcji przemysłowej, podwykonawstwa i systemów produkcji w fabrykach. To, co kupujesz, to unikalne dzieło, zaprojektowane i wykonane osobiście przez artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło osobiście podpisane przez twórcę. Ten podpis to nie tylko formalność, to znak autentyczności i gwarancja, że artysta w pełni odpowiada za swoją pracę, od pierwszego szkicu po wykończenie. Odmawiamy podpisów w wersji planszowej (wydrukowany podpis); akceptujemy jedynie podpisy odręczne artysty, inaczej odmawiamy dzieł.

Przeciwko „Marketingowi Sztuki”
Stanowczo sprzeciwiamy się tej tendencji, według której sprzedaje się „nazwiska” zamiast dzieł. Zakup „dekoracyjnego” przedmiotu seryjnie produkowanego, bez realnego udziału artysty, to zakup dodatku do mody: traci on wartość, gdy marketing się wyczerpie.
Wierzymy w jakość wewnętrzną sztuki. Artysta, który poświęca czas na tworzenie, kształtuje każdy detal i wkłada w swoją pracę duszę, pozostawi trwały ślad. Choć nie możemy przewidzieć przyszłości, mamy głębokie przekonanie, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z biegiem czasu zyskują na głębi, emocji i wartości, tam gdzie produkty czysto promocyjne znikają.

Dlaczego warto wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając u nas dzieło, nie kupujesz tylko obiektu sztuki. Wspierasz:
1. Młody talent: umożliwiasz utalentowanym artystom utrzymanie się z własnej sztuki bez naruszania ich integralności.
2. Etyka i przejrzystość: dokładnie wiesz, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało zrealizowane.
Prawdziwa gwarancja, że kupujesz dzieło stworzone przez samego artystę, a nie byle podwykonawstwo, pod pretekstem że artysta jest już znany na świecie.
3. Inwestycja na długi czas: inwestujesz w rzeczywistość artystyczną, a nie w iluzję marketingową.
4. Etyka i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto wykonał twoje dzieło i jak zostało zrealizowane.
Prawdziwą gwarancją nabycia dzieła stworzonego przez samego artystę, a nie byle podwykonawstwo, jest wspólny język między tymi, którzy szukają prawdy w sztuce, a tymi, którzy tworzą ją z pasją, cierpliwością i talentem.

Wejdź do kolekcji, gdzie każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja zaczyna się tu, od natychmiastowego nabycia tego dzieła wybranej przez ARTIS Art Gallery.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com

Biografia artysty malarza Nguyễn Việt Lâm
(Malarz wietnamski – Olej na płótnie)

Nguyễn Việt Lâm (ur. 1993)
Harmonia między Pop Artem a Ekspresjonizmem Abstrakcyjnym
Nguyễn Việt Lâm to rosnąca postać na scenie sztuki współczesnej wietnamskiej. Należąc do pokolenia lat 90., wciela ten nowy oddech twórczy, który łączy techniczne dziedzictwo klasyczne z nowoczesną, miejską wrażliwością.
Życiorys i Wykształcenie
Pochodzący z Wietnamu Lâm rozwinął już wcześnie rygorystyczną biegłość w malarstwie olejnym. Szkolony w środowisku, gdzie dyscyplina techniczna była kluczowa, zdołał się od niej odciąć, by eksplorować bardziej instynktowną drogę. Jego rok urodzenia, 1993, stawia go w punkcie otwarcia kulturowego Wietnamu, wpływając na jego gust do ikon światowych reinterpretowanych przez lokalny i osobisty pryzmat.
Styl i Wizja Artystyczna
Prace Nguyễn Việt Lâm wyróżnia ekspresjonistyczne i teksturowe podejście do malarstwa olejnego. Jego dzieła nie są prostymi portretami; to eksploracje materii.
• Technika Noża i Impasto: Lâm stosuje grube warstwy farby (impasto), tworząc niemal rzeźbiarski relief na płótnie. Każdy ruch pędzla lub szpachelki wnosi surową energię i dynamikę ruchu.
• Paleta Kolorów: preferuje żywe i kontrastowe kolory. Często pojawiają się głębokie błękity, intensywne czerwienie i słoneczne żółcie, czasem z dodatkiem złotych akcentów, przypominających wpływy tradycyjnego sztuki azjatyckiej w nowoczesnym kontekście.
• Ulubione Motywy: artysta jest szczególnie znany z serii z Myszce Miki. Rozbierając tę uniwersalną postać rozrywki, przekształca ją w temat do refleksji artystycznej, łącząc nostalgię dzieciństwa z dorosłą emocjonalną złożonością.
Emocja przez Materię
W przeciwieństwie do tradycyjnego, gładkiego i przemysłowego Pop Art, styl L-Ama jest zdecydowanie ludzki i niedoskonały. Tła są opracowane jak abstrakcyjne pejzaże, gdzie kolory się nakładają, płyną i zderzają, ukazując fizyczny ślad artysty.

"Dla mnie malarstwo to dialog między strukturą ikony a chaosem emocji."
Uznanie
Dziś prace Nguyễn Việt Lâm cieszą się uznaniem kolekcjonerów poszukujących połączenia między wyrafinowanym Street Artem a klasycznym malarstwem olejnym. Jego styl „Pop-Ekspresjonizm” wnosi odwagę nowoczesności do wnętrz współczesnych, zachowując jednocześnie szlachetność tradycyjnego medium.
Informacje kluczowe:
• Narodowość: Wietnamska
• Specjalność: Malarstwo olejne na płótnie
• Ruch: Współczesny Pop Art / Ekspresjonizm Abstrakcyjny
• Motywy: Ikony popularne, abstrakcja geometryczna, energia miejska.

Dostępny wyłącznie w ARTIS Art Gallery

Szczegóły

Artysta
Nguyễn V.L (1993)
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Silence immaculé ↑80 →60 cm
Technika
Obraz olejny
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Wietnam
Rok
2026
Sold with stand
Nie
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
80 cm
Szerokość
60 cm
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
FrancjaZweryfikowano
905
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna