Kev Munday - Two Flamingos - Premium Giclee Print

Dwa Flamingi Kev Mundaya

Ręcznie podpisana i numerowana grafika na matowym papierze bezkwasowym 210 GSM.

Z edycji 20

50 x 50 cm (20 x 20").

Wykończone lakierem punktowym i metalicznym tuszem.

Sprzedane bez ramki.

O dziele:

Pod koniec 2025 roku zostałem zlecony do stworzenia muralu dla PepsiCo; była to najwyższa kwota, jaką kiedykolwiek otrzymałem za obraz. Zainwestowałem pieniądze, aby stworzyć tę serię wysokiej klasy druków muzealnej jakości, które, moim zdaniem, szczerze oddają sztukę, za którą zasługuję. Przeszukałem cały świat, wybierając najlepsze dostępne materiały, tworzonym w ściśle ograniczonych edycjach po jedynie 20 ręcznie podpisanych i numerowanych egzemplarzach na każde dzieło. Naprawdę są to przedmioty kolekcjonerskie godne Twoich ścian.

Podłoże to piękny, gładki papier bezkwasowy o gramaturze 210 GSM z Niemiec; to ważny czynnik, który zapewnia, że dzieło nie zblaknie ani nie koroduje przez dziesięciolecia. Następnie użyłem drukarki SwissQ do wyprodukowani a tych efektownych edycji – tego samego modelu, który służy do reprodukcji przez Tate, MoMA i The National Gallery. Jakość druku i dopasowanie kolorów są bezkonkurencyjne.

W moich oryginalnych obrazach używam gamy połyskliwych i matowych mediów, aby nadać pracom głębię; coś, co chciałem odtworzyć w moich edycjach druków. Udało się to poprzez nałożenie lakieru błyszczącego na elementy tych druków. Trudno to pokazać w pełni na samych fotografiach, ale zauważysz, że czarne linie mają grubą błyszczącą teksturę, która wystaje nad resztę obrazu, tworząc fantastyczny połysk i podnosząc druki na nowy poziom.

Mieści się w wymiarach 500 x 500 mm; edycje sprzedawane bez ramy, starannie zapakowane między warstwy podwójnie cynowanej tektury. Wszystkie zamówienia wysyłane są kurierem z możliwością śledzenia i ubezpieczenia. Każdy egzemplarz jest indywidualnie podpisany ręcznie i opatrzony świadectwem autentyczności. Numer edycji, który kupujesz, może różnić się od pokazanego na zdjęciu.
---
Uwaga – ten przedmiot jest wysyłany z Wielkiej Brytanii. Teraz, gdy UK opuściło UE, cła importowe będą musiały być opłacone przez kupującego firmie kurierskiej po dotarciu towaru do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania pozycji od sprzedawcy z Wielkiej Brytanii. Opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawki importowej danego państwa członkowskiego. Jest to dodatkowy podatek, który musisz uiścić oprócz ceny sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po dotarciu towaru do Twojego kraju.

- - O artyście - -
Kiedy kończę malowanie, wraz z moją publicznością widzimy to po raz pierwszy. Spędzam dużo czasu na bazgroleniu w moim szkicu, aby zasadzić ziarna idei, ale gdy podchodzę do płótna, kompozycja, kolor i wyobraźnia są nieplanowane i intuicyjne.

Rozumiem, że świat nie jest doskonały, ale moje obrazy ukazują utopijną wizję, do której zapraszam widza na chwilę wejść. Nasycam swoje prace ludźmi, zwierzętami i wyimaginowanymi stworzeniami, czekającymi na odkrycie i interpretację. Mam nadzieję, że będziesz na nie patrzeć wielokrotnie i zawsze dostrzeżesz coś nowego.

Zaczynałem malować po tym, jak zainteresowałem się graffiti jako nastolatek, ponad 20 lat temu. Mam grubą callus na palcu, na którym spoczywa mój marker. Nie pamiętam czasu, kiedy bym go nie miał.

Zawsze pracowałem w tym stylu. Zaczynałem od malowania tylko jednej postaci wielokrotnie i stąd wyewoluował cały wszechświat.

Pracuję z różnymi mediami, przede wszystkim akrylowym gouache i winylową farbą emulsyjną dla koloru, markerami do wzorów i detali oraz lakierem w tuszu dla wyraźnej konturówki.

Współpracowałem z jednymi z największych marek na świecie, w tym IKEA, PepsiCo i Nescafé. Miałem także zaszczyt, że moje prace były wystawiane w londyńskiej Royal Academy of Arts dwukrotnie.

Poza pracą w studio inną główną dziedziną mojej praktyki artystycznej jest sztuka publiczna i regularnie można mnie spotkać malującego murale w całej Wielkiej Brytanii i poza jej granicami.

Możesz zobaczyć liczne przykłady mojej pracy na mojej stronie kevmunday.co.uk lub na Instagramie @kevmunday. Współpracuję z kilkoma wybranymi galeriami, ale głównie reprezentuję się sam, więc jeśli masz jakiekolwiek pytania, zapraszam do kontaktu bezpośrednio ze mną.

- - Nagrody, Wystawy i Znaczące Zlecenia - -

2025- Iluminowana kooperacja muralowa z Stuartem Melrosem, zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką ubrań Boardies
2024- 'A Space To Grow' druk włączony do Letniego Wystawienia Royal Academy of Arts
2023- Dwa obrazy zlecone przez członka Bahraini Royal family
2023- Duży mural ręcznie malowany zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy ich nowej lini takeaway coffee
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Murale i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz 'Family' w Letnim Wystawieniu Royal Academy of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad kolorowanką. Sprzedano ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawienia na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo podczas Pure London na London Fashion Week
2018- Duży mural ręcznie malowany zlecony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydentura w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecenie od policji Hampshire do namalowania graffiti na jednym z ich radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu ze artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wpisany w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu 'Brytyjskich Artystów, na których warto inwestować'
2015- Wystawa na The Other Art Fair w Arnolfini, Bristol
2014- 'The Way I See Things' solo wystawa. Trasa po kilku ośrodkach artystycznych w całym UK
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszej londyńskiej Wystawie Ilustratorów w Hoxton Arches, Londyn
2012- Seria mebli współprac została wystawiona w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji figurki Myszki Miki, wystawianej w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inauguracyjnej Akcji Urban Art Dreweatts, wystawiano w Selfridges, Londyn