Marino Socci (1933-2022) - Il vecchio terrazzino





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137988
Doskonała ocena na Trustpilot.
Il vecchio terrazzino, okres 1970–1980, olejne malarstwo, Włochy, sprzedawane z ramą.
Opis od sprzedawcy
Marino Socci
(Livorno, 1933-2022)
Tytuł: Il vecchio terrazzino
Rok: 1973
Oli na płótnie przyklejone na kartonie, cm. 50x40
Z ramą, cm. 74x64
Podpisany i datowany w dolnym prawym rogu
Fotografowano na zewnątrz przy pełnym nasłonecznieniu.
Śledzenie wysyłki.
Zwrócić uwagę na koszty wysyłki.
Rama jest uprzejmie ofiarowana w prezencie, odrzucam zatem wszelką odpowiedzialność za ewentualne uszkodzenia podczas wysyłki.
------------------------
Biografia:
Marino Socci był znaczącym przedstawicielem toskańskiego malarstwa figuratywnego drugiej połowy XX wieku. Rozpoczyna solidne wykształcenie artystyczne, uczęszczając do renomowanej szkoły sztuk Villa Maria prowadzonej przez Gastone Benvenuti. Następnie stabilnie zbliża się do prestiżowej szkoły „Annigoniana”, stając się bezpośrednim uczniem i przyjacielem mistrza Ferruccio Mataresi. Z tej podstawowej nauki czerpie rygor akademicki w rysunku i głęboką więdzę techniczną w posługiwaniu się światłem i kolorem.
W 1978 Socci był jednym z założycieli słynnej „Grupy Silvestro Lega” w Livorno, razem z postaciami takimi jak Fiorenzo Luperini i Stefano Bottosso. Związek powstał z programowym zamiarem ochrony i wprowadzenia do współczesności chwalebnej tradycji malarstwa z natury Macchiaioli. Doświadczenie grupy ugruntowuje Socciego na poziomie regionalnym, doprowadzając go do wystaw w ważnych przeglądach toskańskich, w tym w historycznej Bottega d'Arte w Livorno i Galerii Spinetti we Florencji.
Twórczość Socciego wyróżnia się naturalną elegancją kompozycyjną, która doskonale wyraża się w pejzażach z natury, scenach rodzajowych oraz, przede wszystkim, w jego wyrafinowanych martwych naturach (słynne jego drobiazgowe studia wnętrz z książkami, czy pył na skrzypcach).
Obecność przez ponad trzy dekady na historycznym Nagrodzie Rotonda w Livorno, gdzie zdobył liczny uznanie krytyczne i instytucjonalne (w tym Nagroda Izby Handlowej), sprawia, że jego prace znajdują się w wielu kolekcjach publicznych i prywatnych. Jego obrazy odnotowują lojalne zainteresowanie kolekcjonerów i stałe zainteresowanie na krajowych aukcjach, co czyni jego dzieła reprezentatywnymi dla kontynuacji postmacchiaiolizmu XX wieku.
Marino Socci
(Livorno, 1933-2022)
Tytuł: Il vecchio terrazzino
Rok: 1973
Oli na płótnie przyklejone na kartonie, cm. 50x40
Z ramą, cm. 74x64
Podpisany i datowany w dolnym prawym rogu
Fotografowano na zewnątrz przy pełnym nasłonecznieniu.
Śledzenie wysyłki.
Zwrócić uwagę na koszty wysyłki.
Rama jest uprzejmie ofiarowana w prezencie, odrzucam zatem wszelką odpowiedzialność za ewentualne uszkodzenia podczas wysyłki.
------------------------
Biografia:
Marino Socci był znaczącym przedstawicielem toskańskiego malarstwa figuratywnego drugiej połowy XX wieku. Rozpoczyna solidne wykształcenie artystyczne, uczęszczając do renomowanej szkoły sztuk Villa Maria prowadzonej przez Gastone Benvenuti. Następnie stabilnie zbliża się do prestiżowej szkoły „Annigoniana”, stając się bezpośrednim uczniem i przyjacielem mistrza Ferruccio Mataresi. Z tej podstawowej nauki czerpie rygor akademicki w rysunku i głęboką więdzę techniczną w posługiwaniu się światłem i kolorem.
W 1978 Socci był jednym z założycieli słynnej „Grupy Silvestro Lega” w Livorno, razem z postaciami takimi jak Fiorenzo Luperini i Stefano Bottosso. Związek powstał z programowym zamiarem ochrony i wprowadzenia do współczesności chwalebnej tradycji malarstwa z natury Macchiaioli. Doświadczenie grupy ugruntowuje Socciego na poziomie regionalnym, doprowadzając go do wystaw w ważnych przeglądach toskańskich, w tym w historycznej Bottega d'Arte w Livorno i Galerii Spinetti we Florencji.
Twórczość Socciego wyróżnia się naturalną elegancją kompozycyjną, która doskonale wyraża się w pejzażach z natury, scenach rodzajowych oraz, przede wszystkim, w jego wyrafinowanych martwych naturach (słynne jego drobiazgowe studia wnętrz z książkami, czy pył na skrzypcach).
Obecność przez ponad trzy dekady na historycznym Nagrodzie Rotonda w Livorno, gdzie zdobył liczny uznanie krytyczne i instytucjonalne (w tym Nagroda Izby Handlowej), sprawia, że jego prace znajdują się w wielu kolekcjach publicznych i prywatnych. Jego obrazy odnotowują lojalne zainteresowanie kolekcjonerów i stałe zainteresowanie na krajowych aukcjach, co czyni jego dzieła reprezentatywnymi dla kontynuacji postmacchiaiolizmu XX wieku.

