Elena Mosurak - "Deep blue", n.10 - textured painting

Niebieski jest jednym z najpopularniejszych kolorów na naszej planecie; to także kolor emocjonalny, kojarzony z spokojem, inteligencją i rozsądkiem.
W tej pracy płynne przejście z ciemnego w jasny przekazuje głębię i ciszę oceanu. Użyłem farb akrylowych, aby stworzyć minimalistyczny styl, który wywołuje poczucie spokoju i introspekcji. Ten obraz zaprasza widza do zagłębienia się w własny, wewnętrzny świat, przynosząc spokojną, a zarazem głęboką energię do każdego miejsca, w którym się znajduje.
Tekstura i wytłaczana powierzchnia dzieła dodają głębi i żywiołowości, tworząc unikalne i urzekające doświadczenie wizualne.

Obraz akrylowy na płótnie bez ramy, wysłany zwinięty w tubie.

Proszę pamiętać: może być trudno dokładnie odtworzyć różne odcienie niebieskiego na zdjęciach. Dokładne kolory mogą się również różnić w zależności od monitora i oświetlenia.

* Technika: malowany farbami akrylowymi klasy artystycznej na płótnie.
* Kolory: różne odcienie niebieskiego.
* Rozmiar obrazu: 100 x 100 cm.
* Krawędzie o szerokości 3,7 cm nie stanowią części głównego obrazu.
* Rok powstania: 2026
* Stan: nowy, w idealnym stanie.
* Sposób wysyłki: ubezpieczony, bezpiecznie zapakowany w tubę, z numerem śledzenia.
* Otrzymasz Certyfikat Autentyczności (COA).

-----------
Pracując w swoim studio w Niemczech, praktyka malarska Eleny Mosurak polega na badaniu koloru i faktury. Początkowo jej obrazy opierały się na realizmie, jednak nadal eksperymentuje z nowymi technikami, stylami i materiałami. Od 2010 roku jej twórczość ewoluowała od tradycyjnych martwych natur i pejzaży do abstrakcji i półabstrakcji, które pozwalają widzowi wykształcić własną interpretację poprzez proces kontemplacyjny. W niektórych swoich obrazach lubi wzbogacać przedstawienie, dodając fakturalne efekty, używając farb akrylowych i olejnych, gesso i mineralny piasek. Ta technika pozwala jej nadać malowidłom głębię i napięcie, generując kontrasty – gładkie i ziarniste, delikatne i szorstkie, matowe i błyszczące, światło i cień – co wnosi do obrazów grację i równowagę. Te dodatkowe aspekty sensoryczne pomagają widzowi obejąć nie tylko wizualne, lecz także dotykowe odczucie w swoim doświadczeniu, „bawić się” malowidłem i, być może, wyobrazić sobie to, czego nie ma.
Dzieła sztuki znajdują się w zbiorach korporacyjnych i prywatnych w: Niemcy, Grecja, Austria, Belgia, Holandia, Włochy, Francja, Finlandia, Portugalia, Litwa, Luksemburg, Szwajcaria, Szwecja, Hiszpania, Rosja, USA, Wielka Brytania, Tajwan, Singapur, Japonia, Australia, Cypr, Chiny.