Salvador Dali (1904-1989) - El Dragon





€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138733
Doskonała ocena na Trustpilot.
Salvador Dalí, El Dragon, lithografia z limitowanej edycji z 1948 roku podpisana na desce, 30 cm wysokości i 24 cm szerokości (24 × 30 cm z ramką), wyprodukowana w Hiszpanii.
Opis od sprzedawcy
Salvador Dalí (1904-1989)
El Dragon 1948
Kolorowa heliogravura
Podpisano na desce
19x11 cm centralny obraz
24 x 30 cm łącznie z matą
Informacja:
Druk stworzony specjalnie do zilustrowania dzieła słynnego włoskiego rzeźbiarza Cellini i wydany przez Doubleday & Company (New York).
Surrealistyczne arcydzieła Salvadora Dalí nie istnieją w próżni; prowadzą one głęboki dialog z pracami innych nowoczesnych i współczesnych ikon, które na nowo zdefiniowały granice sztuki. Podczas gdy Dalí kwestionował rzeczywistość poprzez obrazy podświadomie pobudzone, Pablo Picasso całkowicie ją zfragmentował za pomocą kubizmu, przy czym obaj hiszpańscy mistrzowie nieustannie popychali się nawzajem do reinwentacji języka wizualnego. Egzotyczna, medialnie zorientowana persona Dalí i komercyjny zmysł tworzyły fundament pod rewolucję Pop Art Andy'ego Warhola, przekształcając samego artystę w markę. To przecinanie wysokiej sztuki z publiczną prowokacją rezonuje dzisiaj w subwersywnym street art Banksy’ego, który wykorzystuje efekt szoku, by krytykować społeczeństwo, podobnie jak topione zegary Dalíego kwestionowały racjonalne myślenie. Co więcej, nawet w zestawieniu z ciężkimi, minimalistycznymi abstrakcjami rzeźbiarza Eduarda Chillidy, prace Dalí dzielą fundamentalną obsesję na punkcie przestrzeni, formy i sposobu, w jaki ludzkie postrzeganie oddziałuje na świat fizyczny.
Salvador Dalí (1904-1989)
El Dragon 1948
Kolorowa heliogravura
Podpisano na desce
19x11 cm centralny obraz
24 x 30 cm łącznie z matą
Informacja:
Druk stworzony specjalnie do zilustrowania dzieła słynnego włoskiego rzeźbiarza Cellini i wydany przez Doubleday & Company (New York).
Surrealistyczne arcydzieła Salvadora Dalí nie istnieją w próżni; prowadzą one głęboki dialog z pracami innych nowoczesnych i współczesnych ikon, które na nowo zdefiniowały granice sztuki. Podczas gdy Dalí kwestionował rzeczywistość poprzez obrazy podświadomie pobudzone, Pablo Picasso całkowicie ją zfragmentował za pomocą kubizmu, przy czym obaj hiszpańscy mistrzowie nieustannie popychali się nawzajem do reinwentacji języka wizualnego. Egzotyczna, medialnie zorientowana persona Dalí i komercyjny zmysł tworzyły fundament pod rewolucję Pop Art Andy'ego Warhola, przekształcając samego artystę w markę. To przecinanie wysokiej sztuki z publiczną prowokacją rezonuje dzisiaj w subwersywnym street art Banksy’ego, który wykorzystuje efekt szoku, by krytykować społeczeństwo, podobnie jak topione zegary Dalíego kwestionowały racjonalne myślenie. Co więcej, nawet w zestawieniu z ciężkimi, minimalistycznymi abstrakcjami rzeźbiarza Eduarda Chillidy, prace Dalí dzielą fundamentalną obsesję na punkcie przestrzeni, formy i sposobu, w jaki ludzkie postrzeganie oddziałuje na świat fizyczny.

