Francesc Peiró Martín (1912-2002) - La vallée lumineuse






Magister historii sztuki z praktyką w Sotheby’s i 15 lat doświadczenia.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139016
Doskonała ocena na Trustpilot.
La vallée lumineuse, obraz olejny Francesc Peiró Martín (1912-2002), hiszpańskie postimpresjonistyczne pejzaże z lat 1960–1970, podpisane w lewym dolnym rogu, 26 cm wysokości i 34 cm szerokości, edycja oryginalna, sprzedawane z ramą.
Opis od sprzedawcy
Francesc Peiró Martín (1912-2002).
Krajobraz górski z kwiatami.
Olejnorys podpisany w dolnym lewym rogu.
Urocze dzieło malarza Francesca Peiró Martina, stworzone w ramach linii nowoczesnego pejzażu o wrażliwości postimpresjonistycznej, o bardzo matowej i ekspresyjnej fakturze. Kompozycja przedstawia otwarty pejzaż górski, zorganizowany wokół dwóch dużych bocznych mas skalnych prowadzących wzrok ku jasnej dolinie w strefie środkowej. Na pierwszym planie, florystyczna roślinność o odcieniach różu, czerwieni, żółci i zieleni wprowadza kontrast chromatyczny o dużej sile dekoracyjnej.
Obraz wyróżnia się energiczną realizacją, zbudowaną na bazie luźnych pociągnięć pędzla, impast i przeciągnięć materii, które nadają powierzchni malarskiej teksturę i dynamikę. Peiró Martín interpretują pejzaż przede wszystkim w sposób malarski, nie dążąc do skrupulatnego opisu motywu, lecz do syntezy między światłem, kolorem, atmosferą a materią. Góry pojawiają się jako zestawione plamy gęstych odcieni niebieskich, szarych, zielonych i białych, tworzące wrażenie objętości i głębi.
Pod względem stylu obraz łączy cechy hiszpańskiego postimpresjonistycznego pejzażu XX wieku z pewnymi akcentami ekspresjonistycznymi w swobodzie pociągnięć i nasyceniu traktowania materii. Główny interes dzieła polega na uchwyceniu wrażenia wzrokowego pejzażu, na drgań chromatycznych oraz na siły konstruktywnej pociągnięcia pędzla.
Paleta łączy chłodne i minerałowe tony w strefach górskich z ciepłymi i kwiatowymi akcentami w pierwszym planie, tworząc bardzo atrakcyjną równowagę między głębią atmosferyczną a bogactwem ornamentalnym. Niebo, opracowane w odcieniach niebieskiego, białego i fioletowego, podkreśla poczucie przestrzeni i jasności.
Dzieło o wyraźnej obecności dekoracyjnej, interesujące ze względu na swobodne wykonanie, silność chromatyczną i charakter wywołujący skojarzenia. Dzieło odpowiednie dla kolekcjonerów hiszpańskiej malarstwa XX wieku, nowoczesnego pejzażu i malarstwa o profilu postimpresjonistycznym.
Prezentowane w ramie. Rama wysyłana w prezencie i nie wchodzi w skład wyceny dzieła.
Historie sprzedawców
Francesc Peiró Martín (1912-2002).
Krajobraz górski z kwiatami.
Olejnorys podpisany w dolnym lewym rogu.
Urocze dzieło malarza Francesca Peiró Martina, stworzone w ramach linii nowoczesnego pejzażu o wrażliwości postimpresjonistycznej, o bardzo matowej i ekspresyjnej fakturze. Kompozycja przedstawia otwarty pejzaż górski, zorganizowany wokół dwóch dużych bocznych mas skalnych prowadzących wzrok ku jasnej dolinie w strefie środkowej. Na pierwszym planie, florystyczna roślinność o odcieniach różu, czerwieni, żółci i zieleni wprowadza kontrast chromatyczny o dużej sile dekoracyjnej.
Obraz wyróżnia się energiczną realizacją, zbudowaną na bazie luźnych pociągnięć pędzla, impast i przeciągnięć materii, które nadają powierzchni malarskiej teksturę i dynamikę. Peiró Martín interpretują pejzaż przede wszystkim w sposób malarski, nie dążąc do skrupulatnego opisu motywu, lecz do syntezy między światłem, kolorem, atmosferą a materią. Góry pojawiają się jako zestawione plamy gęstych odcieni niebieskich, szarych, zielonych i białych, tworzące wrażenie objętości i głębi.
Pod względem stylu obraz łączy cechy hiszpańskiego postimpresjonistycznego pejzażu XX wieku z pewnymi akcentami ekspresjonistycznymi w swobodzie pociągnięć i nasyceniu traktowania materii. Główny interes dzieła polega na uchwyceniu wrażenia wzrokowego pejzażu, na drgań chromatycznych oraz na siły konstruktywnej pociągnięcia pędzla.
Paleta łączy chłodne i minerałowe tony w strefach górskich z ciepłymi i kwiatowymi akcentami w pierwszym planie, tworząc bardzo atrakcyjną równowagę między głębią atmosferyczną a bogactwem ornamentalnym. Niebo, opracowane w odcieniach niebieskiego, białego i fioletowego, podkreśla poczucie przestrzeni i jasności.
Dzieło o wyraźnej obecności dekoracyjnej, interesujące ze względu na swobodne wykonanie, silność chromatyczną i charakter wywołujący skojarzenia. Dzieło odpowiednie dla kolekcjonerów hiszpańskiej malarstwa XX wieku, nowoczesnego pejzażu i malarstwa o profilu postimpresjonistycznym.
Prezentowane w ramie. Rama wysyłana w prezencie i nie wchodzi w skład wyceny dzieła.
