SKE - Eyes on the Stars – Omega x Snoopy

"Eyes on the Stars – Omega x Snoopy" – Limitowana edycja (100 egz.) - Nowa kolekcja 2026
Numer edycji: 20/100
Artysta: SKE
Wydawca: Atelier Montmartre Paris
Papier artystyczny 300 g – Format ISO A3 – Podpisany, ponumerowany – Certyfikat w zestawie

Nowe dzieło podpisane przez SKE, które składa hołd legendarnej współpracy między Omegą a Snoopym, narodziło się dzięki misjom kosmicznym NASA i legendarnej Omega Speedmaster, nagrodzonej Silver Snoopy Award za historyczną rolę w Apollo 13.

Na księżycowym tle Snoopy pojawia się jako astronauta, siedzący na swojej charakterystycznej czerwonej szkatułce z napisem „Eyes on the Stars”, podczas gdy w tle wznosi się Speedmaster, prawdziwa ikona zegarmistrzostwa związana z wyprawami kosmicznymi. Poprzez ten ukłon w stronę uniwersum Peanuts i historii eksploracji, SKE łączy inspiracje street-artem, tekstury miejskie i duch pop-kultury, by poetycko i z przymrużeniem oka ponownie zinterpretować to spotkanie legendy zegarmistrzostwa z kosmiczną wyobraźnią.

Dzieło oferowane w limitowanej edycji do 100 egzemplarzy. Każdy wydruk sygnowany jest podpisem i podkreśla kontrasty, szczegóły graficzne oraz charakterystyczny sposób zapisu wizualnego SKE — pomiędzy nostalgią, ikonową kulturą a podróżą ku gwiazdom.
Cechy:

• Limitowana edycja do 100 egzemplarzy
• Wydruk na premium papierze artystycznym 300 g
• Format ISO A3, łatwy do oprawienia
• Każdy egzemplarz podpisany i ponumerowany przez SKE
• Certyfikat autentyczności w zestawie
• Wysyłka zabezpieczona, opakowanie wzmocnione

„Eyes on the Stars – Omega x Snoopy” to energetyczny i radosny egzemplarz, przeznaczony dla kolekcjonerów kochających pop art, przetworzone komiksy i dzieła opowiadające historię.

Rzadka edycja, która bez wątpienia stanie się jednym z filarów Twojej kolekcji.

- BIO ARTYSTY:
SKE to samouk z Francji, wszechstronny artysta, otoczony kulturą lat 80. i 90., inspirujący większość swoich prac.

Ciągle poszukuje nowych technik: malarstwo akrylowe, kolaż, szablon, graffiti, instalacje miejskie i sztuka cyfrowa. Jego dynamiczne, ekspresyjne kompozycje, często z podwójnym znaczeniem, łączą surową energię street artu z wizualnym oddziaływaniem pop-artu.

Po wyjątkowym roku 2025 wartość SKE rośnie w imponujący sposób. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), następnie wybrany Odkryciem Roku w Challenge Color Jam (2025).
SKE został wybrany „Artystą miesiąca” przez galerię Opulence w październiku, a także zyskał publikację w amerykańskim magazynie artystycznym, potwierdzając międzynarodowe uznanie.

Jego prace były prezentowane w kluczowych miejscach w Europie, w Stanach Zjednoczonych i w Azji, umacniając jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. Równocześnie SKE zaznacza swoją obecność na rynku dzieł cyfrowych, dużym trendzie ostatnich dwóch lat, wzmacniając atrakcyjność swoich prac w oczach kolekcjonerów.

Ikony kultury popularnej, odważne grafiki i gry tekstur charakteryzują styl, który stał się nieodłączną częścią scene.

SKE bez wątpienia jest artystą, którego warto śledzić, by rozpocząć lub wzbogacić kolekcję o rosnącą wartość.

Artysta ceniony i nagradzany – Pop Art i Sztuka Uliczna Współczesna

UNIVERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ Praca SKE wpisuje się w prestiżową linię. W jego kresce widać efektywność wizualną Keitha Haringa i Andy’ego Warhola, przy jednoczesnym włączeniu subwersji Banksy’ego lub pioniera Bleka le Rata. Jego prace tworzą most między epokami: reinterpretują klasyki, nie wahając się odwrócić Mona Lisy Da Vinci’ego, Dziewczynę z Vermeera, Wielką Falę Hokusai czy zdekonstruowane formy Picassa, by skonfrontować je z nowoczesną estetyką miejską, bliską Mr Brainwash lub Kaws.

POP KULTURA I NOSTALGIA Czerpiąc z wyobraźni zbiorowej, SKE manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Umieszcza w swojej pracy uniwersum Disneya z postaciami takimi jak Myszka Miki czy Pinokio oraz symboliczna chciwość Scrooge’a. Wpływ gier, komiksów i świata komiksów jest wszechobecny: od uniwersum Nintendo i legendarnej Gameboy, po stworzenia Pokemonów (Pikachu, Charizard, Ash), aż po Superbohaterów z Marvela. SKE utrwala te wspomnienia na wzór Daniela Arshama lub Takashiego Murakamiego.

LUKSUS, HYPE I SPOŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE W stylu przypominającym czasem Alec’a Monopoly, artysta bawi się kodami sukcesu i materializmu. Symbol Dolara jestsiąsany z logosami gigantów luksusu i mody. Jego płótna uchwycają estetykę „Hype”: pojawia się świat sneakersów (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) i haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Włącza również adrenalinę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) oraz precyzyjną zegarmistrzostwo (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji jak Coca-Cola. To żywy sztuka, z teksturami dopracowanymi, czasem przypominająca wypolerowaną powłokę Jeffa Koonsa lub twarze Richarda Orlinskiego.

To dzieło doskonale nadaje się, by wzbogacić kolekcję lub dodać dynamiczny akcent do wnętrza.